放一点音乐希望大家共享、共鸣，遗憾的是，有好奇点开听一听的人都是那样少。共鸣后的惊喜更是奢求。

  我总以为在一天的忙碌中，应该有一点能静下来的想入非非：比如抬头看白云悠悠，低头看涟漪荡荡。不是《牧神的午后》里那种慵懒中的欲望伸展，我的意思是，在慵懒中摊开紧张的四肢，让风静谧着滑过本来是瘫软而无力的肌体。

  好的音乐能起这样的作用。肉体的自然状态是松弛绵软的，是生存迫使它紧张应对各种难以抑制的欲望，在燃烧的欲望中疲于奔命。好音乐是对这样欲望的慰籍。欧洲古典音乐与中国古典音乐的差别，以我浅见，前者因有漫长的宗教洗礼，后者无论欢愉还是悲愁，则都用以情感宣泄。所以前者以宗教感化为传统，总有一种庄严恢弘。听圣咏，一个“哈利路亚”会发展出那样丰厚的境界，佛教音乐中的“阿弥陀佛”就显得那样单调。我们的诵经就不可能有那样以美丽歌唱为前提，所以世俗音乐与宗教音乐就没办法融合，也就没有那样使人灵魂不断升华到宁静的庄严恢弘的和声传统。我们音乐中的宁静是静遁，而不是庄严中的灵魂出窍。

  许多人都认为，音乐欣赏是需要台阶的。在我看，这台阶只是心灵沟通的可能——这沟通建立在被感动之上。记得倪萍曾感慨说，她回家，常见王文澜一人坐在黑暗中，开灯常见他泪流满面。无缘投身音乐的人大约难理解这样的感动。音乐只能是你自己一个人听的，在听之中，周围世界好像都会在音乐中退去，然后你就在感动中灵魂出窍了。王文澜说他第一次自己开车去上班时，家里特别担心，而他说，一路听着音乐，就一点事没有。在音乐中，车与拥挤、繁杂的道路都会不存在，只有你与音乐相伴。

  我由此觉得，音乐欣赏不需要台阶，一遍遍多听，就能听到被感动的程度。我自己就是这样的听法，一张唱片会反复不断地听，反复听的过程，是外部世界不断退出，你不断深入进那个美丽世界，那里充盈的情感会彻底地包裹你，使你忘乎自己，那就是黎青主所说，沉浸在了上界的语言之中。