台湾作家马世芳做客新浪

      精彩语录

      马世芳：刚出社会，很希望赶快让自己在这个社会上找到自己的位置，很在乎别人怎么看你。然后作为一个散文的作者这个身份，一开始还没有人认识。也没有人给你一个好的定位，你只能靠不停写，没有人告诉你该怎么做，只能一篇篇写，累积到一个量的时候，别人看你的时候，样子就会比较清楚。

      马世芳：对生命的分享

      主持人：从第一本《地下乡愁蓝调》到现在的《昨日书》已经过去了4年时间了，在这4年里面，马老师也是接近不惑之年了。在写作方面的心境有什么变化吗？

      马世芳：这本书跟上一本时间上有差别，上一次文章说的是90年代中到那时候出书是2006年左右的。这本书最早是2002年时候写的文章。我想大致上来说，比较近一点的文字，文字的质地确实不一样，90年代是二十几岁，刚出社会，很希望赶快让自己在这个社会上找到自己的位置，很在乎别人怎么看你。然后作为一个散文的作者这个身份，一开始还没有人认识。也没有人给你一个好的定位，你只能靠不停写，没有人告诉你该怎么做，只能一篇篇写，累积到一个量的时候，别人看你的时候，样子就会比较清楚。

     《地下乡愁蓝调》里的文章，比较是我在累积跟发现，或者是试着塑造属于我自己散文作者的身份，找出了一个形状，还有很多没有收到里面，是我出书当下希望读者感受到的我的样子。全部是跟音乐有关的题目，不是乐评，那些文章是比较抒情的。它是散文，主题是音乐，那到这本的时候，甚至可能有三分之一左右的篇幅跟音乐没有直接的关系。这次这本书，我自己觉得过了90年代的那个状态，当初可能凭着一股热情，一股非常激动想要分享，那种激情是比较外露的，颜色是比较浓重的，感情是不遮掩的。

      这本因为年纪比较大一点了，下笔的时候会稍微平和一点，心境稍微平和一点。描述音乐，音乐本身是饱含着激情的，我怎么去描述那个激情。我后来发现你描述一个本身饱和激情的艺术形式，用充满激情的笔写未必是最好的方式，有时候要退一点回来，用稍微冷一点的笔写，激情隐而不显的部分要读者自己去咀嚼，这本书气场平和一点。

      这本书有比较多的属于我自己生命的分享，自我暴露的东西多了一点，有很多是第一人称，开篇写我怎么成为一个播音员，我从童年接触广播这个媒介，怎么样在成长的过程里面，亲身见证了台湾流行音乐几波变化，我用我自己的经验写这些。包括书的后面，我写了一些关于童年的记忆，生活的比较像是随笔的文字。这个部分可能跟《地下乡愁蓝调》的感觉会有一点不一样。

      所以这是我对《昨日书》这本书本质上虽然也是把一批当初成文的时候没有共同的目的，我希望编出来的时候有读下去比较顺的节奏感，或者是比较接近的气质。

      主持人：网友比较了解马先生，能从网上搜到很多关于他的文字和介绍。但是很多事情可以通过他写的这本书来得知。又有一些事情，通过马先生的口娓娓道来更有意思。一开头这本书写了如何走上电台DJ这条道路的，我们特别想知道是怎么走上的？

      马世芳：事情是这样的，我的父亲、母亲都做过播音员，我的父亲是大学老师，他是一位作家。但是他也有一段时间在台湾的中国广播公司，每天一大清早上班，主持早上的节目，大家在上班路上会听到我父亲播报的新闻。

      主持人：您父亲做的是新闻节目？

      马世芳：新闻评论节目，不是音乐节目。他也是在电台认识我母亲，他们才会在一起，才有了我。我母亲陶晓清是台湾非常重要的一位资深广播人，她在台湾最早介绍西洋流行音乐的，三四位DJ之一，1966年就开始介绍西洋流行音乐，70年代的时候，台湾开始有了年轻人唱自己歌的运动，校园民谣，我母亲当时用她的节目去鼓励这些年轻人，邀请他们来上节目，请他们带着自己的琴来弹唱，还有放小样，后来开始筹办演唱会。

       我母亲陶晓清的名字，在70、80年代台湾创作音乐里面很重要的推手，同行很尊重他。我对广播这个行业并不陌生，我父亲、母亲工作都忙。带着我到电台去玩。我妈她到播音室里面忙了，把我交给同事，每一个都是播音员，一开嘴说话特别的好听，来马世芳这里有社论，来念念听，他们觉得我的口条不错。我跟广播接触，就是9岁那年，我在音乐节目里面担任小小嘉宾，每个星期一次在里面说故事，我每个星期带一本故事书到中广办公室。进播音室，玻璃对面坐着工程师的叔叔，音控室的叔叔，一个麦克风就开始说故事，说了一年的故事。

       我现在脸是长的，我小时候脸是圆的，像个小笼包一样，我的小名叫小球。那个单元就叫小球说故事，《昨日书》书里有写。做广播对那时候的我来说就是好玩的事情，没想往心里去。