“好好注意这个人”，1910年，俄罗斯芭蕾舞团经纪人佳吉列夫在《火鸟》的排练现场指着斯特拉文斯基声称：“他眼看就要一举成名了。”果真如此，这部芭蕾令原本默默无闻的作曲家，一夜间世人瞩目。

　　斯特拉文斯基，一位孕育和开创了20世纪音乐新风的杰出人物，一生经历了民族风格、新古典主义、美国时期、十二音序列等多次创作风格的变化。

　　成名作《火鸟》是俄罗斯民族风格的代表，集浪漫主义、民间音乐、舞曲旋律于一身，节奏鲜明，管弦乐色彩华丽，配器技巧更是炉火纯青、新颖独到，自诞生之日起至今都是现代芭蕾中最流行的作品之一。

　　舞剧中，王子伊凡、仙女火鸟与妖怪卡歇依，被活灵活现地加以表现。引子以阴沉的音色展示出恐怖的景象，“火鸟之舞”活现出火鸟羽翼的颤动及其飞翔与俯冲；“火鸟之恳求”的旋律连绵不断，温柔多情；“妖怪卡歇依的地狱之舞”以乐队轰然奏出，疯狂且邪恶。“摇篮曲”有着魔法般迷人的效果，“终场曲”充满童话世界光怪陆离的色彩。

　　从1961年斯特拉文斯基指挥哥伦比亚交响乐团录制的全剧唱片中，人们不难发现他本人特别强调作品的节奏、色彩的变换和对结构的理性把握。冰冷的节奏感和抒情性，几乎成为斯特拉文斯基音乐的重要标志，《火鸟》也不例外。