那一年，在邓州为岳父过生日，内弟捧上一尊装满酒的大瓷瓶，我顿时就被瓷瓶的釉色所吸引。内弟捧着一个紫红色的大瓷瓶依次给大家斟酒，我的目光却始终离不开这尊大瓷瓶。试探着问，这是钧瓷？内弟点头，说，这是禹州的朋友送的正宗的钧瓷。立刻，我张口就说，这瓷瓶我要了！
中国自古，就有汝、耀、官、定、磁、钧、景和哥窑八大名瓷之说，多年来，我南北走动，也见识过不少瓷器。就拿瓷器来说，我就曾积攒有汝瓷瓶、官瓷盏、哥窑罐、磁窑杯、耀窑盘、德化白瓷观音和浙江龙泉茶罐等物件，却唯独没有钧窑的瓷器。
每当我驻足观赏釉色纯净，有如凝脂象牙般的德化白瓷，欣赏那釉色如红宝石般纯粹艳丽郎瓷；每当我从浙江龙泉青瓷茶罐舀取茶叶，凝视着它那苍翠厚润，温润如玉的釉色，都无不由衷感到一种深沉的美感，这也就就更期盼着能拥有一件钧瓷。
突然又想起，当初学外语时，就曾有过疑问。一般来说，一个国家的名称大都是音译，比如日本，英语叫Japan；澳大利亚叫Australia；俄罗斯叫Russia，唯独我们中国，在英语中叫China，这是为何？老师解释说，那是由于中国的瓷器实在太了不起，他的出神入化让洋人敬慕的匍匐在地，把中国恭称为“瓷之国”，也就是China。你说，我等华夏子孙又怎能不热爱自己杰出的国宝！
离开邓州时，内弟把那个钧瓷大瓶装入一个纸盒里送给我，里面还附着一张印刷精美的钧瓷证书。我如获至宝，我终于有了一件钧瓷啦！
钧瓷酒瓶
后来，去许昌游览关羽秉烛夜读《春秋》的春秋楼，许昌的朋友对我说，汝瓷就出于西距许昌30公里的禹州。
早在原始社会末期，禹州一带就是黄帝部落活动的中心区域。黄帝之后的颛顼、帝喾、尧、舜等部落联盟首领的领地也都在禹州一带。后来，大禹因治水有功而被舜封为夏伯，舜还把他自己的领地虞邑赐给大禹，改名夏邑。禹在晚年，传位给黄帝的玄孙、皋陶的儿子伯益。但伯益见天下诸侯都拥护禹的儿子启，故而伯益又让位于启。“帝启元岁癸亥，帝即位于夏邑，大享诸侯于钧台。”启即位后，在都城夏邑(今禹州)建钧台，宴请天下诸侯。所以“钧台大享”也被视为夏朝的开国大典。“华夏第一都”居然就在禹州！
夏朝的最后一帝桀，曾将商部落首领汤囚禁于钧台。商灭夏后，将国都北迁于朝歌（今河南淇县）。
战国初，周威烈王十八年(公元前408年)，韩景侯虔在禹建都，改称此地为阳翟。直至金代大定二十四年(1184年)，因该处有“钧台”遗迹，遂改名钧州。明神宗万历三年(1575年)，为避神宗朱翊钧的名讳，改钧州为禹州。
拥有如此厚重历史之地，怎可不去！
车行半小时，到禹州。同江南许多城镇相比，禹州有点清冷，但老街陌巷，古风犹存。行不远，朋友停车，手一指，说：“那就是钧台！当初夏启大宴诸侯的地方！”
禹州钧台
仿明清风格的钧台不大，门洞两侧有楹联：“得名始于夏，怀古几登台。”只是觉得，这后人修建的钧台太小了点。想当初，物质条件虽匮乏，但筵宴天下诸侯，就这点地方他们如何坐得下？
到禹州，自然更要去拜访钧瓷。
钧瓷起始于唐代，由于这里是唐代画圣吴道子的老家。唐玄宗李隆基见这种瓷的釉色鲜艳夺目，色彩变幻莫测，便将这种瓷器命名为“道玄瓷”，这瓷色有如吴道子的画作，出神入化，还定为宫廷御用瓷，严禁民间私藏。后来，又因这种瓷器是在钧台附近烧造出来的，故名“钧瓷”。
及至宋代，宋徽宗曾做一梦：梦中雨霁，天空异彩纷呈，瑰美艳丽，厚重韵润，令他记忆深刻，于是下旨：“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”。徽宗的这道圣旨一时难倒了无数工匠，但最后，还是被技高一筹的汝州工匠烧制来。当宋徽宗见到瓷器通身焕发着独特的飘逸空灵的色韵，正是梦中所见的那种“雨过天晴云破处”的色彩，大喜过望，赞其为“神钧宝瓷”。宋徽宗是一位造诣高深的艺术家，不仅精通书法，他的工笔画也是“艺极于神”，他对色彩的领悟更为精辟独到。能得到这位“百艺皆精”的艺术家皇帝赏识的钧瓷，其艺术魅力绝非世间凡物。
钧瓷之所以美如天工，主要在于其釉色的瑰丽高雅，青若碧天，白如冬雪，润似美玉。一件器物，可一色纯净，也可多色辉映，加上变化莫测的天然流纹，极显典雅雍容，绚丽斑斓夺目的帝王之气。
美若天物的钧瓷
而且，宋徽宗痴迷道教，故而宋代“上品”钧瓷更是追求自然天成的“道家风范”,极具高雅平和之美，成为瓷中无上的极品，无数艺人把能烧出“雨过天晴云破处”的色彩当作毕生的最高追求。
在禹州钧瓷博物馆，绚丽多彩的钧瓷更是吸引了我。
钧瓷之被誉为中国名瓷之首，就在于她的釉色之美。钧瓷釉色浑厚透亮，乳光晶莹，色彩纷呈，以朱砂红、鸡血红、茄皮紫、葡萄紫、天青、月白、孔雀绿、宝石蓝和墨色为色中上品。有时多种色彩集于一身，“红中渗紫、紫里含青、青中寓白、白中泛红”，有时还会出现珍珠点。因此也有“画家笔拙，丹青难绘”之说。
而钧瓷与众不同的最为鬼斧神工之处，则是其“入窑一色出窑万彩”的窑变。
神奇诡秘的窑变工艺，是钧瓷烧制的关键所在。其他瓷器上的釉色及纹饰，全凭人工调配着色，而钧瓷釉彩则靠在釉中加入微量金属，由烧窑火候的变化而自然天成，幻化无穷。其精品往往会出现江河山川、日月星辰、湖光山色、云霞雾霭等深邃莫测的精美图案，“晚霭微茫潭影静，残阳一抹淡流霞”、“烟光凌空星满天，夕阳紫翠忽呈岚”，韵味奇妙；而且，由于釉色的自然天成，所以也就“窑变无双，钧瓷无对”，世间绝无两件釉色完全相同的钧瓷作品。
赏钧瓷，其核心是一个“变”字，从不同角度，在不同光线观赏，其色彩千变万化，趣成天然，堪称“神、奇、绝、妙”
钧瓷更高的境界以“迸瓷”为奇。迸瓷又叫“开片”，是瓷器在烧制过程中，釉色在高温的作用下渗透到瓷胎中，促成釉面开裂，使釉面在色彩万变的基础上出现多种美丽的纹路。其中，“冰裂纹”，看似敲击碎裂，裂纹如网状纵横交错，表面上却了无痕迹；“蚯蚓纹”，如龙走蛇行；“鱼子纹”，似繁星点点，令人叹为观止。
由于宋代帝王为了增加钧瓷的高贵和神秘，精品钧瓷入选宫廷后，其他的全部被销毁，以防民间私存，故而钧瓷精品少有传世。所以，至今世间仍流传“家有万贯，不如钧瓷一件”，“雅堂无钧瓷，不可自夸富”，以至于如今连钧瓷残碎片也成为收藏的珍品。
虽说钧窑兴盛于宋，其实，钧瓷真正的烧制时间很短，仅只20余年。靖康之乱(1126 年)后，宋室南迁，瓷窑也毁于战乱。因此后世想得到一件汝瓷更是不易。元代时，虽再度点火烧制钧瓷，但其色彩和造型也从宋代官窑的极致唯美转为注重实用，趋向于民间化，档次自然也就下降。
元末明初，又因战乱和灾荒，烧瓷中心南移，北方名窑基本停烧。清朝晚期，钧瓷虽再度复苏，但终因政局混乱，钧瓷烧制一直处于不温不火之中，烧窑技术也逐渐失传。勉强烧制出来的钧瓷大都釉色单一、工艺粗糙、色调灰暗。但汝州人并不气馁，尤其是在新中国成立后，在老艺人的指点下进行了长期不懈的探究，经过无数此失败，终于烧制出色彩斑斓、异彩纷呈的钧瓷，纯正钧瓷的新时代终于来临。
钧瓷的窑址在禹州西30公里的神垕镇，朋友问我去不去看看。我说，我不懂烧窑，不去也罢。
瓷中瑰宝说钧瓷
那一年，在邓州为岳父过生日，内弟捧上一尊装满酒的大瓷瓶，我顿时就被瓷瓶的釉色所吸引。内弟捧着一个紫红色的大瓷瓶依次给大家斟酒，我的目光却始终离不开这尊大瓷瓶。试探着问，这是钧瓷？内弟点头，说，这是禹州的朋友送的正宗的钧瓷。立刻，我张口就说，这瓷瓶我要了！
中国自古，就有汝、耀、官、定、磁、钧、景和哥窑八大名瓷之说，多年来，我南北走动，也见识过不少瓷器。就拿瓷器来说，我就曾积攒有汝瓷瓶、官瓷盏、哥窑罐、磁窑杯、耀窑盘、德化白瓷观音和浙江龙泉茶罐等物件，却唯独没有钧窑的瓷器。
每当我驻足观赏釉色纯净，有如凝脂象牙般的德化白瓷，欣赏那釉色如红宝石般纯粹艳丽郎瓷；每当我从浙江龙泉青瓷茶罐舀取茶叶，凝视着它那苍翠厚润，温润如玉的釉色，都无不由衷感到一种深沉的美感，这也就就更期盼着能拥有一件钧瓷。
突然又想起，当初学外语时，就曾有过疑问。一般来说，一个国家的名称大都是音译，比如日本，英语叫Japan；澳大利亚叫Australia；俄罗斯叫Russia，唯独我们中国，在英语中叫China，这是为何？老师解释说，那是由于中国的瓷器实在太了不起，他的出神入化让洋人敬慕的匍匐在地，把中国恭称为“瓷之国”，也就是China。你说，我等华夏子孙又怎能不热爱自己杰出的国宝！
离开邓州时，内弟把那个钧瓷大瓶装入一个纸盒里送给我，里面还附着一张印刷精美的钧瓷证书。我如获至宝，我终于有了一件钧瓷啦！
后来，去许昌游览关羽秉烛夜读《春秋》的春秋楼，许昌的朋友对我说，汝瓷就出于西距许昌30公里的禹州。
早在原始社会末期，禹州一带就是黄帝部落活动的中心区域。黄帝之后的颛顼、帝喾、尧、舜等部落联盟首领的领地也都在禹州一带。后来，大禹因治水有功而被舜封为夏伯，舜还把他自己的领地虞邑赐给大禹，改名夏邑。禹在晚年，传位给黄帝的玄孙、皋陶的儿子伯益。但伯益见天下诸侯都拥护禹的儿子启，故而伯益又让位于启。“帝启元岁癸亥，帝即位于夏邑，大享诸侯于钧台。”启即位后，在都城夏邑(今禹州)建钧台，宴请天下诸侯。所以“钧台大享”也被视为夏朝的开国大典。“华夏第一都”居然就在禹州！
夏朝的最后一帝桀，曾将商部落首领汤囚禁于钧台。商灭夏后，将国都北迁于朝歌（今河南淇县）。
战国初，周威烈王十八年(公元前408年)，韩景侯虔在禹建都，改称此地为阳翟。直至金代大定二十四年(1184年)，因该处有“钧台”遗迹，遂改名钧州。明神宗万历三年(1575年)，为避神宗朱翊钧的名讳，改钧州为禹州。
拥有如此厚重历史之地，怎可不去！
车行半小时，到禹州。同江南许多城镇相比，禹州有点清冷，但老街陌巷，古风犹存。行不远，朋友停车，手一指，说：“那就是钧台！当初夏启大宴诸侯的地方！”
仿明清风格的钧台不大，门洞两侧有楹联：“得名始于夏，怀古几登台。”只是觉得，这后人修建的钧台太小了点。想当初，物质条件虽匮乏，但筵宴天下诸侯，就这点地方他们如何坐得下？
到禹州，自然更要去拜访钧瓷。
钧瓷起始于唐代，由于这里是唐代画圣吴道子的老家。唐玄宗李隆基见这种瓷的釉色鲜艳夺目，色彩变幻莫测，便将这种瓷器命名为“道玄瓷”，这瓷色有如吴道子的画作，出神入化，还定为宫廷御用瓷，严禁民间私藏。后来，又因这种瓷器是在钧台附近烧造出来的，故名“钧瓷”。
及至宋代，宋徽宗曾做一梦：梦中雨霁，天空异彩纷呈，瑰美艳丽，厚重韵润，令他记忆深刻，于是下旨：“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”。徽宗的这道圣旨一时难倒了无数工匠，但最后，还是被技高一筹的汝州工匠烧制来。当宋徽宗见到瓷器通身焕发着独特的飘逸空灵的色韵，正是梦中所见的那种“雨过天晴云破处”的色彩，大喜过望，赞其为“神钧宝瓷”。宋徽宗是一位造诣高深的艺术家，不仅精通书法，他的工笔画也是“艺极于神”，他对色彩的领悟更为精辟独到。能得到这位“百艺皆精”的艺术家皇帝赏识的钧瓷，其艺术魅力绝非世间凡物。
钧瓷之所以美如天工，主要在于其釉色的瑰丽高雅，青若碧天，白如冬雪，润似美玉。一件器物，可一色纯净，也可多色辉映，加上变化莫测的天然流纹，极显典雅雍容，绚丽斑斓夺目的帝王之气。
而且，宋徽宗痴迷道教，故而宋代“上品”钧瓷更是追求自然天成的“道家风范”,极具高雅平和之美，成为瓷中无上的极品，无数艺人把能烧出“雨过天晴云破处”的色彩当作毕生的最高追求。
在禹州钧瓷博物馆，绚丽多彩的钧瓷更是吸引了我。
钧瓷之被誉为中国名瓷之首，就在于她的釉色之美。钧瓷釉色浑厚透亮，乳光晶莹，色彩纷呈，以朱砂红、鸡血红、茄皮紫、葡萄紫、天青、月白、孔雀绿、宝石蓝和墨色为色中上品。有时多种色彩集于一身，“红中渗紫、紫里含青、青中寓白、白中泛红”，有时还会出现珍珠点。因此也有“画家笔拙，丹青难绘”之说。
而钧瓷与众不同的最为鬼斧神工之处，则是其“入窑一色出窑万彩”的窑变。
神奇诡秘的窑变工艺，是钧瓷烧制的关键所在。其他瓷器上的釉色及纹饰，全凭人工调配着色，而钧瓷釉彩则靠在釉中加入微量金属，由烧窑火候的变化而自然天成，幻化无穷。其精品往往会出现江河山川、日月星辰、湖光山色、云霞雾霭等深邃莫测的精美图案，“晚霭微茫潭影静，残阳一抹淡流霞”、“烟光凌空星满天，夕阳紫翠忽呈岚”，韵味奇妙；而且，由于釉色的自然天成，所以也就“窑变无双，钧瓷无对”，世间绝无两件釉色完全相同的钧瓷作品。
赏钧瓷，其核心是一个“变”字，从不同角度，在不同光线观赏，其色彩千变万化，趣成天然，堪称“神、奇、绝、妙”
钧瓷更高的境界以“迸瓷”为奇。迸瓷又叫“开片”，是瓷器在烧制过程中，釉色在高温的作用下渗透到瓷胎中，促成釉面开裂，使釉面在色彩万变的基础上出现多种美丽的纹路。其中，“冰裂纹”，看似敲击碎裂，裂纹如网状纵横交错，表面上却了无痕迹；“蚯蚓纹”，如龙走蛇行；“鱼子纹”，似繁星点点，令人叹为观止。
由于宋代帝王为了增加钧瓷的高贵和神秘，精品钧瓷入选宫廷后，其他的全部被销毁，以防民间私存，故而钧瓷精品少有传世。所以，至今世间仍流传“家有万贯，不如钧瓷一件”，“雅堂无钧瓷，不可自夸富”，以至于如今连钧瓷残碎片也成为收藏的珍品。
虽说钧窑兴盛于宋，其实，钧瓷真正的烧制时间很短，仅只20余年。靖康之乱(1126 年)后，宋室南迁，瓷窑也毁于战乱。因此后世想得到一件汝瓷更是不易。元代时，虽再度点火烧制钧瓷，但其色彩和造型也从宋代官窑的极致唯美转为注重实用，趋向于民间化，档次自然也就下降。
元末明初，又因战乱和灾荒，烧瓷中心南移，北方名窑基本停烧。清朝晚期，钧瓷虽再度复苏，但终因政局混乱，钧瓷烧制一直处于不温不火之中，烧窑技术也逐渐失传。勉强烧制出来的钧瓷大都釉色单一、工艺粗糙、色调灰暗。但汝州人并不气馁，尤其是在新中国成立后，在老艺人的指点下进行了长期不懈的探究，经过无数此失败，终于烧制出色彩斑斓、异彩纷呈的钧瓷，纯正钧瓷的新时代终于来临。
钧瓷的窑址在禹州西30公里的神垕镇，朋友问我去不去看看。我说，我不懂烧窑，不去也罢。