褚福义

随着时代和社会与生态环境的变迁，人们通过摄影来表达自己的见解、态度和情感，无疑是一种很好的方式。而观念摄影因为不受传统摄影和技术的太多限制，便有了更多的摄影人尤其年轻的摄影者热衷于这种摄影方式。但是，纵观这些年出现的观念摄影作品来看，不乏有形无实、无病呻吟、标签式的观念摄影，让业界不是太看好。

不妨，我们要弄清楚什么叫观念摄影。西方观念摄影以流派式发源于20世纪60年代，并逐渐兴起后现代主义艺术。一些西方艺术家通过摄影作品反映当代心理异化的状态，表达思想、诉求甚至批判等情绪。20世纪80年代，中国出现了观念摄影萌芽，一批艺术家通过行为艺术和装置艺术介入到摄影领域，不仅让观念摄影的面目清晰可见，还展现出了艺术的探索性和跨界的多元性。

随着当代艺术不断发展，观念摄影也和抽象艺术一样出现了各种分支，展现出了各种形态。只不过随着时代的变化，现代作品的实验性更强，它们探究的概念也变得更加抽象。随着观念摄影对大众媒介越来越强烈的渗透的今天，人们的疑惑也越来越多：“这是照片吗？我也可以拍出来！”引发质疑的原因不仅在艺术上，而且在作者的表达上。不少摄影创作者在表达上太多关注自己的小情绪，或太多关注外表形式，缺少了掷地有声的实质内容。

观念摄影的实质是观念艺术在媒介上的一种延伸与演变，是从摄影艺术中抽离出来的一种相对独立的创作手段与形式。观念摄影的主旨在于通过摄影作品来传递某种观念，展现对人类生存状态的深入剖析，并且提出一些有意义的延展话题，引发更深层次的思考。可以说，观念是其内核。从心理层面来说，观念摄影不但要表现对现实的价值怀疑和批判精神，还要体现其当代性与前卫性。

应当看到，观念摄影的出现使中国当代文化的叙事有了一种全新的语境，观念摄影已不仅仅是摄影本身的事了，它与其他艺术媒介的边缘越来越模糊。因此，观念摄影的实践者要摆脱故弄玄虚，突破思维局限，摒弃浅薄，用艺术的表达反映内心，从自己的视觉出发参与当代文化中。

                                  文章刊载于2024年1月30日《中国摄影报》一版