原创 小小 书法寻迹

先看几个字：

看完你的第一感觉是什么？丑？用脚写的？还是？

这是明代中期的文学大家，书画大家徐渭先生所写的《雨中醉草诗册》行书，现藏于上海博物馆。此卷书于万历元年（1573），那时的他53岁。他的作品一般人很难看懂，因为用笔狼藉，初一看是看不出什么门道的。

徐渭，这位正德十六年（1521 年）出生于浙江绍兴的奇才，字号众多，如青藤老人、天池山人等。他的人生，从一开始就注定不平凡。当其他孩童还在启蒙识字的阶段，他便已展现出惊人的天赋，九岁便能作文，堪称神童。然而，命运似乎总爱捉弄这位天才。

在科举之路上，他历经磨难，20 岁考中秀才后，多次参加乡试，却从 1540 年至 1561 年，八次均以失败告终。期间，家庭变故频生，经济困窘，财产被豪绅霸占，亲人离世，这一系列的打击让他的人生陷入了无尽的黑暗。

但徐渭的才华并未因此被埋没。他曾担任浙直总督胡宗宪的幕僚，在抗倭斗争中展现出非凡的智慧和谋略。他代笔的《进白鹿表》更是得到明世宗的赏识，一时风头无两。

然而，好景不长，严嵩倒台，胡宗宪受牵连，徐渭在极度的忧惧中发狂，自杀九次竟奇迹生还。后来，又因误杀继妻而入狱，被囚七年后得好友相救。这般坎坷曲折的经历，无疑在他的内心深处留下了难以磨灭的印记。

不过，也正是这些磨难，成就了他在艺术领域的辉煌。徐渭在书法上的造诣，堪称登峰造极。他的行书作品《雨中醉草诗册》现藏于上海博物馆，书于万历元年（1573 年），那时他已 53 岁。此卷用笔狼藉，初看时或许让人摸不着头脑，难以理解其中门道。但深入品味，便能感受到其独特的魅力。

在那个以“台阁体”为主流的时代，书坛气氛沉闷压抑。而徐渭却凭借其狂草，一举打破了这种固有格局。他的狂草气势磅礴，自由不羁，如奔蛇走虺，线条粗犷强劲，点画飞扬呼啸。大量使用“提按”和“侧锋”，枯笔处尽显“苍松枯藤”般的苍茫感，侧锋使笔画轻重不匀，营造出独特的视觉效果。整体布局打破常规，充满变化，展现出自由奔放的精神风貌。

徐渭对自己的书法极为自信，他曾言：“书法第一，诗次之，文第三，最后是画。”这种自信并非盲目，而是源于他深厚的书法功底和对艺术的深刻理解。他的书法作品，如《寄云岳子九首册》《为仰南书六首诗卷》等，都体现了黄庭坚书法的笔意，同时又融入了自己的个性。

他提出“时时露己笔意”的审美观点，认为书法不能只是对前人的简单模仿，更应在临摹中融入个人的情感和个性。这一观点在当时可谓石破天惊，为晚明书法注入了新的活力，引领了“尚态”的书风。

陶望龄对其书法赞誉有加，称之为“奇绝”。袁宏道更是不吝赞美之词，坦言虽自己不擅书法，却深信徐渭的书法造诣远在王雅宜、文征仲之上，称赞他为书法界的散圣，字林中的侠客。如此高度的评价，无疑是对徐渭书法艺术成就的最好证明。

徐渭的书法不仅是艺术的表达，更是他内心世界的真实写照。他将人生的坎坷、才情、悲愤、苦闷都凝聚在扭曲的笔画之中。他的作品，是对传统的突破，是对个性的张扬，是对自由的追求。