原创 三余艺术 三余艺术

 

中国古代的帝王，如众星捧月一般享受着全天下的资源，在生活上如此，在艺术上也是如此。梁武帝萧衍、梁元帝萧铎、唐太宗李世民，能搜罗到数以千计的王羲之真迹，宋徽宗赵佶、乾隆更是广收天下珍宝，填充内府，使宫廷艺术发展到顶峰。

凭借着这些真迹，他们能领略到古人正统的笔法，少走很多弯路，这也是为什么皇帝群体中出了很多书法家。说到宋代的书法大家，很多朋友想到的是苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄这几位，他们并称为“宋四家”，也是“尚意书风”的集大成者。

但学界认为，论对魏晋笔法的继承、功力之精深、气格之超凡脱俗，“宋四家”并不如“宋三宗”，也就是宋太宗赵光义、宋徽宗赵佶和宋高宗赵构，尤其是赵构，称得上是“王羲之的大弟子”，不仅学得王字之形，连中正平和的神采也继承了下来。

元代大书法家赵孟頫的“启蒙老师”就是赵构，史籍记载他“少学思陵”，而启功更是盛赞他的字“除了美还是美”：“多力丰筋属宋高，墨池笔冢亦人豪。详搜旧格衡书品，美谥难求一字超。”

相比于治国理政，赵构更热衷于书画诗文等风流事物，他在《翰墨志》中直言自己书法取法极广、学力极勤：“余自魏晋以来至六朝笔法，无不临摹……众体备于笔下，意简犹存于取舍……余每得右军或数行、或数字，手之不置……凡五十年间，非大利害相妨，未始一日舍笔墨。故晚年得趣，横斜平直，随意所适。”

他也是书法史上极少数能最终达到“人书俱老”境界的大师，而他的作品，也是我们领略正宗“二王”用笔，进而直追魏晋的范本。他中年时期所写的《行书千字文》极为精彩，全卷洋洋洒洒、细腻精到，无一笔虚飘，无一字有破绽，真是登峰造极。

此作明显取法于《兰亭序》《圣教序》，用笔动作丰富多变。先空中取势，再顺锋入纸，笔尖随之衄挫、调锋，行笔中锋为主，笔画秀致婀娜、内含骨力，起、收、转折畅快，常一搨直下。用笔方圆兼备，结字以纵取势，欹侧内擫，险绝奇宕。章法疏密得宜，墨色枯润相济，一派雅隽自然之气。

相比于“宋四家”，赵构执着于“复古”，他的字更加严谨细腻，无大开大合的燥气，因此非常适合入门临摹，上手容易，出成果也快。