惠永臣品读何耀峰、方亚儒诗作

冰河（外一首）

作者：何耀峰

依次失去了春天，夏天甚至秋天
现在只剩下一座冬天了
可你还是尽量裂开一张冰窟的嘴巴
想赶在彻底冻结之前
一口气 哈尽不甘消沉的热情

如蚕抽丝的心事
一出口 就会结冰
那么迅速。走脱的一些
也只能化为轻飘飘的霜花
再次打回 沉甸甸的喉咙
这个季节，适合沉默
适合扁桃体不断肿大增生
只能容纳寒流 让它一次冷过一次
只能接受一场冰封
浩大的葬礼  

请你好好的

下雨或者下雪，那是天空的态度
你却为此 时而湿痛
时而伤寒

失眠或者沉睡，那是夜晚的心情
你却像只滚烫的烙铁
企图熨平巨大的黑布上 一块
月亮的暗伤

我只是一场风暴
途经你的生命
如果不是伤害，就请你好好的
好好守护我留下的 每一粒
震撼的沙砾  
                  

诗人何耀峰未曾谋面，他的诗歌也读的很少很少。所以要从诗人一两首诗品读出诗人的写作风格、语言特色、水平高低很难，难免有一叶障目的感觉。但就何耀峰这两首诗而言，我认为诗人是一个基本上趋于成熟的诗人，他的驾驭语言和意象的能力也很不错。

第一首《冰河》这首，诗意很简单。第一节是直接抒写冰河的状态。好在第一节，诗人细致的观察，“裂开一张冰窟的嘴巴”，这充分说明诗人细致的观察能力。我认为诗人的看家本领，有一项就是观察能力，诗人要看到一般人看不到的东西，然后赋予它的内涵。何耀峰具有诗人的这份天赋，他看到了冰河的窟窿，加以简单的想象，把窟窿想象为“嘴巴”，为后面的书写做了铺垫。

第二节的一开头两句“如蚕抽丝的心事/一出口 就会结冰”，正是缘于第一节的想象，然后赋予人的特性，抽丝般的心事，一出口，就会结冰。这里我要说的是诗人的另外一个基本的禀赋，那就是不同于一般人的想象力，诗人能投过冰窟窿想到嘴，由嘴想象到蚕吐丝般的心事。基于这样的想象力，诗意自然就顺畅多了。

这首诗最给力的是最后几句，诗人拓开一面，不在纠结于冰河了，而是转入人物画化的书写，由物及人，这是写这首诗的根本原因，也是成诗的基石。我曾经有个大胆的想法，可能是错误的，但我想或许有一点道理，就是诗人写事物，其根本的目的、最终的目的是为了写人。所以何耀峰写到这里，笔锋一转，引入所写的“人”：

这个季节，适合沉默
适合扁桃体不断肿大增生
只能容纳寒流 让它一次冷过一次
只能接受一场冰封
浩大的葬礼  

这个季节，适合沉默。为什么？前面不是说那个冰窟窿是嘴，不是说“一出口，就会结冰”吗？，有口就是要说话的，为什么到最后，诗人却要说这个季节适合沉默呢？给读者留下了想象的空间。突然，又说扁桃体不断肿大增生，只能容纳寒流？这实质就是要沉默的原因，但又不仅仅是这样的原因。最后两句，诗意升华，这是一场冰封的葬礼，有力度，有空间，有玩味的东西。结尾确实有力度。

世界著名诗人海德格尔曾说：“诗人让语言说出自己”。我想，这句话用到这里，或许是正确的。诗人让“浩大的葬礼”来完结自己的想法，自己的情感，自己的观察与思考。

说真的，我喜欢这首诗的结尾，如果说第一节有点弱小，仅仅为了铺垫的话，第二节就有了一个很好的高度。

我认为何耀峰的第二首略胜于第一首。第二首一开头：“下雨或者下雪，那是天空的态度”，就值得玩味，把一个人对一个人的爱的态度假借于天空，自然生动，不留罅隙。

第二节沿用第一节的写法，是一种简单的重复，但却很有境况。“企图熨平巨大的黑布上 一块/月亮的暗伤”，把两个人的情感叙写的如此生动而富有弹性。

结尾，更是有味道：

如果不是伤害，就请你好好的
好好守护我留下的 每一粒
震撼的沙砾

把两个人的情感，转化为“震撼的沙砾”。多么好的句子。只有诗人才能写出这样震撼人心的句子，把这样的句子用于叙写两个人的情感，真的不错，不错。

这首诗的诗意很简单，但巧妙地运用意象，是诗的空间大增，让读者无限遐想。这就是诗歌的魅力、意象的魅力。

合理的意象的选取，并赋予它更多、更深、更广的含义，是诗人禀赋的另一个展现。我在分析完方亚儒的诗作后，单独就意象谈一点我自己的看法。

这里我还要重申一遍。上一次我谈了诗歌的语言，由于临屏之作，草草完毕，把一些该说而没说出，该说好而没说到位的话没有说出来，是遗憾，但我想就让它遗憾去吧。因为我本身就是半桶子水，也说不出个所以然，所以，我今天说“意象”，也是如此，仅仅谈一点粗浅的认识，即便能谈深一点，也只继续说几点粗浅的认识。我不想往深里说，我也没本事往深里说。

《沉淀》

作者：方亚儒

倒一杯凉白开
不放一点茶叶
静静地看着杯壁
里面的杂质
缓缓下沉

岁月一如沉淀
轻轻一摇
便乱了方寸

方亚儒的这首诗很简单。诗人摘取日常生活的一个细小的片断，赋予自己的观察，写出的这首诗。一杯白开水，不放茶叶，仍有杂质。这就是生活，纯粹的生活，矿泉水般的生活是不存在的，每个人都生活在有杂质的生活中。

这首诗的有点，在第二节。诗人把杂质赋予岁月上，岁月也可以轻轻一摇，便乱了方寸？多好的想象力。

我感觉诗人是一个年轻的书写者，或者是初学者。他写的是杂志，但她的诗却是如此的干净，毫无杂质可言。像一个心无杂念的儿童，多么可爱，多么单纯。这就是这首诗的优点。

诗人实写杂质，但最终是为写“岁月”服务的，那么这里的“杂质”就是一个“意象”，下面我就说说诗歌的“意象”吧！

   意象就是写入诗歌里的能够代表个体情感或社会意义的物象。物象就是客观存在的一切物体的形象。诗歌借助这样现实存在的物体形象，赋予诗人情感所表达的内在品质。我认为诗人选取的意象，都会赋予它的多义性，这样的意象才是生动的，成功的。如果诗人借助物体形象的这个意象，表达了一个单纯的意思，那这个诗人所赋予他的意象就是不成功的，或者说诗人对所取的意象缺乏思考和拓展。

例如何耀峰的第二首第一节，选取的意象是“下雪或下雨”这个物体形象，这个形象是大自然存在的，谁都懂得，谁都见过，如果仅仅是赋予它自然现象，那就是失败的，或者说就不是意象，而诗人赋予了它“天空的态度”、“伤寒”、“湿痛”这样的内涵，这个意象的意义就深了，就广了，就丰富了。但这样的“深、广、丰富”还是不够的，一般人都会想象到。他的这个“意象”还是有些单薄，如果联系到诗的后半，这个意象就有可能涉及到“爱情”涉及到相爱的两个人在爱情的路上会遇到的磕磕绊绊，遇到的伤寒、湿痛。那么这样的意象就更有多义性了。

意象诗不仅仅意味着画面的描绘，而是意象的呈现。注重呈现的方法，而不是呈现的主题。芦苇多么嫩泽茂盛啊
它诗意得不需要任何关心
我就这样一直静静地远看，像是在看
时间消瘦的仪容

这是近几年火头正炽的青年诗人叶琛的诗歌《在河边》的一段，诗人选取河边的“芦苇”这个意象，然后赋予它应有的诗人情感的体验。它的诗意不需要任何关心。由芦苇拓展到人，这个“人”不需要关心？而这个人又是谁呢？诗人没说。需要我们去想象。接着诗人通过静静地看着这个意象“芦苇”，突然看到了“时间”，这个“时间”是个什么样的仪容？是“消瘦”的。这和芦苇多么相像，又是多么传神。这里的“人”不是别人，是时间“这个人”。你看这样的意象多么繁复，又是多么的美。

有如青年女诗人文珍的一首诗的片断：

松鼠掷给我的一颗松果

它是唯一给我回信的

等你很久了

诗人借助“松鼠”这个意象，来传递自己的情书。托物言志，对情人的思念无从表达，对情人的爱无从表达，诗人就借助松鼠，松鼠给她传递来了什么样的情书呢？是一颗“松果”，而且是唯一的给她回信的。这个回信的内容是什么呢？很简单“等你很久了”，把诗人那种纠结缱绻的情感抒发的如此深远。这只有意象这一手法才能达到，也只有诗人才能做到。

我借用一位评论家的言说，来说明意象，可能更具体形象些。我记得不准确，大概意思是这样的：意象，诗人写的是a，呈现的却是g。其中有多少个象征或观点，诗人自己也说不清楚。因为读者有自己的经验，审美主体不同其含义也不同。这大大调动了读者参入诗歌再创造的积极性。所以，诗人赋予自己意象的象征和内涵是多少，是什么，有时连诗人自己也不知道，也说不准，就需要靠读者去想象了，所以一首诗，一个读者又一个读者的理解，有时读者与读者的理解大相径庭，这都是正常的，都是合理的。——这就是诗歌的魅力所在啊！