来源：Daniel Li 森雅艺术馆 

《五马图》在展览现场

2019年年初，日本东京国立博物馆举办了“颜真卿：超越王羲之的名笔”大展，引起了全世界的高度关注。

相信很多读者对那次展览的盛况还记忆犹新。展览不但展出了“天下第二行书”《祭侄文稿》，还放出了一个重磅消息：

消失了80年的北宋名迹——李公麟《五马图》重现真身！

李公麟  《五马图》实拍图

2019年3月，上海书画出版社在获得《五马图》的图像授权后，首次将这张名迹的彩色图像高清出版。

时隔3年，在东京国立博物馆的“中国书画精华——宋代书画及其传播”的展览上，经过修复后的《五马图》正式现身，将于10月18日至11月13日展出，展期27天。

北宋李公麟 五马图卷 现藏于东京国立博物馆

请左旋屏幕后欣赏

南宋末期，周密在《云烟过眼录》里曾记录了“李伯时《五马图》”，虽然和存世的这张《五马图》有所差别，但至少说明了在宋代，“五马图”已经是一种流行的图式。

《五马图》局部一

到了明代，郁逢庆在《续书画题跋记》赞美《五马图》，说自己多么幸运，可以看到这张画：“笔法简古，真神品也”。

《五马图》局部二

清代文人吴升曾经评论，画中的奚人纯用笔尖描写成的，但“雄姿精魄无不摄入毫端，神品也”。

《五马图》局部三

千百年来，文人画家们提到《五马图》，都毫不吝啬赞美之词。从他们述评里，可以总结出以下几点原因：

  +

+

“李公麟”存世画作

李公麟是谁？

他是宋代文人士大夫画家中卓越的代表人物，善画人物、鞍马及历史故事，道释、人物、鞍马、宫室、山水、花鸟也无所不能。在绘画史上，像李公麟这样的全能的文人画家实属罕见。并且他在吸收前人画法的基础上加以创新，建立起了成熟的“白描”画格。

李公麟的白描，是将线描技法升华为一种具有独立审美意义的艺术形式。他通过线条的浓淡、粗细、虚实、疾徐、刚柔、曲直等变化来表达物象的形体、质感、量感、运动、空间，构成形神俱足的艺术形象，达到不施丹青而光彩动人的效果，具有独特的艺术趣味。

李公麟存世较为可靠的白描真迹，就是《五马图》。

《五马图》局部四

  +

+

绘于澄心堂纸

澄心堂纸可以被称为纸中“爱马仕”，是在宋代皇帝李煜的监工下制造的，受到了当时文人的追捧。流传最广的故事是：欧阳修曾经送了两张澄心堂纸给梅尧臣，梅尧臣专门写了首诗纪念，甚至担心没有合适的盒子装纸张，害怕有一天被顽皮的孩子弄坏。

也因为澄心堂纸稀少昂贵，在宋代就有仿制“澄心堂纸”的。据记载，大书法家蔡襄存世有一张《澄心堂帖》，他希望找到能工巧匠仿制澄心堂纸。

蔡襄书《澄心堂帖》

  +

+

神品

中国古代画论有一套自己的品评术语，常见有“神品”、“妙品”、“能品”、“逸品”。朱景玄、张彦远、荆浩、黄休复、刘道醇、宋徽宗、夏文彦、董其昌等人都将“神品”列为品级中的前一、二位，相当于现在“五星好评”的程度。

但被历代文人列为“神品”，至今还存世的画作并不多见，《五马图》就是其中一幅。

《五马图》局部五

如果不能到东京亲眼看看真迹，那么这本“中国绘画名品”系列之《李公麟五马图》推荐给你，可以一睹宋人绘画的风采。