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(2014-10-27 08:44:04)
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佛学 |
如何练习素描线条
1. 要注意线条和线条的衔接，中间用力重 ，下笔和手笔都轻 。排线条的时候 ，短线手腕发力，轴心在手腕，长线大臂发力，轴心在肩膀附近，用手臂的力量打出来的线条要直一些 ，力道都要一样 ，这样画出来的画才不像长毛了一样 。线条根据物体结构来画，暗部要层层画，要分多次来画。总之，线条的练习要学会控制线条的轻重，速度和疏密；落笔要平稳，顺手，自然，产生轻松生动的线条感觉。
2.在排线的时候深色的可以打多几层，亮的地方线条可以排疏一些。在画一个物体的时候，不是看一眼画一笔，物体只是一个型，一个模，我们要找出他的明暗交界线，高光点，充分运用理解明暗五调子，首先要做到一幅画已在脑中形成，然后再慢慢表达出来。交界线的地方是最细节的，最主要的，要多花画些笔触。暗部较次要，学会舍得。亮的地方要亮起来。
3. 然后就是灰的问题 。一般刚开始画画都很灰 ，解决方法就是黑白灰要拉开。刚开始练习的时候比较困难 ，画的多了，画的东西就结实了，黑白灰就比较明确了。当然 ，初学者在写生或是临摹的时候 ，首先要找到画中间最亮的部分和最暗的部分 ，然后先从暗部画起，把画中最黑的地方用6b涂到最黑 。最后再找稍稍比最黑的地方亮点的部分画轻一点，依次类推。需要注意的是， 最亮的地方可以先留白，也可以用手涂抹掉，不过，擦出来的永远没有留出来的高光亮。暗部千万不能用纸擦 ， 一擦就灰了。 写生的时候，最好能把看到最暗的地方画的再暗些 ，亮的地方留白，特别是高光。
4. 画完之后，眯起眼睛再次比较一下静物和自己的画，在最后的修改阶段，亮部再一次提亮，暗部再一次加暗， 明暗交界线略卡一下，也要用排线条卡，不能是单线 ，不能框框 。
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画素描线条的方法
一、 直线的练习
1、用笔的侧锋、平锋、或中锋，画均匀等距的直线、斜线、横线、长线、短线、粗线、细线、上轻下重的直线、上重下轻的直线。
2、线条从密集到稀疏排列，从清淡到浓重排列。
（注意：1、手指和手腕用力要均匀，摆动要轻松灵活、中速或快速而稳定。
2、排线的方向通常采用单向排列，从左到右，从上到下。）
当这些线条排列练习熟练之后，再作一些同向交叉重叠排列的直线练习，请不要往返排列，往返排列用笔往往回使线条的两头产生黑点。重叠多了就回出现黑斑。影响画面效果。
通过练习直线，你会在视觉上有许多发现，然后再分析一下古典素描大师的作品，一定会收益不少。
二、 曲线和弧线的练习（触觉线条更有韵律感和流动感）
曲线的练习比直线的练习复杂而重要。用线条塑造人物的形体，几乎都是用不同的曲线画成的结构面所组合的。头发、眼睛、鼻子、嘴唇以及各部位的肌肉，线条走向都呈曲线形态。（历代素描大师的头像作品，他们运用的曲线熟练、轻松、柔和、潇洒。）我们在作曲线练习时要注意单向运笔，用力有轻有重此起彼伏。或两头轻中间重，下笔呈抛物状，有打圈圈的
感觉。这样用笔可以使线条在交接和重叠时有条有绪，不脏不乱，线条感觉柔和而有弹性。曲线是塑造人物必不可少的一种线形，我们应常常作曲线排列练习。
素描排线技巧
所有技巧都在这了，再不会也没人拦你，去跳河吧，然后看多了脑袋会错乱，深知还是自个儿琢磨比较好。
问：
我刚学。老师叫我画正方体！框架还不错！！画阴影时就出问题了！素描排线越排越乱！特别是反面，最黑的部分排线像七国大乱，左一刀又一划！超难看！还有在背景暗部分，排线超乱！物体与背景相交的部分我根本不会怎样排线！下手重，排线粗，乱排，不美观！！难看！！请各位高手帮帮忙！谢谢！！
答案1：
首先，我想你最好确定下握笔是否正确，画素描一般不用平常写字的执笔法，通常用铅笔不穿过虎口而置于掌下的横握的素描执笔方法，这样画出的线条平直、流畅，还有让腕力与肘力得到发挥，线条才会显得有力。短的线条，可以用腕，单场的线条，就像正方体，就必须保持腕不动，用肘来控制笔的走向。
然后是你问的打线条。素描的线条打法主要有：
（1）基本打法。用45°左右斜线，交叉不要太大，忌用“十字”交叉，两头不要带“勾”。
（2）背景处的打法，不要有接痕，不要露纸白。
（3）亮部处，按结构走向轻轻打，要见笔痕，线条排列要整齐。
（4）灰部和暗部，按结构走向打线逐步加重。
建议你把排线单独拿出来练练，毕竟素描是靠手的轻重和线条的重叠来表达物体的，排线不好，框架再好也是白搭，每天好好地练几分钟
还有，画阴影什么的要整体进行，整体结束。
素描是从暗部画起的，无论画面有几个静物，都要先将所有明暗交界线同时画，然后同时画暗部，再同时画灰部，最后画亮部。一个过程完成后再重新从明暗交界线开始画第二遍，这样一遍一遍地不断加深，直到形成最后完整的效果。
切忌不要一块块地分开来打阴影。
都要说清楚的话，要写很多，嗯，我有点懒，就先这么点了，希望对你有用，啰嗦一句，学素描的话，多点耐心了
答案2：
素描排线
学素描开始最初的阶段，也是画素描必经历的阶段，使更容易的表现体积。
练习排线，不是把线拿出来单独练习，而是完成整幅作品的时候，塑造形体的同时练习排线，但是排线在素描中并不是最重要的，而是形体，排线只是基本功中的一小部分，也是最简单的一部分，所以初学者不用担心，练习素描的时间久了就自然而然的就会了。
握笔的时候手指的力度要轻,只要能颊住笔就可以了,主要是手腕用力,画长直线的时候要小臂带动手腕.初学者每天练习2个小时排线,以熟练铅笔.到了后期可以轻松掌握铅笔的时候排线就根本不是问题.素描不是让你把观察到的东西原样画下来
,要是那样的话要相机干吗用?画画的时候要有自己的观察和侧重点,以后就会慢慢体会到的.多画正方体和球体，这是两个最基础的形体
上面包含了很多关系都是举一反三的，最有用了，能画好也就不会有明暗过度的问题了。
1、先构图
上紧下松 左右均衡
2、构形
近实远虚 实的就是又黑又粗的线条 虚呢 是比较淡的线
但是都有个度
平时多练造型能力 形不准 千万不可上明暗 这是对石膏像说的 静物可以放松点
但构图要美
3、从暗面的明交界线画起 铺大关系
4、细节刻画
注意视觉中心的控制 都是虚的地方围绕着视觉中心 视觉中心就是画面要表达的主要内容 视觉中心周围的 都要稍稍淡化
不要让其它地方抢镜头 就是抢视线
5、最后的调整
还有一个 从学画开始就要有画画整体的概念！
形不准不要上明暗！
那些12345的是画任何画要注意的问题的，越复杂的画里面包含的内容也就越多，但总离不开那个12345。
也不知道你是准备搞美术专业还是业余爱好！希望你能坚持！加油吧！
素描总论：素描是一切绘画的基础，其训练绘画者对线条的描绘、对象轮廓的掌握及光线的协调和变化，以视觉所及的范畴用笔来诠释、表现物品的立体感、远近感。素描不仅是表现对象的真实感而且也要加入笔触强调其所表现的艺术感～总之，师傅引进门，修行在个人。只要不断的练习并体会光线的变化、加入适当的笔触技巧才能画出一幅好的素描。素描学的好，其它的绘画技巧以此类推，原理相同；并运用到各式各样的画才都一样能画出好作品。
考试要决：画素描不要急于把它上阴影，形一定要抓准。一般用一个小时来定形。如果形还没有打准，等上完阴影才发现的话，就不易修改了。作画时一定要抓住体块关系。黑白灰分明。我认为这是最重要的。阅览的人在经过长时间的阅览后会产生审美疲劳。切勿抠细节，此类作品不会被第一批只有的筛选所淘汰。画速写时，要先定下大概位置，抓住正确比例关系。最后：关键在于自己的心态，要对自己充满信心，自信是成功的最大秘诀。
答案3：
在素描中作画线的参考:
起草线——是一种长直线，多表现为“重复线”形式，它的基本线形是：垂直线、水平线、倾斜线和弧线。画起草线时，画者的手臂要伸长、放松。“长线”要一次性完成，然后用重复线形式修正。
暗部线——是一种粗黑线，线形和方向比较随便。画暗部线可以选用“B”类的软芯笔，不要把笔削的太尖，最暗处要加力去画。
明部线——是一种整齐而明确的短线。适宜用较硬的铅笔，线得方向依顺体面的方向，结构转折处常使用“交叉线”。
握笔的方式同写字，用力轻而果断。
刻画线——是一种有力的“细线”，用在主要部位细节的强调性表现。
背景线——基本上是一种45度的“长排线”，要求是整齐、均匀，把背景组成不同暗度的灰色，起到衬托物体的作用。
轮廓线——是一种富于变化的“单线”，它的变化形式有直曲、虚实、轻重、粗细等，在正常的情况下，物体亮部的轮廓线属于背景，暗部的轮廓线属于物体。
异形线——素描对特殊对象，要用特殊的线条来表现。例如：钉头线、刻线、逆锋线、模糊线等。
二、三大面五大调
物体在光线照射下出现三种明暗状态,称三大面,即:亮面、中间面、暗面。
五大调子即亮部、灰亮、明暗交界线、暗部、反光。
三大面与五调子
明暗素描是以明暗调子来塑造对象，其主要方法是通过高光、亮面、明暗交界线、暗面、反光的五大调子的表现，来反映客观对象的体积、空间、虚实、结构等，强调素描艺术的直观真实性。
....明暗素描是美术院校在素描教学中和考生参加考试的主要方法之一。它要求在光的作用下，正确表现对象的形、体积、空间和质量感。
三大面与五调子：
一个球体放在光源下，我们才能看清它的形体结构和特征，在素描中明暗起了很重要的作用。球体在光照射下，它的表面可分成受光面和背光面两部分，从画面上看，受光部可分成高光、灰部（中间层次），而暗部则可分为明暗交界线、
反光投影三部分，这就是我们所说的五调子。
明暗交界线：是非常重要的一个部位，因为它的位置处于形体大的转折处，它其实不是一根线，而是由很多的面构成的，所以画的时候要有的是方画的实一点，有的地方画得虚一点，明暗交界线是全画面中最暗的地方，是重点画的的地方。
反光：是环境给物体的暗鄣的光，色调层次不可过亮，不可以超过灰层次，否则会使画面过花。
投影：指投在地面上的影子，它形状是变化很丰富的，在画的时候一定要搞清它来龙去脉。
在画典型的几何体立方体的时候，它有着三大面（黑－白－灰）,引申到其它的复杂物体，都应把它们总结成三大面来画。
排线条表现明暗：
1线条:
要有规律性,根据形体结构安排组织线条,通过线条的轻重虚实表现物体的起伏变化，前后关系，
以及结构规律。
2.用笔:先软后硬.灵活运用.
答案4、5、6、7、8、9、10、11、12、13、14……：
如果是初学的话。关键是手要稳，不要急躁。一条一条排，每条都要均匀。手肘是不是悬空。你问这个问题证明你作画姿势不正确哦。。。主要是手腕运动。。不能整只手跟着走。靠的是手腕。。。
初学的话排线乱很正常，多练就OK。
素描排线时最好一排线与另一排线之间的角度在45~60度，排出的线看上去比较好看，分层叠加时角度应找好关系，不要一味的重复线条，要看与所刻画物品的形体关系来排。手肘与支点也是没有固定的形式，一般细画时用小手指抵着纸来画，画大形时悬空画，都依个人喜好习惯来定。线很乱是因为画之前没有分清排线的角度，画画画的多了的时候，自己会找出排线的规律的，不用太着急。加油吧！
刚学素描时线难免会乱 按照转折和面来排线 画到后期 手和纸也是绘画很好的工具一般是用小手指抵着纸
画画要一层一层分步骤的画 加油
画素描排线注意几点就可以了：1.排线时线条中间重两头轻 2.一组线条穿插中不要有正方形或者垂直相交出现
多练练就可以了。
排线最主要的是手要倾斜，把线放扁、平、细，用手腕当支点，用手腕是很灵活的，抓笔有注意笔的长度，短的笔抓的稍微尾一点，长的就抓中间一点。线不要一个劲的乱画，要有顺序和规律的，那样线就有条理，清晰。
有的人会用小拇指撑着手画，我是用中指的指甲盖.看自己的习惯.排线无非就多练你画的多了.就越排越好.特意去练.反而不见得效果会跟快.
线条是一种明确的富有表现力的造型手段，能直接地、概括地勾划出对象的形体特征和形体结构，它具有丰富的表现力和形式美感。随着对象的不同，要求用不同的线条表现。从艺术大师不同画风比较中，就可以认识到这种表现领域的广泛性。线条还有一种表现节奏的作用，轻重起伏波纹式线条，或刚柔相间、长短穿插、曲直弯转、抑扬顿挫的线条，给人以音乐的节奏感。线条在素描中不仅可以有效地把握形体，还能对所要表现的物象做出有力的判断。素描训练无论采取哪种手段，开始都要用线确定所有的关系。用不同种线条来寻找形体，—用多条重要的辅助线划分比例定位置；用长直线画大的形体关系；用切线画出小的结构转折关系；用重线、实在线表现近处和暗部；用淡线、虚线表现亮部和迟远的部分。在素描训练中通过对线的探索，逐渐认识线在绘画中的作用，并能通过线条创造美的造型。不要把线仅仅理解为形的外轮廓的边界，我们所描绘的线，实际上主要是物体边缘上那些目口将消失的面。所以我们画的线应该反映对象的基本结构，线要随着形体的起伏转折关系表现出相应的虚实粗细变化。
在排线时，手腕一定要灵活，手的位置不能确定，在上调子时，如果你第一遍用3B初步的上调子第二遍用2B这两遍手是悬空，那第三遍是关键，你要用B
的来上调子，这一遍是要出形的，要体现虚实变化，这时在上调子时伸出小拇指，顶在画板上，顶的那个位置不确定，要根据你上调子的地方来定，一定要灵活，小拇指顶在画板上是因为在出形是要用力，然后接下来上调子用的全是硬铅，那硬铅一般都要用力，硬铅用多了，可以画出物体的质感，小拇指顶不顶要看情况来定。
要不要支点都是看个人的。。。其实还是要多练啦，要说画画还是有技巧，可是排线这属于基本功的东西，没有什么技巧可言的，说来说去还是要练排线
先把明暗交界线画出来 然后贴着明暗交界线 打线条 这样排线 会很好！ 还有 要根据物体的形状
打线条！
其实排线的问题你是可以不问的，因为这个不是问题。只是自己的喜好而已，或者说是习惯吧。但是你必须做到美观，不要让人看到你的只是很低等的杂草交错一起的。所以你要处理好顺序和层次。
【步骤】 科学、严格的方法步骤不仅能够保证素描作业顺利进行，更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。
1．确立构图
推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。
2．画出大的形体结构 用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。
悬空胳膊，活动的是手腕，好的线条是两头虚中间实，不要画连环线，排出来的线条是一根一根的。画面是线条交织三十度角
呵呵，排线条之所以会乱是因为你的线没落在形上，多看看书吧，姿势你自己怎么样舒服怎么样放，最后看的都是你的画不是吗，线乱的话可以试试用纸巾擦擦，至于画面的层次物体的明暗什么的你的老师都会教，画画要胆大心细先放大胆去画吧是说非得直，徘的线条是根据物体对象的形状以及在空间中的位置和质感来确定要怎么徘，具体情况具体对待。有时候弯点也无所谓，主要是能恰到好处的表现出物体的质感和体积感，要想排的好一点，没什么捷径可言，自己多排下，没事的时候找张白纸上多连连，这些东西，只有你在实践中自己慢慢磨练，还有就是看你的同学或者画的好一点的，你看他们是怎样徘的，然后自己在琢磨琢磨，初期可以借用下别人的方法，后期最好是能琢磨出适合自己的一套方法，千万不要跟着别人走
根据个人习惯问题 排线有一天就可以学会但是排好线是一个漫长的过程 以后的路很长 慢慢体会 线是型
2线就是面了
主要是多画，排线时注意线条要短，密，但是要有空隙。不要心浮气躁。亮部也许排一遍或者不排都可以，但是暗部要一遍遍，耐心的排，排完一遍再排一遍，切忌一下使劲涂黑，那样给人感觉画面会很乱，而且画面会不透气，死板我的观点：在排线时手要匀速的移动，这样排出来的线间的间隔会比较相等；一般在排线时手腕一般是悬空的，这样排线才会不叫轻松，也可以在排线时用小小纸抵着画板以免出现移动；以手腕为支点上下摆动吧；排线主要是要多练习，排线是不要太刻意，多练练就ok了
1、如果画长直线，手肘悬空，用小臂运动控制线条。2、如果画短曲线，可以将手支在画板上，用手腕运动控制线条。
3、为防止画纸弄脏，最好悬空或用小指指甲支撑。4、排线时不要着急，保持平静的心态，保证手不抖。5、按照图案轮廓线排线。6、线与线之间距离最好控制在1~3毫米左右。7、先画一组平行线，再根据情况进行多层叠加。切忌十字叠加。事在人为，多多练习，一定能画好！希望我的建议能帮到你一点！加油！！
关键在于是否成排,支点为手腕,至于是否悬空,这和个人有关,只要多练习,一定会齐,每个画画得人都应该找到自己个性的东西,祝楼主画画成才我来教你，排线的要求是：每一组排线中的每一根必须差不多长，每一组排线中的每一根必须差不多粗，每一组排线中的线与线之间的距离不许差不多。分解到每根线上，每根线的两头必须一样粗细，每根线两头可以细一点，中间粗一点。排线时，只能用小拇指作支撑点，其他任何身体部位都不能与画面接触，否则画到后面，画面将会很模糊！
手肘应该悬空 大多数人用小指抵着画板 怎么的都行吧
没有特殊要求
排线还是得练的 对以后的素描画都有很大的帮助 要不然画出来的画看上去很乱很脏 不能给人整齐的感觉应该多练练
画的时间久了 排的线自然就好了 多让老师改改 看看他们是怎么画的
一定能行的
不是说非得直，徘的线条是根据物体对象的形状以及在空间中的位置和质感来确定要怎么徘，具体情况具体对待。有时候弯点也无所谓，主要是能恰到好处的表现出物体的质感和体积感，要想排的好一点，没什么捷径可言，自己多排下，没事的时候找张白纸上多连连，这些东西，只有你在实践中自己慢慢磨练，还有就是看你的同学或者画的好一点的，你看他们是怎样徘的，然后自己在琢磨琢磨，初期可以借用下别人的方法，后期最好是能琢磨出适合自己的一套方法，千万不要跟着别人走
楼下的兄弟，你给他说这些不感觉为之过早了，一看他提的问题就知道是个新手，刚学绘画，你就让他不要学排线，这些只是基础的练习，基础都打不好，以后他在去画一些高难度的素描的时候，他就傻眼了。当然当你的绘画功底到了一
定程度的时候，其实排线几乎都很少了，但是现在你就给他讲这些，不怕他误入歧途！！！！！！！！！
没有必要去排线。素描的基本是光影和形体，形式是次要乃至是无用的，只要你的造型和光运用的好，排线什么的都无所谓，画圈圈或者三角都无所谓，关键就是造型，不要被表面化的东西制约你。
来源网络：mangran72
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http://www.douban.com/note/169212019/
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