“千课万人”活动上，陈勇老师执教《千里江山图》卷一课，还没有上完的时候，他的师傅、著名浙江省特级教师章献明信息发来：“陈勇怎么回事？”我回复“你说怎么办？吃饭时讨论，”章特回复“没法说”，我回复“你是导师啊，你就教学现状发表意见。”章特回复“有点麻烦，兰老师讲得对！”

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陈勇老师给我的信息“李老师，晚点我电话你吧！今天上砸了呀。”

12月3日晚，中央三套节目《国家宝藏》首播，我看着第一集，李晨演绎的《千里江山图》卷，马上给陈勇信息，问他看否？请他看看此节目的艺术处理对其上课有何帮助？我的意见：

今天，这是首播。故宫博物院在如此网络传播环境下，对作品的分析。像这个视频，其实在普通学生当中他也有时候不一定都能看，因为功课忙的缘故。但是，这个视频他会广泛传播，在这个视觉图像信息化时代，我们获取资源这么丰富的情况下，美术教师怎样去上课？也就是说，可能就不能老师去单一的教，要真上课能不能将课堂还给学生、让学生去探究。现在就要琢磨琢磨这个教学，我们从哪个视角去进行教学，这个东西一定要动脑筋。我昨天和冷莹老师也在讨论、考虑你未来上全国的课怎么上，这是一个重大的问题。

陈勇回复：“这个片子的解析过程很好，理解了画的过程，之前很多资料都没有那么细致。”

我说：“是的，所以要思考美术教师日后究竟怎样讲。”

陈勇说：“我很想得到你的细评，课堂上有地方出现了危机，自己没有调整，所以就坏了，上之前就隐约有这种感觉了。之前试教了没有出现问题，孩子们很深刻地谈论自己关注的话题。”

两天后，我又发“极简艺术史——5分钟看完历代青绿山水画”资源给陈勇老师。我说：“大家都在传播，我们怎么教呢？我是说，现在如此多资源了，美术教师要如何教呢？”

陈勇老师回复“还是要我去找一个适合孩子看，能让他们接受的点来进行。”

我的回复：“赵佶要的是‘大宋江山’，美术课是否用该引领学生爱自己的‘千里江山’呢？这是否用该是教学要传递的最高境界呢！？”“教学怎样由学生的生活经验串联呢？”

陈勇老师回复：“感受到这个点？我之前备课考虑过这个问题。原本从线条入手，到皴法、再到千里江山的气势，画中两种皴法正好表现了山势雄伟和开阔，也是北方和南方山的区别之处。”

李：“知识技能为解决问题服务可真难啊！”

“你说的线条、皴法都没错，但离孩子的心态远了。你被作品感动，但他们无动于衷，这就是难点。”

陈勇回复“是的。李老师，你给我提个醒，看看可以怎么找个口子进去。”

李：“不能向孩子们灌‘江山如此多娇’，而要引导他们由作品感悟出来。欣赏教学太难了。要回到江山之雄浑壮阔、大气。”

陈：“我想着作品得改变以山水画为核心的知识欣赏，而是感悟雄伟壮观的气势，以一个主题来解读作品！可否？”

李：“需要避免一些学科知识对核心问题的干扰，但又要有学科知识解读作品，这就是一对矛盾。”

陈：“这就是你经常说的不教美术知识，是吗？”

李：“不教的是在美术表现方法时，成人的东西最好不教，而以生活化的感悟理解学科的东西。”

“而欣赏的时候，也需要基于孩子们的感觉来进入。感觉的时候，实际上普通人是看不到学科的东西，例如，你那天上课时让孩子们看的作品中的线条表现等，我们这些学美术的人看到会激动，而小孩子却是麻木的，他们看不明白。普通老百姓在美术欣赏的时候，也看不出作品中蕴含的美术学科的要素、形式感等。”

陈：“我上课时却蜻蜓点水了。”

“因此，欣赏的时候，可否先引导学生们的自我感觉，然后再渗透学科的东西呢？”

陈：“对，对！”“知道了！我重新再设计教学，再去试教！”

李：“这件作品现在的热度已经超过了《清明上河图》，这两件作品你都在上课，就要考虑本作品的视角由哪里进入。”

陈：“是的！这次教学忽视了孩子的生活经验！”

李：“《清明上河图》的特点是‘风俗画’，其本质决定了画面中是有情节的，而《千里江山图》却没有，学生不可能从情节的缺位上被作品吸引。你之前的《清明上河图》教学时，作品中间那个人的分析是有趣味的环节，现在没了，我们就要考虑此作品如何打动学生。”

陈：“所以，得在其他地方找到一些学生感兴趣的，常人不容易发现的。”

李：“我们想让学生知道的东西，需要依靠他们原来生活经验的帮助，使接受的时候更容易些。教师必须想学生，这个课才能深入。”

陈：“是的，这点我现在会一直考虑，谢谢李老师的对比、提点！”

李：“例如，没有上课前，有多少学生知道《千里江山图》这件作品，是怎么知道的？知道了后自己有什么感觉？教师要从这个点分析学生的情况，教学也可以由此进入。”

陈：“唤起学生原来已有的东西或记忆。”

“又如，如果某学生知道在故宫排队几个小时后才走到作品边，只能看几分钟。问学生，假如是你，你觉得花费几个小时看几分钟值得吗？这是问题导向。紧跟着问，你看到的作品究竟有什么好？为何人们都去排队？

陈：“对，这样更直接指向核心和主题。”

再一个问题紧跟着：由于作品太有名，排队也太久，现在故宫已经推出高清图欣赏的APP，还有详尽的解析，同学们，现在这样方便了，大家谁还想去排几个小时队看原作？假如现场看原作了，究竟看什么？这样，引出一个局部，大家展开欣赏和讨论，问题导向继续，是否要有这样的类似的路径带学生们参与。”

陈：“这样就带着问题去思考和欣赏，把学生带进了画中，谢谢李老师！”

李：“现在既然手机上都能够看作品了，为何还要去故宫看呢？”

陈：“是的，这个问题很直接、很点题。”

上述的谈话仅仅是微信上的对话，还没有比较彻底进行讨论。现在需要注意的问题：

1.在视觉图像信息化时代，资源特别丰富的情况下，美术教师绝对不能灌知识类的欣赏教学，必须回到学生的生活思考问题、思考教学设计、思考如何把课堂还给学生，让学生探究。

2.具体的教学设计是否还需要单元化课程架构，一节40分钟的教学里，可否就探究《千里江山图》中的一个问题，展开深入学习。不能再像当下和以前的美术欣赏教学那样，一节课内容膨胀的灌输。

3.实施教学的时候可否也省略背景信息，因为，现在网络上都有，没有必要再在课堂上呈现，学生提前自主学习就可以解决。课堂上要解决的是情感、价值取向问题，即，对祖国大好江山发自内心的感悟和爱，对传统中国美术作品的敬畏感生发出来。

4.当下以及未来的美术欣赏课堂，能否变化为学生自主查询、整合、处理教学资源，由学生们为大家分享自己探究的成果，教师和同学们共同倾听、发表见解，讨论问题，升华认识的场域呢？！而且，最好能够出现在公开课的现场，展示大家共同的学习风采。

（注：要讨论的问题很多，在北京开会，先抛出上述文本，请大家讨论）