影视毒舌第142期

11月4日，由腾讯视频联手天娱传媒打造的音乐真人秀《Hi歌》将首次“发声”。每期节目一分为二，在每周二、周四分为上下集播出，这也是大型季播节目首次采用一周双播的方式上线。这档网络音乐真人秀节目追求“原创至上”，没有导师转身，没有悲惨身世，唯一的主角只有一个：那就是亮耳抓心的原创好歌曲。背后的制作团队、歌手固然堪称顶级，却只能成为节目配角。“音乐顽童”庾澄庆担任音乐总监，为《Hi歌》全程把关。

（1）音乐选秀节目进入4.0时代

回溯音乐选秀节目进化史，可以清晰地看见两座里程碑。2005年前后的《超级女声》为第一代音乐选秀节目的杰出代表，歌手唱作，嘉宾点评，当场PK，场外投票的形式，调动了选手情绪，点燃了观众参与的积极性，造了星，吸了金，成为划时代的音乐节目。随后这一模式火遍全国，四处开花，男声女音，不亦乐乎，也渐渐失去了新鲜感。直到《中国好声音》出现，选手催泪，导师动情，椅子轮转，当场抢人，音乐选秀节目进入2.0时代。一时间你方唱罢我登场，好歌曲、好声音层出不穷。然而一直离不开老三样，大牌导师，拍桌转身，再加上话题选手飙高音。这样的节目模式初看还算新鲜，但长期走此套路，观众逐渐审美疲劳。尤其是在音乐真人秀节目泛滥成灾的情况下，如何在众多选秀节目中杀出重围，正是近几年来令各大卫视头疼万分的难题。

现在，新花样来了。《Hi歌》先是将原创音乐人藏在“集装箱”里唱响自己的作品，成名歌手在外面竖着耳朵听，一旦相中了哪首歌，当即“拉闸”锁定该歌曲。随后，成名歌手将重新演绎这首新歌，向亿万网友寻求选票支持，直到最后选出匹配最佳的原创音乐。

“原创音乐成名歌手”是这档节目的最大卖点。我们惯见选秀歌手演唱名家金曲，也惯见成名歌手翻唱别人歌曲，但我们还是第一次在万人瞩目的舞台上看见成名歌手演唱未成名音乐人创作的新歌。这是对原创的当场提携，也是歌手对新歌演绎和感悟能力的现场考核，更是对亿万网友鉴赏能力的巨大考验。一首耳熟能详的歌不难听出好坏，一首刚刚下线的歌是否唱得准、唱得合、唱出了精髓，能不能听出来全看各人修行了。也就是说，这档音乐节目考的不只是台上的创作者和歌手，更是台下的观众，能不能HIGH起来，是表演者和欣赏者共同的事情，音乐选秀节目也就由此升级到了另一层境界。

与众不同的是，这档原创节目不再以电视台作为依托，而是完全立足于腾讯视频的平台。视频网站的崛起，不只表现为出高价购买电视台节目，也表现为网络自制剧和网络原创综艺节目的数量和质量的提升。《Hi歌》的出现，从节目形态和播出平台上双重改变，标志着音乐选秀节目直接进入了4.0时代。

（2）再大牌的制作人和歌手都是配角

“音乐顽童”庾澄庆此次加盟《Hi歌》任务不轻。在海选中，庾澄庆要在节目录制前期就开始深入了解百位原创歌者的创作背景，并熟听超过100首候选歌曲。在选歌录制环节，庾澄庆不仅需要把控现场节奏，还得通过监听设备眼观全场，耳听六方，为6位原创选手及胡彦斌等14位歌手指明方向。相较于传统音乐真人秀的导师，担任《Hi歌》音乐总监的庾澄庆似乎任务更重。

由腾讯视频及天娱传媒打造的互联网自制音乐真人秀《Hi歌》，其幕后制作人是“选秀教母”龙丹妮。熟知选秀节目的都知道，《快乐男声》、《超级女声》等火爆一时的选秀节目均出自她手。此次，龙丹妮不走电视选秀路线而改做互联网节目，等于是传统电视人和新媒体的融会整合，给这档节目带来了更多的想象空间。此外，湖南卫视在制作上的好手唐焱、彭宥纶也已加盟。韩国三大灯光师之一的KEE YOUNG PYO也率队而来。音乐节目中最为核心的乐队总监一职，由凭借韩国版和中国版《我是歌手》声名鹊起的Nick担任，音响团队MaxTeam由中国第一音响师邵勇领衔。

与传统音乐选秀节目大不相同的是，《Hi歌》是一档没有评委、没有转椅且以“原创”为核心的音乐节目。据悉，每一期节目，将配备两名顶级歌手，六名原创选手。其中六名选手分别待至集装箱内准备随时演唱。根据《Hi歌》流程，每期节目的两位顶级歌手在分别听完集装箱内的六位原创歌手的演唱后，将会选择心仪的两位歌手的原创单曲进行改编，与该歌手共同打磨，并在24小时内磨合出全新版本。改编完毕后，两位顶级歌手再将各选一首，进行同场演唱PK。而最终结果，将由腾讯旗下的互联网全平台，根据用户网络行为进行大数据分析。本次，传统的导师评委，现场投票均不算数，而该歌曲的音乐传播度及流行度也将掌握在每一位网友手中。

也就是说，在《Hi歌》这档“只见歌不见人”的音乐节目中，成名歌手绝对不是主角，在音乐这朵红花面前，他们仅是绿叶而已。不管你是明星音乐总监，还是大牌制作人，一切都是为原创音乐服务的，最终流光溢彩的舞台也是为最好听的歌曲预备的。而网友成了彻头彻尾的主角，谁能最后胜出全看他们手中的选票。

（3）音乐选秀节目融入互联网思维

由“转椅模式”到“封箱游戏”，这是形式上的创新。华语唱将们用自己的“好声音”让“好歌曲”破茧成蝶，这是内容上的创新。《Hi歌》的瓶是新的，酒也是新的， “好歌曲”和“好音乐”实现“灵魂配对”，是在此前的国产音乐节目中从未有过的新鲜模式。

尤为值得一提的是，这档曾经在爱尔兰、俄罗斯、荷兰、挪威、乌克兰等国家火爆过的音乐模式，在经过中国团队的改良后，得到了原版节目的模式顾问Mary Richmond的认可，他表示：“不论是舞台设计、歌曲选择，还是播出形态平台，都非常具有创意，中国版是最好的”。

音乐总监庾澄庆说，“这是一个着眼发掘幕后人才的节目。我一直觉得，幕后人才大部分都比较寂寞，比较没有机会露脸，也有很多的创作人在等待机会。我觉得《Hi歌》是一个最好的机会，让他们从内到外都Hi起来。”

电影的制作、营销已经明显融入了“互联网思维”，电视剧的生产创作也越来越多地带入了“互联网基因”，音乐选秀节目也走到了这样的门槛前。时至今日，“娱乐产品不与互联网融合则不能独活”已经是业界共识，而互联网最大的特点就是“世界是平的”，“草根是有力量的”，《Hi歌》这档节目从内到外都洋溢着明显的互联网风格，它的诞生很可能开辟一个崭新的世界。

文/惠敏