一个人看电影是可耻的。

    昨天，我一个人去看了《南京！南京！》，所以我是可耻的。

    不过即使我真的很可耻，面对导演陆川，我也很不可耻。

    无疑，陆川身上是有股牛气，这股牛气来源于他在新疆的童年，来源于他在军校的生活，更来源于同为作家的父亲和姑妈带给他的文艺气质。他在《可可西里》的野蛮拍摄，让我对《南京！南京！》有着一种期待：这个陆川，常常会颠覆中国电影的常态。

    值得肯定的是，在《南京！南京！》里，陆川有如下圈点之处：

    一、处男的日本兵角川也是战争的“受害者”。角川救过中国人，天真地想娶慰安妇百合子为妻，又对自己在战争杀伐中的荼毒罪行追悔不已，最终在处在崩溃边缘的他放走两名中国人，饮弹自尽。

    二、刘烨扮演的陆剑雄在日本刽子手的枪口前站了起来，没有一句话，但自有一种不屈，比他的巷战镜头要耀眼许多，大概对得起他80万元的片酬。

    三、陆川不但没有矮化日本军人，还花大量笔墨表现了日军风纪的强悍和装备的精良，因为，踏踩了中国十多年的铁蹄，毕竟不会是几个像地道战里展现给观众的可笑的小鬼子。

    四、江一燕饰演的妓女小江为拯救难民营，率先举手报名去当慰安妇时，说的那句“我去”，让所有的人肃然。

    不过，本片更多却是莫名的变态，这种变态的必然性，来源于编导扭曲的历史观和商业片与生俱来的诉求：

    一、故事的开局，没有客观地交待历史背景，没有表现唐生智明知南京不可守而守之的悲壮，而只是一味的渲染国军的无能：他们争先抢过挹江门，互不相让，又与守门部队发生冲突，混乱，悲惨。

    二、断壁残垣的大街上，晃眼的裸女横陈路边，颇让观众感喟：这既是当年南京妇女为贫弱的中国献的身，也是七十年后，女大学生为“艺术”献的身。

    三、片中日本鬼子进村后“祭祀”死掉的鬼子的那场戏，长长的几分钟让人几乎忘掉前面的流血和不堪，甚至让观众生出了欣赏原生态舞蹈的感觉。

    四、拉贝在最惨烈的时候要离开南京，难民都要求他留下，无奈的他，给中国人跪下了，但最终却还是上了车：事实上，据拉贝日记所载，拉贝是在南京停战后才离开的，这位西门子驻中国的主管如果能活到现在，一定会把陆导诉上法庭。

    五、近一个小时对慰安妇的描写，露骨的女体，兽性的日军，竟成也了全场的亮点，喧宾夺主，恶之大也。

    六、车上载着的被摧残死去的女人，全裸的，清晰的影像，似乎是在提供一种集体的偷窥。陆导及陆粉丝们大可以说这是艺术，大可以说这是还原历史，但如此直追A片的场景，在我看来，是商业片的原罪。逝者已矣，这是对无辜受害者的尊重吗？

    七、几百个正在被屠杀的中国百姓集体大喊“中国不会亡”，立意倒是挺高，问题是：“中国不会亡”是淞沪保卫战中，十九路军痛击日军时的战歌，从毫无反抗行为的待杀戮者口中喊出，颇觉苍白。

    单薄的主线，缺位的史实，自始至终贯穿的对血腥和情色细节的执着，是本片的重点诉求，在陆川的作品中，这的确算得上是大不同。

    一个正视历史的社会，不应该用民族的耻辱来煽动狭隘的民族主义，更不能用历史的疤痕去煽动偏激的民族仇恨，虽然历史不能忘记，但盼望蘑菇云出现在东京上空，一定不是理性的导向——前年，东北一个三轮车夫，在得知自己拉的竟然是一个日本人时，二话不说就把小鬼子掀翻在路沟里——解气倒是解气，倒毕竟失之于鲁莽。

    明治前的日本是中国的追随者，但维新后短短的几十年，就成功地“脱亚入欧”，这就是制度的力量，也是中国落后挨打的根本原因。“中国不会亡”是前辈对侵略者发出的呐喊，但“不会亡”喊出的只是求生存，要发展，似乎应该更大声地喊出：制度！制度！