——思考如何在歌唱中更好地运用气息

文/飞舞

气息，简单，一呼一吸，无意识的每日每时每刻每秒都在进行中。

但是，也是最难的，因为当你想掌控它的时候，并不是件容易的事情。

而在歌唱中，最难的就是关于气息的问题。教学中，最难的，也是教会学生如何懂得气息的运用。

如果用横隔膜的扩张啊收缩等之类的词语告诉他们，未免显得太专业，而且不能通俗易懂，学生没兴趣。如果用深呼吸、闻花香、数葫芦、念数字等来训练气息，气息是可以训练出来，但是，如何在歌唱中运用，甚至于自如的运用，又成了一大难题。

尽管我一向在歌唱方面极其的自信，但是难免还是有很多歌曲中的气息我不能把握好，这个很正常，磨炼过几次就好了。但是，即便如此，依然有些难度很大的专业上的歌曲我把握不了，我也还需要磨练，呵呵！倒是流行歌曲，因为自己喜欢，多年来自己潜心研究，所以，很多歌曲都是信手拈来，但也有很多歌不愿唱，要么就是我认为太简单我不屑于唱，要么就是不适合我的歌我都不唱。

在流行歌曲的领域里面，尤其喜欢韩红、林忆莲、那英、许如芸的歌。她们的很多歌都是我拿手的曲目，譬如韩红的《那片海》、《青藏高原》、《天亮了》、《天路》；譬如林忆莲的《至少还有你》、《听说爱情回来过》、《当爱已成往事》、《爱上一个不回家的人》；譬如那英的《不管有多苦》、《心酸的浪漫》、《征服》；譬如许如芸的《如果云之道》、《突然想爱你》、《我依然爱你》、《美梦成真》等等等等，都是我钟爱的歌曲。当然，也有彭羚的《囚鸟》、《天生温柔》、《眼睛湿湿的》，我特别喜欢。喜欢听也喜欢唱，喜欢唱必然是因为我能把握，而且在这些歌曲中的气息我也能运用自如，又能唱出自己的情感，所以，格外的钟爱。每次唱歌我都会倾情投入，那个时候的我感觉自己与现实完全脱离，灵魂已然在云端飞翔。

哦，还有一首朱哲琴的《一个真实的故事》。这首歌是我每次去卡拉OK必唱的一首歌，而且是压轴的。因为像这样的歌曲每每唱的时候太过投入，所以，演唱以后，我就唱不了其他的歌。很久以后我才明白，我是太过用力了，以致于耗劲太多太伤神。倒是上面的那些歌，因为以情带声把握的恰到好处，倒显得游刃有余。

可是，即使我自己很善于运用气息，但是，我依旧不能很好的教会学生在歌唱中很好的去理解气息，甚至于把握气息。我的困惑纠缠着我，让我有种说不出来的苦闷。那是一种隐隐在心底作怪的折磨。正当我百思不得其解的时候，上天又一次的帮助我，我听到了一个关于气息的最美的解释：

唱歌时，想象自己是棵大树。大树的树根怎么样？很大很结实，也很扎实，牢牢抓住大地，它的根系特别的发达。这是一种想象，也可以想象成，大轮船靠岸，那个抛下的锚，牢牢地牵引住船只不让漂走。这是一种解释。

第二种诠释是，像手中的风筝，飞得越高越好，尤其是唱高音的时候，就想象自己是风筝，无论飞向哪儿，飞得越高越好。这样唱出来的高音，轻声，空灵，飘渺，有灵动感。

我的理解是，唱低音的时候可以想象自己是大树，唱高音的时候，可以想象自己是风筝是飞着的羽毛是自由飘散的蒲公英都可以。

其实，与其说这是一种想象，不如说这是一种理念。通过这样的一种借位想法，达到自己想要的目的或者做到自己想要做到的事情。用理念来引领自己做到自己想做到的事情，其实就是一个如何思考的问题。想法决定一切。也可以说，用意念来唱歌，这个意念其实也就是一个思考的过程。

我曾听王铁龙老师作过一个关于合唱中四声部的比喻，就是男低声部是地基，女高声部是房子的轮廓，有了这些，毛坯就出来了。然后当女低和男高出来的时候，其实就是房子的内部装饰，也即精装修。这个比喻用房子来隐喻，很恰当。仔细想想，其实除了音准的问题之外，也是讲究气息的问题。

也听过其他指挥这样说过，女高是蓝天白云，男低是广袤的大地，女低是微风，男高是蓝天白云下的朵朵偶尔飘过的白云。

呵呵，不管如何的解释，都跟气息脱离不了关系。

气息，一呼一吸，其实是最简单的事。因为我们每日都在不间断的做着的事，因为这样的一呼一吸，我们的生命得以存活着。但是，最简单的事也是最难的事，因为如何将气息运用到极致，却不是那么容易的事，尤其是在歌唱中。真是应了那句话：把简单的事情做好，已是不简单。