絮语“以小见大”之三

亭 中

  几株老树，半抹斜坡，云雾缭绕的湖面，几峰远轴若隐若现，坡上立一草亭，从中散发出孤寂冷落、哀愁淡淡以及地老天荒的瞑漠……这是迁居时朝光贤弟送我的《秋霁图》，悬挂于“痴儿斋”，每每独处，凝神此图，便有一种清如水碧、洁如霜露、轻贱世俗、高步独立的感觉。朝光的幽亭秀木取法于元人，自在化工之外的一种灵气，品若天际冥鸿，我与之共鸣，确有“绚烂之极，归于平淡”之大美。由此而联想起明人赵左的《寒江草阁图》：昏黄朦胧的色彩基调里，枯树藤蔓，雾绕寒江，远方的山峦隐约可见，一线石桥横显谷底，半山峭壁之上，但见瑟瑟槁草半露一方草阁，那淡墨一点便是亭中的人了……

     中国画讲究气韵、讲究空灵、讲究含蓄，就像中国的园林，西方人搞不懂，说是“中国的每一个园子都有无限多的可能性”，这倒是道出了真谛。不是么，就说这半山草亭，虽小却空，空，便能纳万境，江山无限景，都聚一亭中；苏东坡说：“唯有此亭无一物，坐观天地得全景”，人坐在亭中就像坐在世界的中心，四方八隅，唯我独大；老子曰：“大曰逝，逝曰远”，神秀有禅语：“屈、曲、直”，“屈”即不以人的意志为转移，“曲”是人与自然和命运的抗争，而“直”则表现为永远的理想境界。

    “人”在宇宙中能算得上画面上那个“墨点”吗？不过，“人”在亭中便可“唯我独大”了。古人的生活节奏相对悠闲舒缓，有时间去思考、品评、推敲、总结一些空灵的东西，今人呢？在尔虞我诈、铜嗅漫溢的现世，还能有几人去推敲、去思考、去总结，更不用说去享受了，真是可悲之极！其实，人是需要抽象一点的东西来综合调节纷扰的生活的。在家里、在办公室仰或是官场、生意场，忙忙碌碌下来之后，常常是遗失在一种时空的空洞中，什么也不做、也不想，朦朦胧胧，傻在那里，如果有人过来东问西问，你便会说，别吵别吵，让我静一静。这种静不是休息，叫“超脱”或曰“茫然”。现实生活中的人，常常忘记或失落这种重要的空蒙状态。如果你身处悬崖峭壁或山巅绝顶的一草亭中，对着脚下的万丈峰峦，远处重叠的逶迤群山，也不可能说你当时什么也不要想，但是可以肯定，大部分时空中，你肯定是处在一种不思想的混沌境界里。在大海边、在松林里、在月光下、在晨光曦微之前、在晚霞映红之后……在繁显的生活中，有这种境界是非常养人的，它起着一种复生活力的作用。中国画中，人们特别看重这种境界的作品，马远、范宽这两位宋代名家、元代的倪云林，包括以后的石涛、八大以及近代的傅抱石都是这方面的高手，而今寿州的画坛亦不乏这样的大家和后学，如宝善老师，又如前述朝光，还有瘦堂、君法诸君。