上中两篇都在讨论歌曲和歌手，下篇来聊聊其他的想法。

之前也提到了，我是在12月中下旬才开始恶补《Hi 歌》的，前两天都在写具体的歌曲分析，思考的都比较具体，但后台一直在对节目从尽可能多的角度进行审视。这两天越咀嚼越感觉到《Hi 歌》体现着互联网和传统媒体间的互相撬动——庞大而混乱的体系尚能维持运转，但内部微妙的平衡已被打破。在未来的几年间，好玩的节目会越来越多，玩法会越来越升级，电影、电视和互联网之间的壁垒将进一步打破，而不等壁垒完全消失前，内容就会进化出新的产品形态了。

手头可供展开的细节可能不够多，思路也会相对碎片，但会尽量分享硬观点。

以下都是个人感受，无法系统论证，请自行甄别。

音乐

这季《Hi 歌》看得我有个具体而直观的感觉就是，近年观众们的音乐口味变了。翻唱老歌的节目不提了，之前唯一一个原创音乐节目《好歌曲》里虽然都是新锐音乐人，但最终的音乐话语权还是掌握在导师手里。但《Hi 歌》就不一样了，歌手最终完成的成品还是要一位位网友来投票，应该算反映了真实的民意，那么这个民意就很值得玩味了——

进入年终盛典的七首歌，严格意义上的情歌只有《不敢》、《鱼》、《可乐》，《爱瘾》算半首，剩下的《默（寂静如歌）》、《模仿大象的步骤》和《春》完全不是情歌。情歌只占到一半，这在以往是完全不可想象的。

音乐是用来满足人的需求的，假如歌曲满足了听众的需求，听众才会有共鸣。因为流行乐的主流消费群体是年轻人，而爱情是年轻人的第一大情感需求（优先于亲情、友情等），所以流行乐中份额最大的一定是情歌，然后才是什么励志歌曲校园民谣常回家看看之类的。

但这表明现在的年轻人不谈恋爱了吗？肯定不是。一方面，现在的音乐总量中，情歌已经足够多了，而其他情感类型的歌曲还太少；另一方面，精神生活越来越丰富的年轻人，会在爱情之外，更多地追求自我精神的表达，会更多地关注酷、好玩、有意思的音乐。二者相互作用下，让这个趋势变得更明显了一些。

歌手

来看看本季《Hi 歌》中的歌手的基本信息，很有意思：

• 张蔷：67 大陆
• 游鸿明：68 台湾
• 周传雄：69 台湾
• 朱桦：69 大陆
• 顺子：73 台湾
• 黄征：73 大陆
• 李健：74 大陆
• 谢安琪：77 香港
• 姚贝娜：81 大陆
• 常石磊：81 大陆
• 胡彦斌：83 大陆
• 大张伟：83 大陆
• 黄龄：87 大陆
• 华晨宇：90 大陆

首先，港台选手除了谢安琪以外全军覆没，其次以74年为界，40岁以上的歌手全部被淘汰，40岁以下的歌手，除了黄龄，其他全部进入决赛，而且最终成绩基本等于年龄倒序。

在水准没有质的差异的前提下，认同感会极大地影响歌迷对明星的喜好。地域当然也很重要，但最关键的是年龄——一代人有一代人的偶像，你不用超越前辈，你只用在同辈中脱颖而出。

节目

具体的互联网元素如弹幕、点赞送花什么的我就不赘述了，有意思的点在于：节目组在保持了一线卫视的节目制作品质之余（湖南卫视团队），还非常接互联网的地气：第一期节目把上下期拆开发布，效果不好就合并起来一起发。明星能折腾（华晨宇&常石磊）就剪选手的戏份，明星选歌快（朱桦&黄龄）就多给选手戏份，还有时间让被淘汰选手谈感想呢。最逗的就是决赛直播，只有开场读秒，然后就按流程走根本不用想什么时候结束（网络直播也无所谓直播时长），相对电视直播而言，（有点）粗糙又（非常）轻松。

《Hi 歌》很有互联网产品的特质，产品有瑕疵，但优点也有，最重要的在于有了一个大体框架后先快速作出成品，然后在执行中再慢慢调整缺点。这让《Hi 歌》对比起《我歌》《好声音》《好歌曲》等节目来，制作上显得有些粗糙，但比起网络节目来讲，质量上就是毫无疑问的碾压了。

好团队在哪里都是好团队，只要有核心价值，想明白了资源和需求，转型根本不是问题。

竞品

表面看起来《Hi 歌》最直接的竞品就是《中国好歌曲》，同时还有和许多其他音乐类节目构成竞争，但《Hi 歌》的播出平台和观众消费方式（不一定是前啊，花时间也是消费生命嘛）决定了《Hi 歌》更像是天娱和腾讯共同出资组建的新团队，在互联网娱乐内容领域的开荒。电视级质量的内容，抢的是海量但低质的互联网音乐产品。

比如 YY 。2014年 YY 娱乐（真人秀、歌手演唱会，与《Hi 歌》高度重合）二季度利润 5.16 亿元，并且还在以每年 200% 的速度增长着。这其中固然有「准夜场」的社交成分在，但点歌听歌仍然也是用户的重度需求。试想一下，YY 娱乐的92万用户，付的都是网络主播卖萌的钱吗？如果音值和颜值都爆表的知名歌手们也上线唱歌，并且时不时地回复一下网友的弹幕，用户会不会为表演付费？

猫狗打架，遭殃的是花瓶。

玩法要变了

前两天我写了条微博：

「网络歌手」已经基本消失了。其实网络歌手之所以存在，只是因为音乐产业需要一定时间来调整业务和产品，以便更适合互联网的传播。而过去十年音乐产业因为种种原因陷入萎靡，导致这个调整周期拖得过长，所以才造就了一批「网络歌手」。如今唱片公司都明白过味了，就不会再出现真正意义上的「网络歌手」了。

其实「网络主播」、「网络视频」也一样，当这块蛋糕开始越来越大、对于传统娱乐从业者的吸引力越来越大的时候，自然会有人组团过来收割。而真到了主流音乐人集体杀入网络娱乐界后，玩法绝对不会像「网络夜场」那样交钱送花那么简单的。卖歌、卖实体演唱会票、卖耳机T恤手机壳腕带卖和偶像一起吃饭做公益的机会……好啦这不是重点以后再另行撰文讨论。

所以这么看来，网络对娱乐产业的渗透还是在不断深入的，娱乐产业的剧变才刚刚开始，而《Hi 歌》，就是个富有启发意义的成功试验品：自身品质足够优秀而又包裹了海量高维度信息，《Hi 歌》身后，隐约是一片巨大而混沌的蓝海。