来源：麓风轩

沃兴华学习书法50多年了，在这个过程当中，也逐渐形成了他的书法审美观念。据他自己讲述，他的学书过程大致经历了几个阶段。一个帖学阶段。沃兴华从颜真卿开始，然后学米芾，学王铎，这是一个阶段，是帖学的阶段。

第二个阶段是碑学阶段。沃兴华的研究生专业是古文字学，所以大量接触了甲骨文、金文，然后就是碑版、简牍、帛书。审美观念也发生了一些变化，就是从帖学转向碑学，就是临摹金文、临摹石刻以后，懂得了什么叫做“金石气”，这是一个很大的转变。

沃兴华回忆，1976年在书画出版社工作的时候，当时编辑了一本《隶书三种》。老师教给的方法就是把一整张拓片拿过来，把上面所有的斑斑驳驳的那种石花全部涂掉，然后把字的笔画两端描清楚。然后再把一个字一个字剪下来，按照偏旁部首整理成一本字帖。

当把整个拓片全部描清楚以后，沃兴华发现完全没有原来的拓片好看。经过一修描，字是清楚了，但是味道全没有了。从事金文研究以后，沃兴华又发现大量这种现象。比如一个器，它有器皿和器盖，上面都刻有铭文，同一个人写的，同一种方法铸造的，字体也是完全一样的。

由于埋葬的文物坍塌掉以后，器皿和器盖有时分离了，一个地方的土质可能好一点，一个地方的土质可能差一点，腐蚀程度不一样，一个地方的腐蚀很厉害，一个地方的没有腐蚀，像新的一样。那么这两个高拓片拿来一比较，就很明显地发现，腐蚀严重的反而比那个新的看上去更好，这不是个案，有很多这种情况。

这种看法，并不是沃兴华个人的感觉。他说后来看到清代的书法理论著作，发现清代的书法界也是这么认为的。他们对历代的碑刻作品，认为初拓不远，后拓的更好。因为初拓很干净，当然它也显得遒劲挺拔，但是没有后拓的浑厚苍茫，也就是所谓的“金石气”。

这个“金石气”虽然是二度创作，但是它给作品增加了一种完全不同的美感。这个东西对沃兴华很有吸引力，他也就慢慢地从帖学转到碑学，放弃那种精致、清楚的写法，转而慢慢写得模糊、苍茫了。

沃兴华说：50年的经历告诉我，书法写得越精致越没有味道。各位网友怎么看？欢迎留言交流。