画家的文与文人的画

文学与艺术有着许多相通的地方，古代学子除了懂文以外，还要经过六艺（礼、乐、射、御、书、教）的培养，因此，许多文学大家也是有名的书画家，许多书画家同时又是诗人、散文家。

    唐代诗人王维，能诗能画，作品通神入化，后人评之为“诗中有画，画中有诗”。宋代苏轼，可称通才，在文学、诗词、书法、绘画等方面均有极高的造诣，以他为代表的一批唐宋八大家为后世留下了许多宝贵的文化遗产。苏东坡擅长画墨竹，与文同齐名，他的画论也极其精辟，他倡导的“传神论”对后世具有极大的影响力，他认为“形似”与儿童境界相同，而“神似”才是绘画的逸品。明代的徐渭、文征明、唐寅等人莫不是诗书画文兼备，徐渭天才卓绝，诗书画文戏曲俱臻妙境，其才学技艺使齐白石等后世艺术家佩服得五体投地。

    近代与当代书画家丰子恺、黄宾虹，徐悲鸿、齐白石、吴冠中、范曾等人的诗词、文章写得极佳，他们以书画家的独特感知，凭藉着细腻而丰富的艺术细胞阐释世界，叙述时事，抒发心性与情感。被冠以“当代草圣”之誉的林散之先生，自幼痴迷诗书画，终成“三绝”，著有《江上诗存》三十六卷及编外集十卷，自1928年至1980年收诗2300余首。启功先生评之为“胸罗子史，眼寓山川，是曾读万卷书，而行万里路者”。吴冠中先生画名远播，文名激扬，画集、文集可称双雄。他的散文文笔优美自然，多姿多彩，细腻委婉，充满诗意，他的题画诗充满浓浓的自然美、情意美与哲理美。著名画家范曾，乃范仲淹之后，出身名门望族，诗书传家，翰墨名世，其文章汪洋恣肆，鞭辟入里，以老庄、老子之博大精深的思想承载多彩多变的艺术世界。“画家无文，书家无文，则必为匠人；匠人无品，则灵魂无托；灵魂无托，则俗气侵袭……”，“书画的高雅来自天地大美，当我们趋近这大美一步，便远离俗气一步，天下书画家应于此留神。”范曾美学观点强调宇宙大美，强调天人合一的自然秩序，社会秩序和美学秩序。

    画家作文、文人作画已成寻常景象，艺术的借鉴、嫁接、渗透、融通，使文化艺术不断趋于成熟与完美。