我是一个缺乏创造力的人。姐姐曾言：当你想表达的东西积累到一定厚度时，电光火石间，灵感便会如溶岩喷涌，势不可挡。可惜这壮丽一幕，从没在我的脑子里上演过。那些微不足道的感想犹如猴子手里的苞谷，随得随丢，莫法累积。幸好本人比较迟钝，完全没有沮丧懊恼灰心黯淡之类的情绪，照样热枕临摹大师作品，偶尔炮制几幅自拍风景，也是欢喜的。毕竟，绘画于我，不为糊口。

2020年的一个秋夜，格格巫说：跟我去结识一下当代艺术吧，你需要打开脑洞，拓宽眼界。

的确，我是来自远古的物种，身体虽然穿越到当代，眼睛却看不懂当代。除了晓得当代艺术的代名词是“普世主义”，具备现代语言、反映时代特征之外，其他知识点基本空白。

喜欢古典艺术和现实主义，大约因为它们有通俗易懂的剧情。文艺复兴盛大齐整的阵容和巴洛克时期布景华丽的舞台，在我等俗人眼中，极尽视觉之娱。当代艺术的原意不是为了亲近大众，而是尽量脱离叙事结构，比现代艺术更进一步地颠覆所有传统。在我看来，它们不过是当代艺术家之间互嗨的游戏，基本丧失了和观众相互沟通的能力。

有人说：当绘画从古典到抽象，再到后来的大色块，终于走到尽头，于是，彰显自由生命、重视内在体验的当代艺术诞生了。它直接否定了“艺术的主要目的是对客观事物的模仿和理想美的呈现”，强调主观创造与个性表现，思考自然和宇宙间的关系，提出对社会和环境问题的担忧，吧啦吧啦……诶，要从一幅作品中看到这么多宏大深远的东西，实在是很累人的一件事，所以往往，懒散的我，就选择了绕道而行。

博览会的展品包括绘画，影像，雕塑，声音装置，数码媒体装置，全球忆情的反思，多家画廊的艺术家个展。

格格巫带着我先划了个大圈，粗略浏览一遍。喘口气，消化消化，再去感兴趣的作品前回个锅，顺便以她对当代流行元素的洞见，回应我方头方脑的疑问。

我：既然当代艺术不求共鸣，旨在立异，展览的目的是什么呢？

她：寻求商机。信息互通。

我：所以是否理解作品不重要，重要的是把作品变成商品？

她：但其实你是理解的。比如你喜欢的这些作品都很棒，且也能愉悦到你，这就够了。

我：你对当代艺术创作的认识是什么？

这组名为“童话”的装置艺术，由格格巫的朋友创作。

各国首脑的少年化身们面无表情，开着同款黑色越野车，毫无安徒生笔下的梦般丝滑，仿佛生来就已经是掌控世界格局的大伽。

粉苞绿芽的桃树下，一具骷髅纠缠在一个男人身上，她是曾经的美女，还是当前的噩梦？