日前在北京天桥剧场观看了一出著名歌剧《原野》，这是一部根据曹禺同名话剧改编的经典名剧。中国歌剧我没有看过，对其风格不甚了解。这次也算是欣赏了新事物，对歌剧有了一个粗略的了解。

      中国歌剧舞剧院演出的《原野》是当代经典作品。曹禺女儿万方改编，金湘作曲。剧中主角金子由著名歌唱家韩延文担纲。

      “金子”的扮演者著名青年歌唱家韩延文见证了《原野》作为中国歌剧首次在欧洲上演，成为中国第一位与欧洲歌剧院合作演出的中国民族歌剧女演员。韩延文的演唱甜美、亮丽、热情奔放。由于受过严格的声乐训练和正规美声训练，使她的声音通畅、甜美而富有表现力，能自如地驾驭较高难度的声乐作品，她的演唱声情并茂，很有激情和感染力。

      《原野》本是青年农民仇虎的复仇与爱情的故事。原著留给人们更多的印象是“复仇”的“恨”的形象。而歌剧却省略了许多情节，把重点放在展示人物深层的心灵和感情上。鲜明地揭示出仇虎的恨来自他对被人霸占为妻的情人金子的爱和对其惨死的父亲与妹妹的爱。

      舞台上自始自终一直保持着阴沉、抑郁的气氛，然而在这种气氛中，却不时地迸发出人性的光芒。金子与仇虎重逢时的乐章，轻松而欢快，顿时感染了观众。爱情的力量在黑暗中撕开一片光亮来，隐约中彷佛看到了希望。歌剧作者们更借助音乐，把剧情推入了更高的诗的意境，以泼墨的诗情渲染了仇虎的怨恨与复仇。阶级的仇恨营造了悲剧，人物的性格，注定了悲剧的发生。在歌剧中，人物的个性被表现得淋漓尽致。歌剧《原野》正是以这样一种魅力，震撼了观众，取得了共鸣。

      1987年7月，中国歌剧舞剧院首度将《原野》搬上歌剧舞台，剧中矛盾发展有机融入交响结构，生动演绎人物内心巨变，整部歌剧一气呵成，作品一经亮相，便从民族新歌剧中脱颖而出，成为以新时期中国歌剧的一部标杆之作，是第一部叩开西方歌剧宫殿大门的东方歌剧。古典音乐节主席阿兰奇曾经评论道：“音乐是没有国界的，《原野》的音乐让我们的心灵相通。《原野》征服了瑞士。”