2014年，罗伏生横空出世，震惊画坛。一些研究者开始发力，一些收藏者也开始发力。一些懵懂者还兀自牢骚着、诅咒着、谩骂着，人家罗伏生已然名满天下、洛阳纸贵、一纸难求。我迷罗伏生，但知其所以然者寡，所以满世界找“大方”，看人家咋评说，咋预期，以免自己“忽悠”时走腔荒板，笑掉人家大板牙！

  “半山”娄兄学画画，后来下海，大发之后又玩字画，对艺术的评价有高度，也符和市场规律，我把他关于罗伏生的评论搜集整理出来，自己学，也请伙计们学，学学咱好说话呀。

  以下是“半山”娄兄说的话：

  第一次见罗伏生的画就深深地被打动！

  买画，我在内心里始终有两个坚持：1、不牛逼的不买；2、不喜欢的看不懂的不买。我这人实在，不说违心的话，不说假话，对于喜欢的画家，对于水平高的画家，即使我手里没这个画家的画也要喝彩。手里有几幅画家的画儿，更要扯开嗓子使劲儿吆喝！罗伏生的画好，而且不是一般的好！有人说了，罗伏生的画，人画的鼻子不是鼻子嘴不是嘴的、挂家里能把小孩子吓哭，好在哪里？

  说说我的理解：1、便捷的互联网，开放的国门，注定这个时代是一个变革的时代，是中西文化交融的时代。经济、文化、艺术的交流与碰撞，使得国画这个传统也开始吸收和借鉴西方一些精华；2、国画经历了几千年的传承，使得每一位画家都面临如何画的课题；3、徐悲鸿、刘海粟、林风眠、赵无极、傅抱石、黄胄、吴冠中、朱新建等大家大师，都是在探索、思考、借鉴中完成了自己的蜕变。

  我认为近几年所谓“新水墨”的称呼，是个根本就不存在的伪命题。早在徐悲鸿、刘海粟、林风眠、赵无极、傅抱石、黄胄、吴冠中时，这些大家就一直在探索，更近的有朱新建对国画的历史性贡献。所以，并不存在什么“新水墨”这个所谓的新东西。因为国画就是这样一直在发展一直在变化的，从变化发展这个意义上说，我对现有那些人的“新水墨”持不肯定也不否定的观点。但从见到罗伏生画的第一眼，我肯定地说：罗伏生的画才是“真正的新水墨”。新在哪里？新在有选择地借鉴了高更、梵高、罗中立的用色和毕加索的变形，把地方民俗的题材用传统笔墨的用线、传统笔墨的用水表现出来。在李老十的肩膀上走出了新的一步。

  可能很多人认为我对罗伏生画作的评价是在胡说。呵呵，那让时间来证明吧。

   看看高更的用色，看看罗伏生是如何借鉴的。

  看看梵高的用色，看看罗伏生是如何借鉴，把地方民俗的题材用传统笔墨的用线、传统笔墨的用水表现出来。

  看看罗中立的用色，看看罗伏生是如何借鉴，用传统笔墨的用线、传统笔墨的用水表现出来。

  看看毕加索的造形，看看罗伏生把地方民俗的题材怎么用传统笔墨的用线、传统笔墨的用水表现出来。

  陕西这片黄土，正因为远离艺术市场主流阵地，才得以幸免地培养出罗伏生这样的人---

  我大胆假设一下，罗伏生从今年开始，从此不再伏，已经新生。

     2014-09-14 22:10:23 于镂月裁云轩