从诗人的博客里选取自己认为喜欢的诗歌，按照我个人的理解，进行简单的品读，不一定正确，但起码说明了在我心里喜欢这首诗的原因。

惠永臣品诗16

 

吊  水（外一首）

  

     李云飞

 

  吊  水

 

我家门口有一眼水窖

窖台上盘放着一根草绳

我每天都用这根草绳

系一只发锈的铁皮水桶

把窖里积攒下来的雨水

一桶一桶慢慢吊上来

每次听见水桶打在水面上

发出咕嘟咕嘟的吃水声

我的心底也就会荡开

一层又一层幸福的涟漪

 

窖里的存水越来越少

我吊水的速度却越来越快

我真担心，如果有一天

吊下去的水桶，撞击出的

不再是清凉凉的水声

我不知道，这根命运一样

细细的草绳，还能不能

承受住一只空桶的重量

 

 

 

 

  秋天的村庄

 

一阵秋风，从草丛里

掏出了最后的一声

蚂蚱枯黄的鸣叫

 

几棵白杨树，从自己的

身体里，同时掏出了

一串串火苗

 

一片玉米，站在村口

像一个个怀抱婴儿的女人

仿佛在等着谁的归来

 

 

知道李云飞时间很长了，也已断断续续地读过他的一些诗歌。他的诗歌总体给我的印象是语言流畅，诗意平实，比喻贴切自然，读起来让人轻松自然。近读他的这两首诗，感觉他仍旧延续自己的写法。好多人打电话告诉我，他想寻求突破，我一再安慰他们，不要急于突破自己，坚持自己的写法，总有一天会被承认的。因为自己一贯的写法，写起来驾轻就熟，何必强迫自己做自己不熟悉的事情呢？再者，自己一贯的写法，还没有达到炉火纯青的地步，所以没必要“转型”。李云飞应该是一贯坚持自己写法的一个人。他的第一首诗，通过日常吊水这样一个简单的工作，发现诗意，第一节很平实地写了吊水的过程，很实在，很真实，很具体，但结尾的两句，妙笔生花，顿然把诗意提升到了一个新的高度，前面有些平实的叙写，是为后面这两句的提升做铺垫的，这样的铺垫很好！

第二节，诗意一下子开阔了，与现实生活紧密衔接，水越来越少，吊水的速度越来越快，这就给读者一个问题，水少与吊水的速度有什么关系？其实这是实中有虚，是诗人心理的变化，很好的意象。同样，结尾让人回味无穷，诗人通过吊水很自然的联系到了命运这个俗常的话题。草绳可以吊起一桶水，为什么却在结尾发出这样的担心呢？这就是诗人的高明之处。读者可以细细思量。

第二首，前两节写实，要说精彩的话，主要体现在一个“掏”字上。这种拟人化的写法很生动，很有味道。全诗关键在最后一节，由物及人，过渡自然，把一个等待丈夫归来的焦急情形豁然于纸上。很不错的一首。

但李云飞的诗歌还需要在深度上挖一挖。诗歌不同于歌词，有一定的深度，是必要的。

 

 

灵魂(外一首)

 

安蓝

 

活着活着，就开始相信了它的存在

正如，你终于确信

细菌的存在

越来越多看不见摸不着的事物

开始在左右我们

 

活着活着，就看到了

太阳在投下光明的同时

把阴影也撇在了他的旁边

春天里一些花在努力打开自己

一些，在黯然消损

 

活着活着，就感觉到了

你在一首诗中打坐，或

在一朵花前伫立

灵魂在一边静静看着你

捻须，微笑

 

 

风景

 

每当有人要说来看看我

我就感觉到惭愧和惶恐

你们若怀揣灼灼桃花到来，必将带着

灰暗的枯枝离去

语言制造的幻境，总是远远美于

现实显现的风景

 

安蓝是我比较熟悉的一位诗人，很勤奋。涉猎的题材也很广泛。诗歌也是越来越好，由过去的纯粹性的抒情逐渐转变为有思想、有内容的写作了。

第一首诗写“灵魂”，这是一个老掉的题材，写不好很可能落入俗套。安蓝却另辟新径，入笔不同寻常，把灵魂的存在与肉眼看不见的细菌联系起来，这很有味道，灵魂是看不见摸不着的东西，是一种心理感应，而细菌也是肉眼看不见摸不着的东西，但它确实是存在的，把一种不存在的与存在的联系起来，这就是诗歌的韵味所在之一。当然它们因为有一定的关联，这样的拉动是有道理的。第二节写得自然，流畅，有味道，跳跃感也很强的，把太阳的光明与阴影联系在一起，很对味。我喜欢“阴影”这个词，它不仅是自然存在的，但它关联到诗人的心理反应。是一个很好的用于意象表达的词语。

最后一节诗意升华，用拟人的手法，是灵魂突然出现在你面前，它就是那个捻须，微笑的“人”。

第二首比较短。短诗更难写。这首诗是安蓝写得算是比较成功的一首。

你们若怀揣灼灼桃花到来，必将带着

灰暗的枯枝离去

语言制造的幻境，总是远远美于

现实显现的风景

这几句很有深度，也有哲理。为什么怀揣桃花来，却带枯枝离去？原因在于语言制造的幻境，总是远远美于现实显现的风景。这种自问自答的方式，是一种富有想象力的表述。所以我更喜欢第二首。因为它有深度，有内涵，可以让人回味和思索。

安蓝的诗歌特别很鲜明，不足也很突出。有时不注意留白，唯恐别人读不懂，存在自己解释自己的现象；有些诗的意象生硬突然，牵强附会，存在明显的处理的疤痕；有些诗歌存在着个人的清淡性的抒情，为抒情而抒情现象；有的联系实际过于直白，带有口号式的写法。当然这些写法瑕不掩瑜，她的进步还是很明显的。

我为什么指出了安蓝过多的不足，一则我们比较熟悉，不害怕她生气；二则觉得她有可塑之处，不能一味地说“很好很好”，这样会毁掉她的。