晚间才从密云回到家中，组织公司同事去短途旅行，先期做了很多准备，尽管不可能做到让每一个人都满意，但是至少要绝大多数都能认同。大家在爬山，在游船上照相的时候，我的精神一直都紧绷着，生怕出什么危险，身上随时背着什么跌打损伤，防暑去火的药，可是到头来都没有怎么用到，倒是我，在酒店滑了一跤，腰上青了一大块，自己把药用了些。后来想想，也许是因为自己太贪心了，总想要照顾到每一个，总想让大家都能说声好。今天就讲讲龙生九子当中用来代表贪欲的一种：饕餮
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奥古斯都
共和晚期，随着疆域的不断扩大，元老院丧失了对军队的控制，同时随着帝国公民权的扩大，帝国内部统一价值观的认同体系也被打破了，（这个观点和大家分享一下，来自于孟德斯鸠的《罗马盛衰原因论》）共和体制已经无法再适应这个庞大国家的发展，无法支撑起这个机器的运转，帝国在内战之后悄然将国家政权从元老院的手中逐步集中到了某些人，然后是某个人的手中，而这其中头一个具有帝国思维的就是开国皇帝屋大维。
屋大维的成功之路颇有几分类似近代中国某些志士“托古改制”的方法，并不是从根本上反对限制他成为独裁者的国家制度，而是将这些法度充分的利用起来，使其成为实现自己最终目标的工具和手段。
公元前42年，屋大维，安东尼和雷必达三人经公民大会批准，全权处理国
首都博物馆的元青花展览今天是最后一天了，因有几个朋友上次参观时未能同行，所以今天早上特意安排了一场讲解。但是还是想很诚恳的向今天早上听我讲解青花瓷和今天下午听我古希腊讲座的观众们说一声抱歉，最近身体有些透支，除了忙碌的工作，还有些自己今年来需要完成的计划去实现，因此今天的讲解都没有发挥很好的状态，甚至有几次自己都觉得很好笑，脑子里很少见的会出现短时间的放空，所以在最后的结尾处只得草草收场，再次向今天的观众朋友们致歉了。
认识元青花，应该首先在整个中国陶瓷发展史，这条纵线上找准元青花瓷的位置，只有把握住这个点，才能更好的认识和了解元青花的历史价值和地位；其次应该了解元朝这个文化艺术的氛围和特色，参照其它的艺术形式，来发掘元青花身上所具有的这一时代的特征，与上面的纵线相对应，这
（奥古斯都第二任合法妻子——利维亚）
在古罗马的发展过程中，城市化的作用是不容忽视的。台伯河畔那几个小小的山丘，聚集着百万人口，他们拥挤的生活在空间狭小但内心开阔的这个城市。但是古罗马的农民还是很早就意识到了这样一点：城市是精神危机产生的温床。当然这里面也包括了在古罗马极为脆弱的婚姻关系。
正如在展厅里给大家讲到的那样，不同的民族对于女性地位的理解是完全不一样的。古埃及妇女能够以自己的名义独立处分财产，能够与自己的丈夫在死后平等的享受后世子孙的供养，能够成为法老荣耀的合法继承人；古希腊的妇女则枉为生活在一个孕育和诞生人类民主自由理念的国度，就在古希腊悲剧中，那小气的丈夫会在出门时将家里的门锁好，以防止妻子趁自己不在的时候外出，著有《神谱》的赫希俄德将妇
今天在美术馆重新看了一遍《安息——海葬》，有了前期的一些了解，今天更有了一些新的收获，所以用来作为最后一幅讲解的作品和观众朋友们一起欣赏，下面的文字是我的一些个人的分享，希望能够对大家理解这幅画面能有更多的帮助。
此幅作品是在1842年展出的，我们首先来介绍一下这幅画的背景：画作完成的前一年发生了一件让透纳这位六十多岁的老人伤心不已的事情，他的好朋友苏格兰著名的画家大卫·威尔基爵士在回国的途中因可能感染的霍乱病故，英国港口官员担心传染，因而拒绝尸体登岸埋葬，于是在迫不得已的情况下，只得选择了海葬。背景暂时介绍到这里，接下来，我们按照之前给大家提到的欣赏油画的一个方法来一步步欣赏这幅作品。
首先看技巧。透纳在晚年的时候，尤其是十九世纪四十年代之后，形体变得
（暴风雪：汉尼拔和他的军队翻越阿尔卑斯山）
昨天下午第一次近距离的领略到了透纳真品的魅力，特意比通知的时间提前了半个多小时到达了美术馆，先大体了解了一下布展。其实在看到真品之前，以前在网路上面了解了一下都有哪些展品，但是当大幅的《海上渔夫》《暴风雨中的汽船》等出现在自己面前的时候，还真的是狠狠的吃惊了一下，吃惊影像的魅力如此巨大，吃惊艺术的感染如此巨大。忽然想起来之前在读《观看之道》的时候在书中留下的一段文字：影像带来的不仅仅是直观，更是一种持久永恒的生命力。此种生命力乃以观者和影像的关系为根基，为一种执着的追寻和探访。同时，制作影像者又为了这个目标的实现，提供了一把得体而又合适的钥匙。（记于2008年9月14日夜）因此，我在讲解画展的时候，更希望观看
大英博物馆
昨夜就很想留下篇世界博物馆日的文章，但是还是留在今天的正日子比较好些。早上打开电视，一边做早饭，一边听中央一套媒体广场的读报时间，很多平媒都关注到了今天，尤其是有关文化类的报刊杂志。有两点倒是给我很多的感触，今天拿来和朋友们聊作分享：
其一，有数字显示北京已经成为世界上仅次于英国之外的，博物馆最集中，数量最多的第二大城市了。这着实也让我这个在北京生活的异乡人感到了一些骄傲。而且越来越多的博物馆逐步发挥起了其社会服务的功能，越来越弱化了旅游景点的影子，更多的开始以一个专业而又吸引人的形象出现在社会公众的面前。这其中出现了很多佼佼者，比如大家非常熟悉的首都博物馆，现在我所在的世界艺术馆，同时还有一些专门类别的博物馆，中国古钱币博物馆等等。尽管大
1799年透纳自画像
透纳有这比常人更高一筹的观察力，这种观察力看到的不仅仅是表象的变化，而是景象深层的力量，因此这也就成了他和康斯泰勃尔的重大区别之一。康氏尽管和透纳一样是伟大的风景画大师，开启了一代艺术史上对于风景画的重新定义和认识，但是他所重视的是映入他眼内的事物，因此画面的内容始终是和现实紧密联系在一起的，有颜色变幻的河水，有层次清晰的青山，也有嬉戏的孩童们，但是透纳的观察力不仅仅是到这个层面就停止了，而是更高明一些，他喜欢海，或许在他的认识里面海的力量人们的肉眼是看不到的，但是他却能依靠高明的观察力，找寻到海的力量所在，并且用富于变化的色彩将这种力量清晰明朗的描绘出来，这也许是他成功的“天才”那部分的条件
5月10日的讲座，意想不到的来了很多朋友，更没有想到的是馆里的很多前辈也坐在了下面，不管怎么样，还是很感激他们给我的支持，鼓励和尊重。说实话，这次讲座的效果没有达到我想要的目的，因为能力有限，也因为准备时间比较仓促，因此很多能够牵出精彩的地方我都没有能够抓住和注意的，希望在下次的讲座中能够注意到。面对着大屏幕和在展厅里随着讲解员的手势两种接近历史的方式，还是有很大差别的，看来我还是适合就着实物更能让那些死的文字和图片生动起来，废话暂且说到这里，今天说说一段大家都非常熟悉的古希腊神话，算是一种再次的普及和分享。
故事得从英雄帕琉斯和女神忒提斯的婚礼上说起，英雄是横亘在人与神之间的一类群体，他们拥有着常人无法匹及的勇敢和智慧，荣耀始终会归于他们，但是他们却一直不能和奥林匹斯山上具
（定窑小孩白瓷枕）
定窑，是宋代五大名窑当中唯一烧制白瓷的窑口，创烧的时间相较早，在北宋时期达到了一个飞跃，尤其是在被指定为官窑瓷器烧制点之后，更为世人所熟悉和了解。早在北宋之前的唐代，已经形成了“南青北白”的格局，定窑的出现，接过了邢窑烧制白瓷的大旗，开始活跃在中国陶瓷史的舞台上。除了白瓷之外，历史上的定窑还曾烧制出精美的黑釉定瓷，绿釉定瓷，红釉（紫釉）定瓷，为后世所罕见，在开始写这篇博文的时候，很想找到现存于日本东京国立博物馆馆藏的一件绝世精美的黑定精品，但是始终找不到合适的图片，只得小小的遗憾一下了。
先来说说定窑的白瓷，从色泽上来看，定窑的白色不似前身邢窑白色的刺眼明亮，釉中带有一丝淡淡的米黄，更像是象牙的颜色，后世也因此称定窑白瓷的颜色为象牙白。但凡品茶之
