合唱会遇到独唱碰不到的独特问题。渐变的处理就是其中很典型的一个。独唱中，演唱者有着处理渐变的很大自由度。但合唱不行。

口型的渐变一定要避免。比如“画了一个圈”当中“圈”包含的复韵母uan，如果是一个拖长的音，在这个整体的音长范围内，演唱者可以自主安排从u到a再到n的口型变化，但是在合唱里，不行。大家必须同步地用最短的时间过渡到最后一个韵母，前面的韵母所占时间从感觉上应该忽略不计。不如此，大家就难以步调一致地演绎这个口型渐变，不一致的口型渐变，其听觉效果是很差的。

音高的渐变，即“滑音”，也一定要避免。每个人的滑音都有自己独特的曲线，要把大家调整到同一个曲线，有相当的难度，而曲线各异的滑音处理，在合唱中几乎是令人难以容忍的。这个在器乐中也有印证。我曾经听过一个音乐会，是二胡与爵士乐队共同演绎的。二胡的滑音和萨克斯的滑音放在一起，听着一点都不和谐，就是因为这两个乐器的滑音曲线碰不拢。当然我也听过弦乐合奏《今宵多珍重》里面那种步调一致的小提琴滑音指法，这是需要特别调教的，而且乐器一定要同质化。一个业余合唱团，产生步调一致的滑音的概率几乎为零，在实践中是严重不推荐的。

老师说，中国人在音乐领域比较崇尚个人，而缺少多声部特别是复调音乐的基因。中国民族乐器严重缺乏低音乐器，中国民歌唱法基本没有男低音的位置，就是明证。正因为重个人、轻集体，所以个人对渐变的处理非常地个性化。在配有中文歌词的合唱的排练中，需要特别下力气纠正业余合唱队员对渐变的处理。