《故乡有灵》上架近二个月，百度搜索这本书有了一万多条信息，谷歌有了十四万条信息，各地报纸与大型网站还在推介转载发酵，内容大概一样，什么“慢一生静三拍”、“在字句间重觅炊烟与大地”、“一本怀旧的散文集”。书变成了故乡热，曾争执过的书名，《荒村旧事录》完败，《故乡有灵》完胜。人们的热情都奔故乡而去，而不是书。就像当当上的一条评论，儿子给年迈的父亲买了一本《故乡有灵》，问父亲读后感，回答说：老家门前的那棵老槐树该大了不少啊…。说着刷地流下泪来。在这样的情绪下，《故乡有灵》的书本成了符号，摸一摸就够了，读不读是次要的。

一本需要潜心静读的书，在这么一个连思乡都草率与符号式的社会，安静的文字，作者知道悖时，难免买椟还珠式的落寞。《故乡有灵》的每一篇都是一个意像，作者用的是文字以外的笔法，用字在造境，境由心生。中国的古人，知道汉文字的美学意义，文章是讲质地与气韵的，我觉着白话文也应当一样，这是一种传承，不要忽略文字的根本。所以老玉米所说是对的：写作者必须对文字有所贡献。而汪曾祺先生说：回归传统。许多人并不知道气韵生动是要紧所在，因而没法入门。

唱与呐喊自有歌曲与口号，文字的唱与呐喊是脱力，只说明作者的底子很粗糙。兰人浇水是看兰叶的，一看兰草的精气神就知道浇与不浇，中国文人画看你手段只看撇兰，三笔，线条中有没有“意思”。所以许多画家不敢画兰，功夫只在简单里。

因为在意这样的呵护，《故乡有灵》的篇幅无法化开去，无法大气，只是小品。化开去会大而无当，失去分寸间的灵动自在。有一位书评者读了说：太淡了。

淡而无味，无味是原味。