2017年4月9日，在董子文化街旧书摊购得滕西奇著《汉碑自学丛书》四册，此是其一《礼器碑写法与注释》。自4月10日开始研读。以下是摘要及心得。

      第一章  绪论

  1.宋高宗赵构《翰墨志》：书法必先学正书。（所谓“写字得从楷入手”，当从此出。误人不浅。）；

  2.篆、隶均属母体字，是书法艺术的源头。不通篆隶难成大家。（所以我开始写篆、隶了）；

  3.清代傅山傅青主：不知篆籀从来，要讲字学、书法，皆寐也。楷法不知篆隶之变，任写到妙境，终是俗书。（这话有多少书家知道？）；

  4.魏启后的成功之路：先生对汉碑隶书，特别是汉简，有深入的研究，据他自己说，他学习隶书的初衷并不是想写隶书，而是为了探索从隶书到楷书的演变过程，从源头上学习和研究魏晋楷书。所以，他笔下的楷书具有早期楷书的形态，在当代独树一帜，他把这种书体叫做“古真书”。这条学习书法之道给我们很大的启发，很值得我们去思索和探讨。（魏老比当下“风云人物”高出不知多少！）；

  5.欧阳修：单日学草书，双日学真书。真书兼行，草书兼楷，十年不倦当得名。（我的十数年惜无良师指点）；

  6.隶书与楷书相比，用笔与结体比较灵活，变化多，随意性强，不像楷书那样严谨，很容易上手，更适于初学者临习。（的评。学楷太枯燥。）；

  7.今文字、古文字：大篆、小篆，属于古文字；隶、楷、行、草，属于今文字；

  8.隶书处于古今文字的分水岭上，因而具有其他字体所不具备的包容性，更容易与之相掺相容，是书法创作入古出新的捷径；

      第二章  《礼器碑》概述

  9.隶书萌芽于战国；直到秦代还属于不登大雅之堂的俗体字，仅限于“官狱文牍”使用，朝廷的高文经典仍使用官方正体---小篆；秦代和西汉早期的隶书被称为秦隶和古隶，尚处于不成熟阶段，是介于篆书和隶书之间的过渡字体；西汉中期以后，“简牍隶书”率先进入成熟期；东汉是隶书的鼎盛期，其“碑刻隶书”达到极高的艺术水平;

  10.魏启后先生评《礼器碑》：《礼器碑》是给孔庙写的，它就严谨，但是没有掩盖它的美，《礼器碑》就不像《九成宫》，《九成宫》是掩盖了。《礼器碑》没有掩盖，你看那个碑阴、碑侧，那就是真样。严谨的结果还是极好哦，就好像有的人，他就有内在的神采，不论怎么样，呆板地站在那儿，或者坐在那儿，还是流露出神采来，那种身材就是才华横溢。什么叫横溢，比如说一杯水很满，随时都往外洒。不大横溢呢，就是没洒出来。精神头这东西不得了，就好像名角，一亮相就有神采。《礼器碑》严谨当中没有失掉变化，最好就好在这里。学还是学正文，那些碑阴、碑侧就是参考欣赏，就像学汉简你不能装汉简，也不能装碑阴、碑侧。这一点比《夫子庙碑》要好，欧、褚都达不到《礼器碑》这个高度，这个《礼器碑》难极了；

      第三章  《礼器碑》的用笔

  11.元赵孟頫《兰亭跋》：盖结字因时相传，用笔千古不易。清康有为：书法之妙，全在运笔。元李溥光：一笔之法，妙在起止，起止得宜，则画无不美；

  12.隶书起笔的基本方法：藏锋逆入；收笔的基本方法：有往必收。统称藏头护尾。书写动作要果断爽利，简练自然，切忌拖泥带水；

  13.圆笔、方笔：提笔为圆，绞笔为圆；顿笔为方，翻笔为方。哪位有视频？想看下示范；

  14.东汉蔡邕首提中锋用笔，其《九势》有云：藏头，圆笔属纸，令笔心常在点画中行；明赵宦光《寒山帚谈 用材》：正锋全在握管。握管直，则求其锋册不可得也；握管袤（横斜），则求其正锋不可得也。锋不正，不成画；画不成，字有独成乎？（中锋用笔的关键在于握管，要想锋正，就得把笔管握直，让笔锋在笔画中路运行）；

  15.东汉蔡邕：书有二法，一曰疾，二曰涩。得疾涩二法，书妙尽矣。刘熙载说涩笔：笔方欲行，如有物以拒之，竭力而与之争，斯不涩自涩矣。明祝允明（祝枝山）：用笔不可太迟，迟则慢无神气；不可太疾，疾恐窘步而失势。清蒋和《书法正宗》：疾涩。宜疾则疾，不疾则失势；宜涩则涩，不涩则病生。疾徐在心，形体在手，得心应手，妙出笔端。