马未都先生出了新书“瓷之色”。朋友推荐，说是本极好的书，很快读完，还要细细来读。读书这事儿，最是受不得诱惑。

手上讲陶瓷的书不多，只有两本算是读过，一本是许之衡先生的“饮流斋说瓷”；一本是“陶说”。这本确实连作者的名字都未曾记得清楚。

从瓷之色入手，单独成书，立意独到。之前看到的书，虽有所提及，但大都草草。系统而深入的论述风格，是我个人的偏爱。不过也因为对于事物大都爱问个究竟的毛病，总是于古董之物颇存距离之感。

叶喆民先生曾评论饮流斋说瓷一书，对于许之衡先生把各个时期的瓷或比作陶彭城，或比作李杜给与很高的评价，认为许先生极不同于寻常的古董藏家，并不局限于真伪的鉴别之上，而是在更高的层面来欣赏。

读马未都先生的瓷之色，这种感觉更为强烈。在马未都先生的笔下，每一件器物，都被赋予了性情、生命。当然，这可能本来就是器物本身所具有，马未都先生把他解读了出来。自然，也极有可能是马未都先生的感觉，但不论如何，这本书传递出来的，便是器物的色彩也能表达出鲜活的感情。

“北宋耀州青瓷之绿，最为凝重。黄河远上，大漠孤烟，北方之绿来不及嫩，来不及娇，来不及妩媚，来不及讨好，就要绿得完全，绿得彻底。。。。。。”

“这种含蓄的酱釉暗含了收敛的宋代生存哲学。它的颜色浅不透明，深不到头。。。。不与别人拥挤，也不抢地盘，你进他退，有近乎无。。。。。”

颜色之中包含了时代，包含了地域，包含了情感。若非马未都先生如此解读，瓷器之颜色，在我等看来，不过是不同的色彩罢了，代表着不同的偏好而已，殊不知这背后如此之多的蕴藏。

自然，马未都先生此书内容极为厚实，只是挑了感触最为强烈的来说。欣闻瓷之色的展览也在观复开展，生活中又多了一份期待啊。