我从来不算是个art person，小时候还很喜欢画画，长大以后不知道是怎么地就失去了画画的能力，画个人通常是一个椭圆五条线，这样脑袋身子四肢就算齐了。第一次开始重新对艺术感兴趣，是在暑期学校。那时选的写作课，第二个阶段的主题就是艺术。于是我们跟着老师逛了波士顿几大美术馆，阅读了Susan Sontag的美学评论。最后的期末论文我写的就是关于美是不是一定要有意义。

   当时选课的时候只在乎自己的写作技巧，走进美术馆才发现自己什么都不知道。曾经在国内也有所谓的美术课，课本上也有不同时期不同派别的画家的画，老师也尝试着教我们怎么去欣赏。不过因为是副科，即使有所谓的期末考试也不影响最终排名，所谓大家上美术课不是睡觉的就是做数理化作业，什么也没学到。

   记得第一次看见Jackson Pollock的作品的时候觉得十分吃惊。这也能叫艺术？！我三岁就能画出这种东西了，无非就是往巨大的画布上甩颜料而已，毫无技术可言。如果是让我现在去分析，我就会知道这属于action painting,重要的是画家通过最终的成画展现他整个作画过程，还有他潜意识里的各种movements。

   站在美术馆里的举足无措让我下定决心要选艺术史。因为学校推荐每个学生每学期选5门课，所以选了艺术史以后就不能选美国历史了，当时为了这件事情还和老妈闹了矛盾。最终还是听了老妈的话，两门都选了，两门还都是AP。

 

   艺术史的老师是和蔼可亲的Dr. Drake。她自己本是德国人，也毫不掩饰她的民族自豪感，上课动不动就蹦出几句德语，有什么文物古迹或是名家名画在德国的她也一定会热情洋溢地好好介绍一番。大概是因为她自己不是美国人，而且她也是大学时代就来到美国求学，她对国际学生十分照顾，可能潜意识里觉得国际学生来美国受苦受累，需要老师站出来保护他们。就在她的“呵护”下，我的艺术史也一直拿A。虽然第二学期的上阶段拿了一个A-,但是下阶段她史无前例给了我一个A+，让我的总成绩没有受到印象。

   第一次课，她就让我们全班人见识了她的古灵精怪。她首先给了我们一张现代主义的画，让我们欣赏并猜测这幅画的名字。在我们随便瞎分析了一番后，她也没告诉我们正确答案，而是直接给我们放了一段Vogue杂志的网上视频，好像是纽约的一次时尚美术展，背景音乐还是时下最流行的前卫歌手Florence＋Machine的。放完了之后，她很激动地说“This is amazing. It's so beautiful, isn't it?“对其也没有做什么艺术方面的分析，大家纯属娱乐了一番。

   之后的课堂，她也一直是我们的开心果。学埃及艺术时，她会摆着埃及壁画中仕女的姿势，扭着腰走来走去；学罗马艺术时，她拿着当时罗马首领Constantine the Great的石膏头像讲了一节课。那石膏人就那么狠狠地盯了我一节课，让我觉得好不自在。类似的让我们无可奈何的例子还有很多，大家私下也会抱怨她上课为什么不教课，不过一到上课大家就都很活跃，到了学期末也学到了很多东西。

   我最喜欢的，就是每次去博物馆之前，她都会让我们选一个艺术家，然后做各种关于这个艺术家的研究调查，像讲课一样地介绍这名艺术家，再把整个过程用视频纪录下来，供全班同学学习。我做的projects有中国园林艺术，Jacques-louis David，还有Constantin Brancusi。这三个话题都带给我很深的印象。要不是有这样的projects，我绝对不会花那么多时间和经历去了解这些内容。特别是Brancusi，他是我最喜欢的艺术家之一，我在做关于他的projects的时候，不知不觉地发现他的作品和中国古典山水画有很多相似之处，虽然一个是西方现代雕塑一个是东方古典画，但是两个都是在神不在形，极力用最简单最朴素的外形表现出最深刻最内在的实质。最后一天的presentation，我就以为什么Brancusi的作品很有禅意来作为结尾。那天晚上Dr. Drake就发来邮件，说能不能让我把我的presentation email给她，好让她以后的学生也学习一下Brancusi。

   有一点比较遗憾的是，由于AP艺术史涉及的基本上是西方艺术史，对中国艺术没有进行深入的学习。现在站在博物馆的西方画展里能够做到从容不迫，知道这个是那个画派的，那幅画又要怎么欣赏。希望大学时能选东方艺术史，可以好好体会一下中国艺术的博大精神。