李亚:用心创作,画自己

李亚
李亚,1977年出生于河北省晋州市,现居北京。别署二石精舍、鹤庐。先后毕业于河北正定师范学校美术专业、河北师范大学美术学院,进修于天津美术学院,结业于清华大学首届霍春阳传统绘画研究室。国画主攻花鸟、人物,书法擅长篆隶。现为中国美术家协会会员、霍春阳先生入室弟子兼助教、河北省中国画研究会理事、中国画学会河北分会理事、河北省书法家协会会员、河北美术学院客座教授、石家庄市书协理事、北京石韵玉雕艺术指导。
李亚:用心创作,画自己
文/王成业
在中国绘画中,花鸟画是生命的赞歌、爱的咏叹,更展现出画家的个性和心灵。它描绘对象众多,其中包括了花卉、蔬果、草虫、禽兽等。这一画种传承有序,在宋元时期达至高峰。李亚师从著名画家霍春阳先生,衷情于传统文化,一直致力于传统绘画的研习,在这条路上辛勤耕耘,刚过不惑之年,他就在学术与艺术市场上取得了令人欣喜的成绩。我认为李亚除了具有勤于思考和勤奋不辍的努力外,他对中国画传统的感悟理解,对中国画精神的不懈追求,是他艺术品位不断提高和得到藏家群体认可的重要因素。
有德图
一个艺术家语言与风格的形成,既受到了传统艺术及观念的影响,又与艺术家个人的经历、学养、气质以及所追求的目标密切相关。李亚早年间打下的扎实基础,使他的作品洒脱灵动、风格鲜明、造型简练生动、耐人回味,然而成为艺术家本身,就是一段充满艰深修行的路程。李亚作为传统中国画画家,在二十余年的绘画生涯中,笔下的花鸟、虫鱼、人物,总能给人以一方净土、一片空灵、淡泊而清高,颇有文人画之风雅而无丝毫之矫揉造作。
李亚
元代赵孟頫说:“作画贵有古意。若无古意,虽工无益。”“作画贵有古意”并非是重复古人,而是要推陈出新,拟古而能化。清代边寿民说:“画不可拾前人,而要得前人意。”这句话道出了继承的真正含义。提及宋元花鸟画,李亚兴致盎然,他多年潜心研习大师们的技法,同时也追求古人作画的状态。他认为只有达到古人的绘画状态,才能通过画笔与古人对话,而这到底是一种什么样的状态,他笑言,只可意会不可言传。这也是他对传统技法的一种的学习方法,继承传统要的是古人绘画之意而不是绘画之形。
李亚
多年来,李亚坚持写生、坚持创作、关注中国画与传统文化的内在联系,进而加强对中国画哲学、美学的体悟,读书、养气、净化心灵。他除了刻苦勤奋之外,广交朋友,并积极参与国内学术展览交流。他为人诚朴、心怀坦荡、性情温和、谦虚好学、博采众长。李亚善于将自己的禅意心境融入到画作之中,使画面呈现出浓浓的雅逸之情与书卷之气。古意、禅意之外,是李亚的诗意追求和诗意呈现,把纯情与至美化作诗意的表达,蕴含于艺术形象中。
李亚
潘天寿说:“格调,说到底就是精神境界,文艺作品,归根到底是在写自己,画自己,它不是江湖骗术,而是人的内心精神的结晶。”李亚对此心知肚明,所以对他来说,绘画创作已经融入到他的生命中;用心创作,画自己,是他一生追求的事业。在他眼里,真正的中国画,一幅画上得有提款,包括诗词、题材、造型,脉络清晰并传承有序。中国人讲究含蓄美,讲究中庸平和,李亚的画代表了他这个人,并没有过多地宣告与张扬,故意去找风格,看到此画即是李亚,即是他的风格。
紫气东来
不染尘
野汀清逸
福寿双全
四喜图
浓春
如莲化境
淡然标格
贵而不娇
大福禄
出水荷风带露香
清凉世界
安居
君子之品
出尘
大吉
听禅
洗心养神
纳福呈祥
玉树留芳