扶風社

     今晚的长安大戏院灯火辉煌、观众如云啊！京剧谭门第七代传人谭正岩今晚举办出科十年专场演出，今天是第一场《四郎探母》。我是在11月初，北京京剧院举办武戏擂台赛的时候就买了票的，那时候这个演出刚刚预告，看到众多名家力捧谭正岩，不能不看。

     “坐宫”一场谭正岩出场打引子，定场诗，由于笔者还在观看诸多观众的情绪之中，没有认真听，但是感觉正岩嗓子有些紧，也许是没放开呢，毕竟一人到底，还是很吃功夫的；后面的大段慢板也比较一般，“杨延辉坐宫院”张嘴就凉调，好在燕守平托保自如，能把正岩一直托住。随着一声“丫头，带路哇……”，董圆圆扮演的铁镜公主上场，今晚穿的白底儿的旗装，感觉很大气，而且唱腔很饱满，没有丝毫的飘忽不定的感觉，这是我很多年来听她演唱最好的一次了，念白也很有劲头，京白念得甜腻腻的，倒像是个公主的感觉，丁晓君的京白和她有点儿像，也许这个和个人性格有关系吧。当然，我更喜欢童芷苓那样的京白，干脆、利索。董圆圆明显没有太放开，和谭正岩唱对儿戏，属于提携青年人，如果太过了肯定要抢戏的，整体的“坐宫”还是规矩的，谭正岩也很认真，特别是最后的

                      《長坂坡 漢津口》

     今晚是菊聲社今年演出的最後一場，也是觀眾翹首以盼的一場，由闊別舞臺許久的國家京劇院武生演員趙永偉主演的傳統老戲《長坂坡 漢津口》。今天觀眾熱情不減，連久違了的“神仙幫”的橫刀、西皮流水、森玉笏等都前來觀看，也足見趙永偉當年在我們這一代戲迷中的分量是很重的。

   &n

                  《小商河》《走麥城》

     今晚菊聲社的慶祝演出依然是武生大戲，由李玉聲先生主演老爺戲《走麥城》，前面墊場的戲是李孟嘉的《小商河》。今天觀眾依然熱情，筆者七點到的梅蘭芳大劇院，在大廳內已經很多人了，熟悉的面孔也不少，京劇名家、京城名票等，相互招呼、聊天的，可見這樣的傳統老戲還是很多人喜歡的。

     李孟嘉是李洪春先生的孫子，工武生，是北京京劇院的青年演員，不過雖然家學淵源，但是在舞臺上顯露的機

                        北京菊聲社成立六周年慶祝演出專場之一

                《鐵籠山》《女起解》《青石山》

     今年看戲比較多，尤其臨近年底，北京京劇舞臺可以說“百花齊放”，王珮瑜的專場演出剛剛結束，北京菊聲社慶祝演出就已開鑼，三天的無聲大戲，的確吸引很多戲迷，菊聲社也一如既往的選擇很好的戲碼和演員，著實的吸引真正的戲迷前往。

     今晚是第一場演出，有奚中路的《鐵籠山》；董翠娜、黃德華的《女起解》；宋丹菊、奚中路、張建國等人的《青石山》。三出戲安排的很合理，兩出武戲，穿插一出文戲，觀眾亦不會產生審美疲勞，而且演員都很優秀，自然深受歡迎。入場前看到了很多熟人，今年看戲

     今晚在梅兰芳大剧院看了纪念富连成科班成立107周年，由北京京剧院梅兰芳京剧团主演的《群英会 借东风 华容道》。整体感觉一般。不过也由于这样一出大戏，的确不常上演，也算是中规中矩的、稳稳当当吧，比较起《龙凤呈祥》、《四郎探母》之类，已经让演员和观众提不起丝毫激情的戏来说，还是值得看的，特别是带了“华容道”一场，很难得了，记得上次演出《群借华》还是在纪念袁世海先生诞辰，也已经有好几年了。

     李宏图的周瑜差强人意，总是难脱火气，虽然公瑾脾气暴躁，但儒雅之气还是很有的，而宏图先生少了几分儒雅、缺了几分英武，和少兰先生比较起来，差距不是一点半点啊，恐怕也很难赶上了，这就是一代不如一代的，其实黄柏雪的蒋干、韩胜存的鲁肃，都是如此。朱强的诸葛亮也比较规矩，但谈不上有多好，虽然比乔玄要好些，但是也谈不到韵味和感觉了，马派成了工业产品，一个味儿了。

     袁小海久不登台，嗓子虽然不给，但还能应付，只是胡琴给曹操托得不好，想来当年老袁、小袁同台时的风采再也难寻了。尚长荣的曹操虽然掌声热烈，但总觉得难脱新编历史剧的感觉，和

     今晚在北京大学百年纪念堂上演了北京京剧院“唱响之旅”的系列演出之《大保国 探皇陵 二进宫》，由杜镇杰、王蓉蓉、陈俊杰主演。我受朋友之约，前去看戏，再次走进北大校园，心情又是一番复杂状态，那些建筑和道路既熟悉又陌生，秋意凉爽，丝丝雨滴，彷佛又回到了06年的秋天。三角地旁边那栋灰楼拆掉了，当年在那里很多社团招募新成员，也煞是壮观啊，我还是挺喜欢那栋楼的。

     《大探二》这是一出纯唱工戏，三位主演表现都还可以，只是调门一直很低，我听来最多E调，差不多一直在降E调上，估计是为了就着陈俊杰的调门吧，所以也给了王蓉蓉充分发挥的空间，可着劲的拉长音、拖腔，真是女高音歌唱家，听不出半点儿张派的韵味来。杜镇杰倒还好，稳稳当当的，只是嗓子依旧干涩，偶尔一些腔还很生硬，不过他做戏倒很好，脸上也有戏，能随着剧情的变化而变化，融入了马派的一些东西，只是不要太过，过犹不及，就容易把人物演的太圆滑世故了，比如在《二进宫》最后国太封杨波“七岁男童戴纱帽”那几句，杜镇杰面部表情很丰富，面带微笑，瞪大眼睛又眯缝起来，虽然有“趁火打劫”的狡黠所在，但表现得太多就容易显得世

     前一段在看北京京劇院青年擂臺賽的時候，就看到呂洋進京演出的宣傳了，一出《鎖麟囊》，一出《牧羊卷》，對於前者我曾看過她在06年左右出版的光盤，彼時尚未拜李世濟，也是剛剛出道，演的中規中矩，還是很喜歡的，也可謂是程派新的希望，同事出版的還有《六月雪》，這兩出程派名劇還是都很喜歡的。之後的幾年關注不多，拜師李世濟之後于電視上看到一次演唱會，已經全失早年風貌，幾乎是可以學李世濟的翻版了，些許失望。這次來看戲也是沖著這出戲來的，還有特約的老生譚孝曾。

     我進場的時候已經開演半個小時了，因為沒有票，和黃牛僵持了半天，最後還是一個朋友幫忙進去的。劇情已經進展到宋成謊報朱春登已死，宋氏逼迫趙錦棠磨面的地方了，呂洋的感覺不是特別入戲，沒有抓人的感覺，所以整出戲看起來比較平淡，牧羊山放羊的時候也是很平靜的演過去了，臉上的戲也不多，倒是李宏的朱母很入戲，只是身體發胖，不像是受苦之人。明顯看的出呂洋這出戲學的完全是李世濟的表演路數，無論唱、念、身段，都是模仿李世濟的，特別是一些字，咬得特別死，尾音又發尖，這些都是程派所不應該有的。我不是說學李世濟不好，

     今天下午北京京劇院青年演員張馨月在梅蘭芳大劇院上演梅派經典劇目《穆桂英掛帥》，看完之後很是驚喜，讓我耳目一新。

     這出戲大家都知道，是梅蘭芳先生于建國十周年之際上演的，也是梅先生一生最後一齣戲，可以說是集梅派藝術于大成的經典劇目。雖然是新編劇目，但是還是很有傳統戲的感覺，又沒有傳統戲的過多的旁支，也沒有現在新編戲的那種話劇痕跡，所以能成為經典流傳也是很難得的。

     張馨月是梅蘭芳京劇團的主演，師承小梅先生，多年來一直活躍在舞臺之上，但并不像一些演員一樣突然的就紅了，是出於一種不溫不火的狀態，談不上紅的發紫，但是也很受歡迎。我倒是覺得這種狀態是一個演員的最佳狀態，能夠長期紅下去，而不是忽冷忽熱的。之前對張馨月的戲關注不是很多，因為聽梅先生的戲太多，下一代也僅局限於言慧珠、梅葆玖、沈小梅、李玉芙等一些梅派傳人，對於第三代梅派傳人聽得不多，曾經一度很欣賞李勝素，但是前幾年看了她的《穆桂英掛帥》和《打漁殺家》之後就再不關注了，非繼承梅派大旗者。五月份北京京劇院青年京劇演員擂臺賽張馨月以《謝瑤環》參賽，單就她

     今晚在梅蘭芳大劇院上演郭瑋的《紅鬃烈馬》，這是一出大家都很熟悉的傳統戲，但是今晚的演出卻頗有亮點，亮點在何處呢？一是李宏圖的《平貴別窯》，二是朱強的《武家坡》，這都是比較少見的，至少我見得不多，特別是朱強的《武家坡》，還是很規矩的，完全是按照馬派的路子走的，很好！

     郭瑋演這麼一出大戲很難得，不過我覺得這出戲不太適合作為參賽劇目，因為是生旦對兒戲，旦角稍有遜色就會被老生壓下去，而今晚演出的實際情況也的確如此。上次郭瑋以《荒山淚》參加比賽，這次如果能演出《青霜劍》、《碧玉簪》、《文姬歸漢》這樣的戲會更體現程派特色，不過她若是不會那也沒有辦法。10號晚上薛超演出了程派戲《紅拂傳》，我沒去看成，但這戲就足以吸引真正懂戲的人了，而《紅鬃烈馬》這出戲雖然也是經典，但是旦角在這裡畢竟最多只占半邊天啊，所以我覺得戲碼選的有問題。

     這戲演出的《紅鬃烈馬》包括《平貴別窯》《武家坡》《銀空山》《大登殿》四折。《平貴別窯》是李宏圖和郭瑋主演的，李宏圖嗓音依舊尖亮，高音處甚至有些刺耳，但是今天演來十分賣力，在夫妻離別之時

     今晚在梅蘭芳大劇院看了北京京劇院優秀張派演員姜亦珊的《狀元媒》，整體感覺還可以。這出戲是張君秋先生藝術成熟階段時最有代表性的劇目，1960年由葉德霖先生改編，不知道這位葉德霖先生是否是曲藝里那位“架冬瓜”。當年馬連良、譚富英二位大師屈尊陪張君秋先生演出此戲，扮演呂蒙正、宋王，實為此戲增色不少，後來高寶賢、馬長禮、張學津諸多先生都曾陪張君秋先生演出，也是張先生最為喜歡的劇目之一。