原创 张权007 疯语小站 

中国古典艺术，传统戏曲与唱念舞乐一体，而诗、书、画更是水乳交融，密不可分。尤其是对于中国独有的书画艺术，更是融诗、书、画、印于一体，是一种综合性的艺术。潘天寿的画即融融诗、书、画、印于一炉，关于其绘画的布置，前文已经在构图、疏密、虚实以及造型创格上做了较为详尽的说明，今天主要谈一下潘天寿的书法题款。

潘天寿 雁荡山花

潘天寿的题款充分体现了他的书法功力，他的书法以行草、篆隶为主，活脱而雄肆奇逸，具有阳刚之美。从结体、行款到布局，根据画幅的结构和布局，或横或竖，经营上率性而潇洒，但气势十足，富有流动的节奏感。因潘天寿之画往往险中求胜，其布局往往大胆而创新。

有时画面又留有大片空白，这使得画面感难免失去平衡，但这时天寿先生的处理是，以题款布置补充虚实，使画面获取平衡感；而如果画面主题意象丰满，则以散漫笔触增加疏密交错的空灵神韵，一位补气韵也，二为增意境也，看似率性落笔，惨淡经营，实则胸中自有丘壑。

潘天寿 雨后江山铁铸成

潘天寿追求“书中有画，画中有书”的艺术表现，何为“书中有画，画中有书”？并非字面意思的书法中有绘画，绘画中有书法，这只是表层意义。其实绘画的高级境界是，绘画的笔体其实是书法的，是草篆的，尤其是对于大写意作品而言，书法的功力不够，是难以驾驭大写意的精神气息。而作为题款的书法其实属于绘画语言的，不但能丰富画面意趣，更能加深画的意境。所以观潘天寿题款，常感觉其深谷野草的烂漫天真与题款自然垂落，荒率而纯野，两者之间与其说互相烘托，不如说彼此成全。余任天先生曾说："没有潘天寿的书法，就没有潘天寿的绘画。”此言不虚也！

潘天寿 映日

潘天寿画风素是以奇险寓平，以险破险，以奇而求新变之艺术胆魄而闻名，可谓“画不惊人死不休”，那么从造景到化境之间潘天寿是如何完成的呢？或者说潘天寿是否完成了绘画艺术作品的化境？而其自谓的创格又抵达何种境地？

潘天寿 秋旅图

吴昌硕说曾评其画"天惊地怪见落笔"，“惊”在前面提到过为构图以及笔墨的奇特，那么“怪”呢？“怪”是继承了扬州八怪以及八大山人画中意象之怪，创古人审美之大变，而这种功力一方面靠的是艺术家极强的调度和综合力，于悬崖之处勒马而见花香鸟语，另一方面其书高超的立意和独到的构思给人以"书外之书"的不尽之意，则是一种很好的补益。

其画作《雨后于山铁铸成》、《喜雨》、《映日荷花别样红》等，书体或奇崛纵逸，或疏朗而远，或参差之近，书画浑然一体，所谓造境而创格，创格而化境，造的不是古人之境，而是造化之境，从这一点来说，潘天寿书外之书的境界已非凡人所能比拟。（2013.05）

潘天寿 作品大赏：

潘天寿 一声四喜

潘天寿 泼墨红荷

潘天寿 访荷浪踏翻

潘天寿 露气1958年作130×154cm纸本水墨设色

潘天寿 兰竹图

潘天寿 荷花

潘天寿 记写雁荡山花 150.8×359.6cm 1962年作 中国美术馆藏

潘天寿 映日荷花 1963年

潘天寿 朝霞图 1960年

潘天寿 荷花 1962年

潘天寿 雨荷 1962年

潘天寿 朝日艳芙渠图 1964年

潘天寿 映日图 纸本设色 161.5×99cm 1964年

潘天寿 映日荷花 1960年

潘天寿 红荷 1948年

潘天寿 映日

潘天寿 花鸟画

潘天寿 秋蟹图

潘天寿 孤禽图

潘天寿 双鸟