布格罗是19世纪末著名的法国学院派画家，毕业于巴黎的朱利安美术学院，他一生坚持唯美主义的学院派风格，打击压制后起的印象派画家，他的作品很受当时人的欣赏，现代对他的作品也大有人赞美。由于他的夫人也是他的同学，所以当时受夫人的影响，极力帮助女性画家举办画展。

 

《浴》

《初吻》

 

    他的名言是：“先生！我经常告诉我的学生们，人们必须寻求美和真，必须使作品达到极致。只存在一种画，就是能把毫无瑕疵的美和完善呈现到人们眼前的画，如同委罗内塞和提香的作品一样。”

 

《远处的教堂》

《编织》

《荷马和他的向导》


《姐姐》

 

    布格罗在美术界虽然是逆历史潮流的人物，但他的作品确实也给人一种美的享受，有时为了追求完美，他也不惜篡改现实。所以他的作品经常取材于古代的神话，以超出现实的美展现出来。

   布格罗作品以高度完整、技法全面和擅长表现多愁善感的题材为特征。在人物造型处理上，为了追求高度的优美，舍弃技法创新，维护官方正统的艺术，排斥其他艺术流派，因而被现代批评家指责为保守的画家。

 

《浪花与女人》

《美丽的女人》

《母爱》

《牧羊女》

《牧羊女》

《牧羊人在阿拉斯河岸发现泽诺比亚》

   在布格罗的画作里，女性的形象非常恬美，有妇女，仙女和农村姑娘等人物。其环境多为乡间丛林，宁逸静瑟。

   他描绘人体的结构肌理，以及各种姿态表情，极有丰富多变的说服力，并能触动观者的心灵。布格罗就象一位演员穿梭在美丽的少女与天真的儿童以及彪悍的男子和恐怖的魔鬼之间，他画的少女是那样的善良和可爱，儿童是那样的天真无邪，男子是那样的健美，魔鬼又是那样的喋血。我不得不被这位大师的高超技法以及多变的感情所折服。

 

《女孩与小鸟》

《停滞的思想》

《灵魂升天》

   在罗马，布格罗似乎在诸位大师面前却步，只有温婉的柯列乔真正吸引他，在那一系列装帧性极强的壁画面前，他努力寻找一种融会15世纪风格和古代庞贝遗风的绘画；威尼斯大师笔下灵动气韵的女性和那跃动着不倦生命力色彩的画面启发他去以一种全新的心态对待绘画。

   布格罗的作品已经完全摆脱了古典主义手法的束缚，从生活出发，于现实中撷取题材，表达一种博爱的人性思想。他强调形式之美，关注母爱，善于运用幻想的方式，尤重女性美感的塑造。因此，他的作品已经有了某种唯美的倾向。