走近意大利建筑大师卡洛•斯卡帕Carlo Scarpa

导言：斯卡帕，一位没有追随者的大师，他不属于任何流派，没有任何惊人之语，他的建筑是对“形式”的深刻认识，对密不可分的元素的整体感觉，顾及自然，内敛于场所之中，各种形式的元素谱成了一曲生动的交响乐。向斯卡帕致敬，为他无华的作品，更为他无上的灵魂。

卡洛·斯卡帕（Carlo Scarpa）（1906-1978年）
1906年出生于意大利威尼斯，父亲是名中学教师，母亲是个裁缝。早年曾就读于威尼斯美术学院，毕业后进入威尼斯建筑大学从事教学及建筑设计活动。作为意大利现代理性主义建筑师，通过他特有的设计理论和手法使其建筑创作极具个性化和强烈的历史性特征，使人深刻地领略出之中的威尼斯情结。

“卡洛·斯卡帕是运用光线的大师，是细部的大师和材料的鉴赏家，从本质上来说，他并不是一位纯粹的建筑师，而是一位艺术家，是一位有着建筑房屋冲动的艺术家。”（学生劳斯）

斯卡帕的“本土情感”
斯卡帕一生的大部分时间是在威尼斯度过的，“本土”对他来讲是根，是养育其建筑理念的摇篮。威尼斯是建立在冲积土之上的城市，建筑房屋只能在岛上或海湾浅水地段的木桩上进行，因此建筑之间的间隔很小，只有狭窄的立面朝向街市或运河。在这种情况下，建筑师在建筑形体上的创作力求简洁、明快，并把注意力集中在装饰和细部上。斯卡帕在威尼斯度过了一生中的大部分时间，深受其历史传统、地理特征及人文情感的影响，并将他对威尼斯丰富多变的水域空间特征、精湛的传统手工技术、传统材料以及城市建筑历史层次的理解不知不觉地映射到作品中。在这种氛围下成长起来的斯卡帕对于古典艺术有着极高的品味，特别是在比例和构图上的修养很高。


“人与动物最大的区别在于：人有历史感”

“有意味的形式”
对于斯卡帕来讲，“中心理念”即：他那有意味的形式——5.5cm×5.5cm的线脚的主题。何谓“形式”，由线条和色彩以某种特定方式排列组合的关系。何谓“意味”，纯形式背后表现或隐藏着的艺术家独特的审美情感。斯卡帕的有意味的形式可以从他采用的一套自己的标尺中体现出来。一个在布里昂(Brion)家族墓地的设计中从头至尾采用的模数——5.5cm×5.5cm的线脚主题。自从布里昂家族公墓设计以后，这种5.5cm×5.5cm的主题便经常变换身份，以一种理性的形式存在，并以这种理性回映建筑师诗一般的艺术家的情感。

斯卡帕曾解释过这种主题原创动力来源于他早先阅读的一本小说，其中有这样一个情景：时间、光线和来自于海面上层叠的波浪交织、反射，产生出无穷无尽的变幻，在这里，动与静，永恒与变换，以及阳光照耀下的波浪的阴影与反射，令他产生了一种莫名的激动，在他的头脑里埋下了主题的种子，经过多年的酝酿，在布里昂公墓设计中他选择了用进退交错的直线形式作为土壤，终于使种子萌芽了。

“在这种冷静的几何形体背后，所埋藏的实际上是自然。艺术不光是灵感，艺术本身就应该来自自然。只要真诚地面对大地，面对阳光，建筑的作品就有创造力和生命力。”

在以后的设计中，斯卡帕经常通过变化材料，改变其比例、尺度等手段在不同的地方反复使用同一主题，无论是在结构上、装饰上，或是把它作为一种媒介，或是把它用于交接处，来联接两种不同的材料或体量的实体，表现其一致性，或是通过切削它来产生明暗与虚实的对比。经过他精心的构图分配和调整之后，在原来冰冷的材料上增加了人文的复杂性、心理上的层次感和进深感，充分反映了建筑师对于材料本质的认识，特别是在既有格局中求新求变，这是斯卡帕创作的重要手段。

工作方法
斯卡帕曾不止一次地谈到过他的工作方法，即：坚持和毅力，把精力长时间地集中于图板之上。斯卡帕的项目都不大，几千平方米左右，但每个都要花费他五六年甚至七八年的时间。斯卡帕经常把自己和现代派中的功能主义与历史主义区别开来，他通过“做”来学习的思想使其脱颖而出。斯卡帕认为，施工的过程并不是工人把图纸付诸实现的过程。因为对他来说，这个过程包括了无数创造性的思考，与体力劳动者反复、冗长的讨论为交流知识打通了途径，为实现工艺提供了基础。这样随着工程的进展，他的建筑语言也得到了实现和升华。

斯卡帕力求创新。他对历史关注，在形成自己的独特风格之前对各个方面营养的吸收，可以从各种细节中体现出来，但所有这些都不是不加思索的抄袭。当别人的建筑语言被斯卡帕吸收的时候，他必然会融入自己的思想、自己的符号，形成自己的语言，所有的东西都和过去的有着明显的区别。他追求与众不同，避免任何琐碎，任何不加评论、不情愿地依赖传统。

斯卡帕的案例
在几十年的建筑生涯中，斯卡帕参与了许多历史建筑的修复和改造以及一些较小规模的设计项目。可以说其作品遍布意大利各个城市以及其他国家，人们较为熟悉的代表作有Brion墓园、Castelvecchio博物馆、Querini Stampalia博物馆、Possagno雕塑美术馆、Olivetti商店等。

布里昂家族墓园设计(Brion Family Cemetery 1969-1978)
作为赖特和路易斯·康的追随者和信徒，斯卡帕重视建筑与环境之间的关系，重视运用光影塑造空间和氛围。这一点在布里昂家族墓园设计中体现得淋漓尽致。布里昂家族墓园位于意大利的北部小城桑·维多(San Vito)，占地面积约2200m2。在设计中，斯卡帕避免了传统的中轴对称的墓地设计手法，而选择了近似中国园林的漫游式布局。墓地有公共和私密两个入口，整个平面呈“L”形，由带方亭的水池、棺木安放处和小家庙三部分组成。

由私密入口进入墓园，映入眼帘的是实墙上两个互相交叉的圆窗，像一双眼睛，限定了视线。入口左侧是一个宽阔的水池，池内睡莲绽放，池中有一小亭，水由亭内引出，流经“双眼”，流入放置棺木的圆形下沉地面。棺木的设计是点睛之笔，两个棺木相互倾斜，截面呈平行四边形。棺木与水池在平面上呈４５°，自然地处理了“Ｌ”形的拐角。再向左侧，就来到了与棺木平行的小家庙内。家庙坐落在另一个水池上，粼粼波光通过狭长的落地窗映入室内，一种安静、神秘的感觉和对威尼斯古老水城的回忆油然而生。

斯卡帕的玻璃
由于他早期建筑师生涯的不稳定性，斯卡帕同Cappellin 和 Venin 在玻璃作坊担任设计师。斯卡帕是威尼斯最好的玻璃设计匠人之一。在玻璃工厂和玻璃吹制工匠在一起的时间是斯卡帕生命中的一个重要阶段。和Venini公司一道，斯卡帕参加了国内外的许多展览会，他的作品屡获大奖，其中最重要的是1934年玻璃制品三年展的“diploma d’onore”。