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阿旃陀石窟壁画概述

雅安利人是欧洲19世纪文献中对印欧语系（如希腊语、拉丁语、日耳曼语、斯拉夫语）各族的总称。原是俄罗斯南部草原上的古老游牧民族，约公元前15世纪南下进入印度次大陆。

本生（jataka），是记载佛陀前世所修种的善行，也就是释迦牟尼的前世故事。在这些故事里，佛以菩萨身份出现，有时为凡人，有时变天神，有时作小鸟，有时成大象。

譬喻（avadana），以譬喻宣说法义。

佛传，记载佛陀一生的事迹。

庄严图像，指庄严的佛像。

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阿旃陀石窟壁画的分布及风格

阿旃陀石窟共有29个洞窟，其中壁画存量较多的窟仅有9个，分别为第1、2、6、9、10、11、16、17、19窟，这些壁画大多绘制于公元5、6世纪的笈多王朝时期。相比中国境内的众多石窟壁画，阿旃陀石窟壁画的面积相当少，但对于整个印度来说却是最多的，也是保存最完整的，因此这座艺术宝库为后世记录了古印度鲜活的日常生活，也展示了古印度绘画的最高成就。

阿旃陀石窟开凿年代分属三个不同时期，所属的壁画亦呈现出三种不同风格。较早的9号及10号窟壁画涉及佛教的小乘形式，属第一期绘画，绘制于公元前2世纪至公元1世纪，以本生故事为主。代表了印度早期佛教绘画的发展状况，为后人提供了印度早期壁画的真实样本。

第16、17号窟为第二期壁画的代表作，绘制于6世纪左右，正值笈多王朝文化艺术的鼎盛时期。这一时期是印度文化艺术的繁荣期。佛教艺术显现出贵族的特征，无论雕刻还是绘画，都具有柔和、宁静、高贵、雅致的特点。根据美国印度文化学者库马拉斯万米的说法：（笈多时期）是一个审美意识高度发展的时代……其中充满了激烈的和创造性的活动。以人像和建筑图案的配合为特色，构图富于变化，线条流畅，笔法洗炼，色彩绚丽，内容多为佛教宣传。人物描绘手法精细，注重姿态的变化，其中对妇女的描绘均风姿绰约，艳丽动人。其代表作有16窟的佛传故事、17窟的狮子国登陆图和佛说法图及太子与嫔妃劝酒图等。

第1、2号窟为第三期壁画，绘于7世纪左右，此时期的壁画创作在艺术上更臻完善。这时世俗性题材增多，与外来的中国、波斯风格融合混杂，表现社会生活的各个方面，如帝王宫廷欢宴、狩猎、朝觐的场面，飞禽走兽、奇花异卉等等，构图活泼，栩栩如生。

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阿旃陀石窟壁画艺术形式

构图方式 

人物色彩 

5个人种指尼格利陀人、原始澳大利亚人、达罗毗荼人、雅利安——旁遮普人、东亚人。

   画法  

 美学特征  

第10窟的列柱上保留有完整的壁画，佛陀立像构图十分精巧，侧身站立的佛陀含颌低目，晕染出身体的凹凸，身着淡粉色袈裟，在周围用强烈的绿色画出椭圆形的佛光，呈现出既安静又华丽的氛围。

 壁画整体颜色 

古代壁画大多使用矿物类颜料。如朱砂、土黄、氯铜矿，青金石，白垩、石墨、孔雀石（鸡石绿）。这些珍贵的矿物颜料不仅使壁画颜色鲜艳，也能更好地存色。

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代表性石窟内壁画详细介绍

第一期阶段——印度早期绘画标本

第9窟壁画

第9窟内的壁画有两层，早期的可以追溯到公元前1世纪下半叶，后期壁画大约为公元5世纪以后补绘。从内容来看，柱子和窟顶装饰着佛像和花卉，墙壁上则绘画诸佛以及信众礼拜佛塔的场景。柱子与墙壁上的诸佛形象应该是第二期补绘的，其余的礼拜场景则为我们留下了印度早期壁画的样本。从残留的人物形象来看，大约是佛传图的一部分，隐约可见礼拜佛塔、圣树的场面。

第9窟还有数尊佛像与供养者的形象，可能均为较晚期添加的。在其中的某些地方可以看到当时的艺术家们用黑色修改的痕迹。

 第10窟壁画

石窟分类：

塔堂窟——有礼拜塔以及佛殿，音译支提或支提窟。

僧房窟——僧人居住、讲学、集会、修道的场所，音译毗（pí）诃（h）罗或毗诃罗窟。

犍（jin）陀罗国，公元前6世纪已存在的印度次大陆国家，核心区域包括今巴基斯坦东北部和阿富汗东部，其佛教造像风格写实典雅，崇高精致。

左侧廊保存有公元前的古老的壁画遗存,但画面因为剥落难以非常详细地明确主题。参照德国学者施林洛甫的观点，这幅壁画原来有八个场景，大约是描写佛陀从诞生到分舍利、起塔供养等佛传情节。现在从画面来看，能够比较明确的场景有:一、魔王和她的女儿们诱惑佛陀，即“降魔成道”的画面;二、国王供奉菩提树的场面;三、国王礼拜佛塔的场面。

根据施林洛甫的“降魔成道”线描图，可以看到画面的右半部分描绘天女们为庆祝释迦牟尼悟道成佛而以歌舞供养的情景。

礼拜圣树的画面为我们展现了当时的王室情景。左边是一位英俊的王侯和他的侍从。王侯的形象非常生动:面蓄胡髭（z），头发在头顶束成高高的发髻，饰以各种珠宝。画面中间是一棵圣树，圣树上挂着花环。圣树的右边是手持长号的乐师及姿态灵活的舞女。从构图来看，类似中国的卷轴画般，形成一种非常明显的连续叙事模式。显然，这代表了印度绘画早期的构图模式，以长条形沿着壁面铺展。

佛塔供养，残存的伞盖下面不是佛塔，而是在伞盖下描绘的轮宝，用这个轮宝来暗示佛的存在。这里表现的是鹿野苑初转法轮的情景。

佛陀在鹿野苑向五位比丘说法。通常把这次说法称为初转法轮。

右侧廊也留存下原初壁画的残迹，可以辨认出是几幅本生故事画，比较明确的是睒摩本生和六牙象本生。第10窟的睒摩本生画面剥落损伤比较严重，壁画故事讲的是睒子孝心感动天神，使失明父母双眼恢复光明的故事。

第二阶段 —— 黄金时期的代表

 第16窟壁画

16、17 窟作为阿旃陀第二阶段早期的壁画成就的主要代表，不仅在主题构思上表现出卓越的智慧品质，而且在艺术上也表现出更加精致的品味和更加完美的技法。

第16窟其中最重要的作品是佛陀度化他的弟弟难陀的故事。难陀是净饭王的第二个儿子，释迦牟尼的异母弟弟，在释尊的劝导之下剃度出家，最终修得正果。这面墙描绘了佛陀前往难陀的家中乞食，在另一面墙上，则描绘了一脸不高兴的难陀坐在理发师面前，而理发师剪掉了难陀的头发后看起来也很难过。第三面墙上生动地展示了因难陀要出家而快要昏厥的新娘。

 第17窟壁画

阿旃陀第17洞窟中的壁画精美动人，壁画题材十分丰富，也是阿旃陀所有石窟中壁画留存最为完整的石窟。四周墙壁上多为本生故事画面，是阿旃陀遗址中本生故事数量最多的一个窟。这个石窟的走廊，从墙壁到天花板，宽高各19.5米，无一处有空闲，全画满了佛教故事。形式的优雅和色彩的丰富表明了公元5世纪阿旃陀艺术的高水准。虽然都是宗教题材，但依然显示出创作者对现世生活的热爱与认可。

过去七佛是指释迦牟尼佛及在其以前出现的六位佛陀，释迦牟尼佛（ kyamuni ）是最后一位，俗名悉达多，释迦牟尼佛之前的六位毗婆尸佛（Vipayin）、尸弃佛（ikhin）、毗舍浮佛（Vivabhu）、拘留孙佛（Krakucchanda）、拘那含牟尼佛（Kanakamuni）、迦叶佛（Kayapa）。

结跏趺坐的姿式是以左右两脚的脚背置于左右两股上，足心朝天。

天花板上画着一个简单圆圈，里面有一个人物形象——诸侯国国王Upendra Gupta，他是这个洞窟的捐赠者。而墙壁上是丰富的主题故事绘画，大部分都完好的保存下来。走廊左面的墙上出现了印度第一个“生命之轮”，这是目前所知古印度唯一留存的五趣生死轮图。

在走廊的前面最著名的壁画莫过于来自须大拿（Vessantara ）的本生故事。这描绘的是一个慷慨的王子须大拿的形象。国王桑杰（Sanjay）对王子的行为感到生气与失望，并下令将他流放，但王子最终在因陀罗（Indra）帮助下回到王国。这里的画面截取的即是王子被流放，为之送行的队伍游走在街上的情景，采用了叙事的手法表现了王子的流放。画家成功地抓住了王子被流放、队伍行进的这一时刻，采用斜线构图，让画面有了更多的空间去描绘拥挤的长长的送行队伍，更增加了送别的情绪的传达。道路两旁的行道树也跟着队伍的延伸而延伸，树的静态与人物的动态形成鲜明的对比，让画面层次与情感也更加丰富与饱满。

位于大厅前壁的右侧，有一幅画描绘佛陀过去世为六牙象王时，遭一王妃挟怨设计，仍不改仁慈本性，舍身拯救无辜之菩萨行持。

须陀素弥王本生图位于大厅正壁右侧及右壁。故事描述古时一国王与母狮所生之子，长大继承王位后因误食人肉而引发兽性后每餐需以人肉为食，终遭人民驱逐，躲入山林。一日捕获须陀素弥王并欲食之，却受须陀素弥王感化恢复人性，此后不再食人。画面绘有为母狮将子送返王宫的情景，国王双手捧男婴，眼望座前母狮。

位于过厅右壁，有一幅佛陀自忉（do）利天返人间图。壁画所讲述的是太子成道后至忉利天宫为母宣讲，以报养育之恩。图中可见佛及帝释天、大梵天二胁侍并立于代表天梯的台阶上，左、右侧为诸王乘象率军迎接及天人合掌恭迎场面。

药叉像位于过厅右侧立柱上。左侧药叉拉奏细柱状的弦乐，似张口高歌。右侧药叉击打腰鼓。二护法神于此装饰画中被描绘成滑稽可爱的造型。眼大唇厚，体型矮胖，腹部鼓胀，手脚粗壮。画面色彩虽有剥落，但是均匀流畅的轮廓线条仍清晰可见。

第三阶段——戛然而止的陨落

 第1窟壁画

第1、2窟代表了阿旃陀最后的辉煌，至5世纪晚期，石窟开凿活动逐渐停滞。这一阶段最精彩的壁画主要集中在5到6的石窟当中，1号石窟集中了阿旃陀石窟壁画的巅峰之作。壁画题材极力强调帝王的主题，包括外墙上的一系列精美的雕刻饰带，都充分展示了王权的特征：战争、狩猎和声色的场景。

位于大厅顶部。规律整齐地划分出大小单元图案，除象征佛教的莲花外，另有蔬果花草、天鹅、神兽、药叉等纹样。该窟天花藻井着色鲜艳，线条清晰明朗，反映了古代印度建筑彩画的高度艺术成就。

在第1窟礼堂入口处绘制了两尊守护神像，左边是持莲花菩萨，右边是持金刚菩萨。这里的莲花手菩萨壁画是阿旃陀石窟中最著名的标志性画作:菩萨右手轻捻一只莲花，双眼半睁半闭，略带忧愁的冥想神情，身躯微弯，姿态优雅。流畅的线条和明暗交替的手法，展现出躯体特有的弹性和柔软度，菩萨的左右两侧是金刚和天母等侍奉。这幅画作为阿旃陀石窟的象征而闻名，也被视为印度绘画艺术的代表。

 第2窟壁画

阿旃陀第2窟属阿旃陀最华丽的洞窟之一，窟内壁画至今仍然保持着明亮的色泽和光彩。柱式大厅内的立柱和柱顶也装饰得令人目眩神迷，装饰主题包括人类、动物、植物和半神话性质的图案，窟顶上有装饰华美的藻井图案。

从图像学的角度来看，第2窟的绘画程序与第1窟相同，佛龛和走廊的区域描绘的是大型的说法像，大厅的墙壁主要用于叙事性的本生和佛传图，整体的主题方案以及绘画作品中的个别构图都显示出朝向最后面的佛像的趋向。窟后方的鬼子母像以及旁边的女性供养人，大厅中的摩耶夫人画像、佛陀诞生场面，表明这座洞窟具有明显的女性特色。第二窟以姿态万千的女像壁画闻名于世，比如鬼子母，比如摩耶夫人在第二窟里反复出现。

大厅左廊壁绘佛传图，以及贤劫四佛和贤劫千佛;相应的对面，大厅右壁仍为本生题材，卢卢鹿本生、比豆梨贤者本生以及富楼那贤者本生。

壁画从左端到第二房入口的上部，描绘的是佛传开头的几个部分，其中有些画面破损，参考施林洛甫及高田修等前辈的解读，主要场景包括佛陀诞生前后的几个情节:兜率天上的菩萨、占梦、诞生。

第二窟兜率内院弥勒说法图：兜率内院为即将成佛者之菩萨居处。图中菩萨呈正面倚坐姿势，顶戴宝冠，身披璎珞，作说法印，两侧有天人，二侍立，四安坐，神情专注，聆听弥勒说法。

兜率天场景的右边是占梦图。场景转换到了人间，变成了净饭王居住的迦毗罗卫城内的王宫里。在一间多柱式大厅内，左边坐着的是头戴王冠的净饭王和他的王后摩耶夫人，他们坐在宝座上，朝臣和宫女环绕身边。右侧面有髭须、弯着腰的男子应该是阿私陀（Asita），他正在热情地跟国王夫妇讲话。柱子阴影中的是摩耶夫人，这个情节一定是摩耶夫人向诉说“白象入胎”的梦境，希望阿私陀可以为她占卜这个梦境。