当代新锐批评家研究专栏之石华鹏

主持人语   杨光祖

石华鹏也是我鲁迅文学院的同学，当时他很低调，不怎么发言。那时，他就是《福建文学》的编辑，如今已是副主编了。

他的评论，还保持着1980年代作协派的批评风格。那个年代，批评的主要阵地在作协，和作协主办的文学杂志。他们基本都在文学的现场，既是参与者，也是文学的催产者。一时文坛风云，优秀作品层出不穷，批评家功莫大焉。

2000年后，文学批评家基本都转战学院了，作协派批评风流总被雨打风吹去，也是无可奈何之事。但学院派毕竟不在文学现场，与作家不怎么熟悉，也不参与文学杂志的编辑。于是，他们的长项就是所谓的理论了。理论过剩，是他们的共同特色；生搬硬造，是他们共用的手段。于是，批评似乎风起云涌，其实，远离了现场，也远离了读者，只是在学院内部自产自销，自娱自乐而已。

石华鹏，依然在杂志，依然在现场。他的评论，依然保持着自己鲜明的特色。通过他的文字，他剥去了文坛某些评论家、作家的华衮，和他们之所以“成名立家”的背后故事。这些真实的故事读起来，生动有趣，真是新《儒林外史》，活画出一个名利场。他的这种功力，就是多年从事编辑工作炼就的，可不是轻松就能获得的。

石华鹏又是作家，对作品的分析，更有专业功夫。他的文学批评野性、锐气、自由，那种艺术直觉，和判断力，都是让人佩服的。当然，对学院派批评，谈论什么直觉，他们是要发笑的。他们有的只是“理论”，西方武库里搬来的“理论”。面对作家作品，犀利的批评，深刻的见识，也是华鹏的特点。他对刘震云、余秋雨、贾平凹等新作的批评，直击要害，毫不留情。我们有些批评家，好处说好，坏处也说好，这就不是批评家所为了，把文学批评真变成了李建军说的谀评了。这也是读者抛弃批评的一个原因。英国著名批评家利维斯说，批评就是一种差别意识。这话说的很对。没有差别意识，批评就无从建立。批评就是鉴赏力、判断力的呈现，一部作品，究竟艺术水平如何，这需要批评家的艺术直觉，和艺术判断。某种意义上，批评也是一种创造性的活动，没有艺术感觉的人，是无法从事文学评论的。

作为作家、编辑，石华鹏非常在意批评文体的建构，他的批评文章，都是好文章，好读，耐读。不像那些学院派，为了表示自己的学问，文字都变得佶屈聱牙，面目可憎。他们的文章，基本就是资料的堆砌，别人论述的综述，貌似颇有学问，其实，很难看见作者的观点，都是他人在说，自己完全被别人控制。我曾说，写作是一种飞翔。这种爬在地上的写作，据说他们认为这就是“学问”。学问云乎哉？

杨光祖，1969年生，甘肃通渭人，西北师范大学传媒学院教授，博士生导师。