导语：笔者曾于2016年10月5日，在香港大学参加《国际明式家具研讨会》期间做过两场报告，其中之一是关于百宝嵌南官帽椅的存世情况，并类比分析其造型及工艺特征。恰巧其中涉及的一把著录于《风华再现》的南官帽椅，此次在香港佳士得秋拍中呈现，始知该椅乃成对之一。借此机会，将所作报告总结成文，并尝试梳理中国镶嵌艺术之历程。

考古发掘表明，中国的镶嵌艺术早在5000年前的新石器时代晚期就已萌发。《文物》杂志1988年第1期，刊登了两篇良渚文化的发掘报告，分别是《浙江余杭反山良渚墓地发掘简报》、《余杭瑶山良渚文化祭坛遗址发掘简报》。

其中反山M12王墓出土几块沾有小玉粒和漆皮的土块，旋即被送往上海博物馆，经考古人历时数月的清理、加固和修复，得以认定是一件木质嵌玉漆杯。后在修复的基础上，复制出嵌玉漆杯（不是何故未复原漆杯的把手），现收藏于良渚博物院。而另一处瑶山遗址，则出土一件高柄朱漆杯，胎体已经腐烂不存，只遗留漆皮保持了原状。漆皮上镶嵌有椭圆形玉珠，玉珠一面圆突一面平整，呈半球形。

图表 1左图 反山M12出土嵌玉漆杯复制品，右图 瑶山遗址出土高柄朱漆嵌玉杯

可以想见的是，远古人类在更为悠久的玉器文化、漆文化基础上，使用制作玉器的边角料，经过加工成形，镶嵌于木质漆器的表面，从而开创了中国镶嵌艺术，成为人类艺术史上的一颗璀璨明珠。

其后的夏商周，在此基础上将镶嵌艺术进一步发扬，引入绿松石、螺钿、金银等为嵌饰件，创造出中国雕塑装饰艺术的第一个辉煌。比如夏代晚期文物“镶嵌绿松石兽面纹牌饰”，现藏上海博物馆。牌面满嵌绿松石片，井然有序。以圆球形绿松石嵌于兽面的目中，炯炯有神。

图表 2镶嵌绿松石兽面纹牌饰 上海博物馆藏

商代妇好墓出土的嵌绿松石象牙杯，高30.5厘米，现藏于中国国家博物馆。杯身通体以绿松石镶嵌勾勒出饕餮轮廓，精绝华美，让人不由得惊叹古人的想象力和创造力。

 

图表 3嵌绿松石象牙杯，中国国家博物馆藏

彩绘贴金嵌绿松石漆觚，高28.3厘米，西周时期酒器。1983年出土于北京房山琉璃河1043号墓地。它似乎与良渚遗址出土的两只漆杯有着某种血缘关系，不仅贴金嵌石，还增加了彩绘。

 

图表 4彩绘贴金嵌绿松石漆觚，中国社会科学院考古研究所藏

房山县琉璃河燕国早期贵族墓葬，同时还出土了几件漆器：彩绘兽面凤鸟纹嵌螺钿漆罍和彩绘兽面嵌螺钿漆豆。这是最早发现的将螺钿用于镶嵌艺术的实例。远古人类被螺钿贝壳的绚丽光泽所吸引，不仅将贝壳作为货币使用，更将其运用于装饰，并延绵至今。

 

图表 5彩绘兽面凤鸟纹嵌螺钿漆罍，中国社会科学院考古研究所藏

战国，错金银工艺达到顶峰，创造了无与伦比的独特镶嵌艺术。到汉代，错金银常与各种镶嵌结合，呈现镶嵌艺术的多样性。安徽六安双墩一号汉墓出土众多漆器残片，其中一件漆卮盖，盖身镶嵌两圈银扣，中心镶嵌一带环纽的银柿蒂，每个柿叶上各有一鸡心形嵌窝，里面依稀可见红漆存在，推测最初在嵌窝处应有宝石镶嵌。

 

图表 6六安双墩一号汉墓出土漆卮盖，安徽博物院藏

西汉错金银镶嵌铜骰子，出土于满城陵山二号汉墓。铜骰为18面体的球形物，面上错出篆书或隶书“一”至“十六”，其中六面嵌金地错银一周，另十二面为嵌银地错金一周。在各面空隙间，用金丝错出三角卷云纹，中心镶嵌绿松石或红玛瑙。

 

图表 7错金银镶嵌铜骰，河北博物院藏

魏晋南北朝时期，贵族阶层生活奢靡，华丽的镶嵌艺术被豪门青睐有加。《北史》记载有魏太后赠与和尚的“七宝胡床”。所谓七宝，据《法华经》记载为：金、银、琉璃、玛瑙、真珠、砗磲、玫瑰。砗磲即是贝壳，玫瑰是指美玉。足见彼时的装饰材料更为多样，可谓搜尽天下异宝奇珍。

随着家具品种工艺的日趋完善，镶嵌工艺逐渐运用于家具的制作。战国时期，已经出现镶嵌玉石的彩漆凭几。至唐代，镶嵌工艺越发成熟，甚至出现了在硬木上镶嵌螺钿、象牙等器物。日本正仓院保留有唐代紫檀嵌螺钿五弦琵琶，被日本政府定为国宝。

图表 8紫檀嵌螺钿五弦琵琶，日本正仓院北仓藏

明王三聘《古今事物考》卷七：“螺钿器皿，出江西庐陵县，宋朝内府中物，俱是漆器，或有嵌铜线者，甚佳。元时，富家不限年月做造，坚漆而人物细妙，招人可爱。洪武初，抄没苏人沈万三家，条凳桌椅，螺钿剔红最妙，六科各衙门犹有存者。”足见明代镶嵌类器物甚为流行。

这些镶嵌工艺的共同特点，是嵌件与漆面齐平。直到明代嘉靖年间，扬州人周翥（音：住）采用嵌件高于地子漆面，然后在嵌件上雕刻的镶嵌手法，被人称为“周制”。“其法以金、银、宝石、珍珠、珊瑚、碧玉、翡翠、水晶、玛瑙、玳瑁、砗磲、青金、绿松、螺钿、象牙、蜜蜡、沉香等为之，雕成山水、人物、树木、楼台、花卉、翎毛，嵌于檀、梨、漆器之上。”明代黄成《髹饰録》把百宝嵌划为斑斓类：“百宝嵌、珊瑚、湖泊、玛瑙、宝石、玳瑁、螺钿、象牙、犀角之类，与彩漆板子，错杂而镌刻镶嵌者，甚贵”。杨明的注释说：“有隐起者，有平顶者”，意思是可以高起如浮雕。这样的镶嵌，极大的提高了装饰的立体形象，装饰效果极佳。

 

以百宝镶嵌的明清紫黄家具，不仅数量较少，而且非富即贵。比较多见于有着较大平面的家具，最常见的是各种挂屏，其他如桌案、箱柜、屏风等。

故宫博物院藏有一对经过修复的黄花梨番人进宝图顶箱柜，镶嵌奇珍异兽。美国纽约大都会博物馆，收藏一对黄花梨百宝嵌花鸟图顶箱柜。

 

图表 9黄花梨百宝嵌花鸟图顶箱柜，纽约大都会博物馆藏

2003年4月28日，香港佳士得上拍一件，清康熙紫檀嵌寿山石人物图透雕龙纹十二扇围屏，高3.2米，长5.65米。以寿山石镶嵌出人物图案32幅，富丽堂皇华美至极。该围屏1928年就已被收藏者John Wananaker著述出版，全书仅38页，只收录此一件家具，对每一幅图案进行了详细的解读，可见藏者对其珍爱。那一场拍卖，屏风以2358万港元拍出，创造了当年的家具拍卖纪录。

 

图表 10清康熙紫檀嵌寿山石人物图十二扇围屏，香港佳士得2003年春拍

百宝嵌之于坐具的运用，相对少见。即便是故宫所藏，除了宝座外，其他各式椅子偶见碧玉、螺钿、瓷板、珐琅、理石等比较单一的装饰，未见到以百宝嵌于四出头、南官帽、圈椅等坐具的实例。但紫禁之外的民间，却不乏其例。

清初王士桢《分甘余话》卷二，提到紫檀嵌百宝座椅：“康熙乙丑，余奉使南海，见六榕寺一立佛像，皆以珠玉、珊瑚、玛瑙、琥珀、蜜蜡、车渠诸宝庄严之，已为希有。顷闻京师鬻一紫檀坐椅，制度精绝，亦以珠玉等诸宝为饰。一方伯之子欲以百二十金购之，德州李庶常文众（秉）力止之，乃已。此真所谓奇技淫巧者也。”文中虽未提及座椅的制式，也不知百宝嵌于何处，但其百二十金的价格，足以令时人咋舌。

王士桢所说的紫檀百宝嵌椅子，如今已不见踪迹，但浙江东阳画水镇紫薇山村许弘纲故居的黄花梨百宝嵌南官帽椅，却有幸保存至今，而且据闻是一堂八把。

许弘纲（1554-1638）字张之，号少薇，明代天启年间官至兵部尚书，其解甲归田之后的宅邸“尚书第”，就位于紫薇山村中心长方形池塘的正北岸。穿过镌有“三世尚书”的石牌坊，进入明间，只见正中依次高悬“尚书第”“进士”牌匾。入内第三进建筑为整个尚书第的核心，即中堂，因其悬挂有“诒燕堂”的匾额，所以此堂也被称为诒燕堂，堂内东厢房据说是尚书的卧室。

 

图表 11尚书第诒燕堂

据现今负责尚书第古民居的负责人回忆，七八十年代的时候，诒燕堂变为村里的祠堂，嵌宝的八椅四几，早已成为村里的公产，就放在诒燕堂中。后来为了安全起见，将这些椅子搬到了卧室，偶尔村委开会，就坐在这堂椅子上。后来八把椅子劳燕分飞，从那间雕梁画栋的卧室流散到了各地。至于当年作为公产的椅子为何会被分三次卖出，或许已不可追述了。

通过对当年经手椅子的部分行家的访问，目前可以确知其中4把椅子的下落：美国波士顿博物馆收藏有一对（据传该馆收藏有4把，但目前公布的只有2把），留馀斋收藏一对。

 

图表 12黄花梨百宝嵌南官帽椅一对，美国波士顿博物馆藏。

    当然，从前述王士桢的史料，以及笔者收集的《明清紫檀黄花梨家具存世量调查报告》数据来看，此类嵌宝南官帽椅不仅仅只有许宅一处曾经拥有，相信明清之际有专门的作坊，批量生产过嵌宝的家具，以满足当时权贵阶层的需要。现将目前有记录的黄花梨嵌百宝南官帽椅列表如下：

收藏经手机构或个人	数量	备注
美国波士顿博物馆	2	据传藏有4把，待查
留馀斋	2	著录：毕德韩《东阳木雕》
观复博物馆	1	著录：观复《隽永姚黄》
香港两依藏	2	著录：柯剔斯《两依藏黄花梨》
香港晏如居	1	著录：刘柱柏《晏如居藏品选》
香港攻玉山房	1	著录：叶承耀《攻玉山房藏古典家具》
曾宪芬女士	2	著录：台北故宫《风华再现》
中国嘉德2011年秋拍、保利2022秋	2
香港木趣居	2	著录：伍家恩《木趣居》
刘树清先生及小孤山馆	2	原始照片存留，现藏处待查
	合计：17

 

纵观这些存世的黄花梨百宝嵌南官帽椅，它们在形制上保持着高度的一致性。搭脑造型饱满，兜转有力，曲线柔美顺畅。扶手、鹅脖、联邦棍曲率柔顺自然，连管脚枨的位置设计都基本相同：前面的脚踏枨与两侧平齐，后面的管脚枨在高高抬起。

尤其难得的是，这些存世的背板上，以珍贵的材料镶嵌出唯美生动的花鸟图案。

 

 

 

这些构图，明显是受到晚明文人画的影响，甚至可能是直接以文人花鸟画为蓝本来创作的。正如黄定中先生在《留馀斋藏明清家具》中所言：椅背百宝嵌之图式风格，与跨明清两代书画家谈志伊于万历十四年所画之《梨花双鸟图》相近。

 

图表 14明 谈志伊《梨花双鸟图》

图中绘一枝祧花曲折而下，贯密画面，花叶茂盛，桃花用没骨法绘出，叶用双勾填色画成，双雀动态生动，刻画细致，翎毛以细笔一一描出，有黄筌写生之韵。同样，文征明的门生陆治，也画过一幅《梨花双燕图》，画面工写兼备，略带钩花点叶的笔法，描绘出自然春色。

 

图表 15明 陆治《梨花双燕图》

还比如陈洪绶的《梅花山鸟图轴》，梅干以古籀法描写，花瓣钩圈，格外高洁。花枝上一只山鸟驻留，线条柔和，正回首张望。

 

图表 16明 陈洪绶 《梅花山鸟图轴》台北故宫博物院藏

   

Figure 16黄花梨百宝嵌南官帽椅局部，曾宪芬女士藏

此次佳士得香港秋拍，曾氏所藏黄花梨百宝嵌南官帽椅，椅背上的镶嵌画面，与这些文人花鸟的意趣何其相近。两幅梅花山鸟图，与谈志伊、陈洪绶所绘神韵吻合，梅枝一个曲折向下，一个盎然而上，枝干是以椰壳镶嵌而成，顿挫遒劲，比之常见的木质镶嵌，更添一份高贵。花鸟则以五彩螺钿间以珊瑚、玛瑙精雕细琢，勾勒出梅花风静鸟栖枝的闲远逸致，幻化了生命。

 

古代的巧匠以刀代笔，以百宝渲染花鸟，宛若天造。如此卓绝的技艺，是在认知自然审美的基础上，赋予人文关怀和追求。是不满足于纸张上的挥洒，而要为难自己，创造更高的艺术形态和理想世界，同时也是文人才情的宣泄方式 。不足咫尺的椅背，恰恰给文人巧匠提供了这样的空间，使得两重境界并现。