俳句是日本特有的一种诗体，也叫“俳谐”，（它本是“诙谐”的意思）。古代时，日本人就把以智巧和滑稽为主的汉诗或者和歌叫做“诙谐体”。到了中古时期，他们把凡是不属于正雅的汉诗、和歌、连歌全叫做“俳谐”。17世纪以后，经日本“俳圣”松尾芭蕉提倡，“俳谐”成为一种独立的诗歌体裁，即特指连歌中的发句，“连歌”相当于中国的“联诗”。创作时，歌人们聚在一起，由一个人先吟出第一句，这叫“发句”。然后另一歌人吟出后一句，这叫“连句”。然后又咏发句连句，如此反复，可长可短，长的可达千句以上。这是当时贵族们的一种风雅的文学活动。后来，人们只用连歌中的发句吟出一些幽默讽刺的短诗，作为和歌与连歌创作的余兴，于是就产生了名副其实的俳谐。俳句一般是3句17音，即首句5音，次句7音，末句5音，所以又称“17音”。19世纪末，经诗人正冈子规的革新，又产生了新派俳句。所谓“俳句”，简单来说，就是“很短的诗”.俳句的创作不分男女老少不问学历的高低，任何人都可以自由地进行。也就是说，无论是谁，无论是在何时何地，都可以创作俳句。但是俳句的创作必须遵循一定的规则。
　　俳句创作有以下两条基本原则：
　　规则之一：俳句由五、七、五三行十七个字母组成（以日本文字为标准）。
　　俳句由三行五、七、五共十七个字母组成（以日本文字为标准），这是俳句创作的最基本规则。最初是五个字母，称为“上（かみ）”；中间是七个字母，称为“中（なか）”；最后又是五个字母，称为“下（しも）”。
　　规则之二：俳句中必定要有一个季语（きご）。
　　在俳句中必定得有季语（又称季节主题—「季題」）。所谓季语是指用以表示春、夏、秋、冬及新年的季节用语。在季语中除“夏季的骤雨”（“「夕立」（ゆうだち）”）、“雪”等表现气候的用语外，还有“压岁钱”（“お年玉”）、“冰淇淋”（“アイスクリーム”）等日常生活用语。另外，象“樱花”（さくら）、“蝉”（せみ）等动物、植物名称也多有应用。
　　在学习创作俳句时，如果养成了习惯将自己认为是季语的部分经常地写下来、并去查阅专门的季语辞典《岁时记》（歳時記—さいじき）的话，就会有助于更加深刻地理解季语。
　　加入什么内容做季语都是可以的，但是应该按照“一句一季语”的原则来创作，即在一句之中不要加入两个季语。然而，在熟练习惯了之后，有时也会把两个季语放进一句之中。象这种一句中有两个季语的情况就叫做“季语重叠”（“季重ね”）。但是，如果技巧、水平不是很高的话，使用重叠季语是得不到好效果的。所以，创作俳句一般还是应该遵守“一句一季语”的原则。在日常的生活中蕴藏着许许多多的俳句素材。重要的是要有感受这些素材（也就是感受生活）的心。对日常生活中熟视无睹的事物重新仔细地观察，就可以得到新的发现。这就是感动的开始。要创作俳句，“仔细观察”、“用心感受”是很重要的。之后，就是用纯朴自然的心情将心中所想的以五、七、五音的形式表现出来。
　　在俳句中经常要使用断句字（「切れ字」）。所谓断句字，是指在俳句中起着中断（终止）作用的字或词汇（助词或助动词）。其代表字词有如下多个：「や」「けり」「かな」「なり」「たり」「ぬ」「ぞ」「はも」「し」等。使用这些断句字，就可以在一句话中确定出断句的地方。但是，在一句话中只能有一个断句字。
　　在俳句中也经常使用比喻，就是通过打比方来表现事物。俳句中直接使用了「ごとし」「ようだ」等词语的表现方法称为“直喻”，与此相对应，什么说明语都不使用、只是将句中词语的Ａ与Ｂ无关系地对置的表现方法，称为“暗喻”。
　　不管是直喻还是暗喻，使用比喻来创作俳句时，重要的是句子要更加吸引人。比喻的事物与被比喻的事物很平凡、属于常识性和说明性的场合时，比喻就没有什么效果。出人意表的比喻、富有新意的比喻，可以显示出句子的趣味以及内涵，从而增加俳句的深度。
俳句必须要有节奏。好的俳句都有好的节奏。
　　节奏好的俳句指的是根据五音、七音、五音这样的词语节奏吟咏创作出来的“俳句”。一般将这称为五七调。俳句不是散文，而是根据节奏写出来的韵文诗。在发出声音进行吟咏时，若也能发出优美的声音，则可以更进一步发挥出这个句子的特性来。尤其是母音（a、i、u、e、o，即あいうえお）可以使俳句变成为名曲。各种各样音律的特征，使e音带给人一种明朗爽快的印象；o音则是一种带有深厚沉重力量的声音；而i音则产生刺激音的效果。
　　在创作俳句时，应该注意声音所带给人的印象。将创作出来的句子试着进行诵读吟咏，是一个好方法。
　　在创作俳句时，可能会对长音符号「ー」，以及小体的「っ」及「ゃ」等文字是否算作一个文字而有疑问。
　　片假名中的“スピード”、“フリー”、以及“クーラー”等中的长音符号“ー”部分都算作一个音（一个文字）。
　　而“拗音”如「しゃ」、「ちょ」及「りゅ」等则是两个文字合为一个音，例如“記者（きしゃ）”算两个音，而“長流（ちょうりゅう）”则算四个音。
　　“促音”「っ」也单独算一个音。