10月10-11日，“为祖国骄傲”庆祝新中国成立60周年纪录片展评会暨“中国台山·新富源杯”第六届中国纪录片国际选片会在广东省台山市举行。从全国各地选送来的1371部优秀纪录片云集于此，全面展示中国纪录片的创作的丰硕成果。

    清华大学新闻与传播学院清影工作室选送的《未名湖》（作者：焦瑞青 韩新欢 秦珍子；指导教师：雷建军）、《四·川》（作者：余曦；指导教师：雷建军）、《噢！爸妈》（作者：杨慧 陈传露 张瑞雪；指导教师:雷建军）、《孙同志与孙三三》（作者：彭小雨 赵学哲 仇筠茜；指导教师：雷建军）、《WE& MUSIC》（作者：张帆 江雪莹 曹媛 朱梁文轩 李运猛；指导教师：雷建军）五部纪录片在众多参赛影片中脱颖而出，其中《未名湖》获得DV类金奖；《四·川》获得三十优纪录片奖；《噢！爸妈》《孙同志与孙三三》获得DV类银奖；《WE& MUSIC》获得DV类铜奖。

    中央电视台副台长、中国广播电视协会纪录片工作委员会会长高峰，以及来自德国、意大利、阿拉伯等地的多名国内外纪录片专家学者参加了点评和颁奖。本次活动是由国家广电总局中国广播电视协会、文化部中外文化交流中心

童局长接受《当代电影》杂志特邀访谈

受访：童刚（国家广电总局电影局局长） 访问：尹鸿（清华大学教授）

尹鸿（以下简称尹）：童局长，您好。非常荣幸能够有机会在纪念新中国成立60周年华诞之际，请您谈谈这60年来中国电影所取得的成就、所走过的道路和所积累的经验，也请您展望一下中国电影发展的未来。新中国电影的诞生是与新中国成立同步的。60年来，电影一直是深受人民群众欢迎的最重要的文化形态之一，对于传达社会主流价值、传播现代文化、满足大众精神娱乐需求、传承优良传统起到了不可估量的重要作用。所以，首先想请童局长介绍一下建国以来国产影片的生产概况以及这些影片对社会所产生的文化影响。

童刚（以下简称童）：新中国的电影事业伴随着共和国的成立而起步，见证着共和国各项事业的发展而不断壮大，与国家的命运、社会的进步休戚相关，是我国文化事业和精神文明建设非常重要的组成部分。据统计，新中国成立60年以来，截止到今年8月，我国生产电影故事片共5300多部（不包括港澳台

    经过苏州的二十天初评和在南昌的两天终评，第二十七届金鸡奖评选结果终于“大白天下”了。若干参加评奖后的感想与大家分享： 

一、双黄蛋是一个伪问题，2年评奖周期才是真问题。

    当年有关部门为了整治评奖的泛滥，将所有评奖都改为了两年一次，以至于去年在金鸡百花电影节上获得百花奖的《集结号》，今年在金鸡奖上又再次成为大赢家，弄的观众糊涂，专家也为难。电视剧飞天奖面临的也是同样问题。世界上几乎没有一个像样的专业影视评奖是以2年为周期的。这样，既因为没有时效性不能引导行业，也造成了很难不出现双黄蛋的结果。两年的电影，实在很难分出高低，评委们往往不忍割爱，尽管评奖程序中设置了种种环节限制双黄，但往往也双黄难免，今年同样如此，不是组办者希望双黄蛋，而是评委们努力利用评奖规则的有限空间“力争”双黄蛋的出现。所以，与其关注双黄，不如关注评奖的双年规定，媒体应呼吁尽早让电影和电视剧评奖年度化，才能保证评奖的权威性和引导性。如果我们让奥斯卡奖、艾美奖、戛纳电影节评奖2年评一次，这些奖的影响力和权威性还会存在吗？

二、大片终于进入金鸡奖主奖名

15日即将赴南昌，参加2009年金鸡奖的终评。初评9月在苏州已经完成，今年的候选名单得到了各方认可，但愿终评结果也能正常反映出本届金鸡奖的评选品味和立场。将为《看电影》杂志所组织的华语优质电影评选所写的感言放在这里，也是表达自己对电影评奖的一种认知吧。

与青年时代的“偶像明星”张瑜女士在苏州评奖时的合影

    《建国大业》因为170位之众的明星人物的加盟，因为网络和手机上传播的“国籍门”事件，因为其高调的商业营销与主旋律献礼片一贯的一本正经的定位之间的落差，真正是“未成曲调先有情”，早已成为2008年暑期以后最受关注的一部电影，也被看做今年大多在市场上落寞的40部献礼片中的非典型性样本。

    当许多观众抱着数“星星”的心态争先目睹这部“建国大业”的时候，没有想到却遭遇到了一部题材严肃、质感浑厚、品质精良、情理融合的规矩之作。尽管有的人数的是明星，有的人看的是“历史”，有的人缅怀的是“曾经那么好”的共产党，有的人被刺激的是蒋介石说的“反腐，忘党；不反腐，亡国”的兴亡定律；有的人观的是人来人往的热闹；有的人要的是改天换地的喜庆；有的人还看到了中共政权军事胜利以外的政治合法性证明……，《建国大业》在商业运作的推动下似乎成了人见人异的内容万花筒，“道学家”、“经学家”、“才子们”、“革命家”所见各不相同但又各得其所。所以，虽然不少人对这部影片的好坏仍然将信将疑，但却不得不承认它超出了人们最初以为的“明星大拼盘”的预期，既显示了艺术诚意也多少显示出思想诚意，成为一部众

那个年代的青春故事：—评电视剧《我们的八十年代》

我们还能想象，1980年代，劫后余生的中国是怎样一个激情飞扬、万象更新的年代。“希望的田野”、“甜蜜的生活”、“我们都是八十年代的新一辈”与伤痕、反思、改革、开放、思想解放、文化启蒙、人道主义、四个现代化等词语一起，构成了那个时代日新月异的宏伟背景。而正值纪念改革开放30周年以后播出的电视连续剧《我们的八十年代》，从某种程度上说，表达的正是曾经从1980年代走过的几代人的集体记忆，也是对一个民族所经历的特殊的青春时代的历史记忆。

不过，《我们的八十年代》却没有像我们想象的那样抱有宏大的史诗叙述的野心，甚至也没有刻意去折射和表现那个风云变幻时代的各种重大历史事件和背景，而是叙述了在那样一个不平凡年代中的一群平凡的“小人物”的故事，叙述了他们这样一群年轻人的一段青涩而淳朴的成长岁月，成为一部风格独特、风味特异的具有年代感的青春偶像电视剧。

对话者：

许超（新闻出版总署版权管理司副司长）

尹鸿（清华大学教授）

刘春田（中国人民大学法学院教授）

整理者：曹建（中国电影艺术研究中心）

尹：这几年中国电影发展迅速，各项收入增加很快，但目前我国电影的收入来源还是比较单一，主要靠票房收入。2008年，票房达到43亿元，加上综合收入，总计80多亿元。但这80多亿元的收入中，除了43亿元票房外，另外的40多亿元中有20多亿元来自于进口影片的票房，还有十几亿元来自于电视广告收入等。总体来讲，中国电影都基本依赖于影院票房，影院票房大概占我国电影收入的70%以上。而美国电影的国内票房在总收入中的比例不超过35%，其主要原因就是因为它是一种典型的版权经济，每一个销售渠道的间隔时间都最大化，从一轮影院——二轮影院——付费电视——音像租赁——音像零售——开路电视，加上现在的新媒体，每个渠道的间隔都在三个月左右，电影的全渠道销售周期长达1年半左右。这种多渠道多窗口市场的前提是没有盗版，这样每个销售渠道的市场效益才能得到保障，消费者剩余被最小化。所以，其影院之外的收入大概是国内收入的三倍，包括海外票房收入，这体现了电影的版权经