《浮出水面的影子》：中国心理悬疑片的新尝试

文：宸熙

2月17日看完这部电影，着实为贾东朔而感动。从1988年《没有硝烟的战场》算起，在干了近二十年的电视后，这位北影78级的老毕业生,终于干回了自己电影的老本行。在这部电影中，贾东朔身兼导演、制片人和编剧等多职，可见这位新锐导演为这部电影付出了多少心血。

《浮出水面的影子》把故事背景设在了一个让人倍感压抑的地方——女子监狱。

深夜的女子监狱寂静无人，只有滴答的水声和女警卫的简单有力脚步声。但是此时，却有一个阴森如同鬼魅的身影飘向了正在熟睡的女囚犯。女囚犯仿佛感觉到了一片阴影的压来，睁开眼睛，看到脸上没有一丝表情的女主人公周露。她惊恐的大叫一声：“杀人犯又要杀人啦！”故事拉开序幕。

在吊足了观众足够胃口后，整部电影的叙事缓缓展开——周露手腕上浅浅的刀疤、破碎的沾满血迹的洋娃娃、满地的碎玻璃、水杯中慢慢扩散的血液、能带走人魂魄的京剧脸谱⋯⋯⋯⋯作者用蒙太奇的手法把许多具有象征意义的镜头进行拼接，配上钢琴简单而悲凉的音符，将那种惊悚的情绪推向极致。

这组镜头也表现了周露自己内心的挣扎和恐惧。经历了太多悲惨遭遇，她现在已经神经恍惚，濒临崩溃的边缘。幸好有由沈傲君扮演的美丽善良的女狱警的谆谆诱导和悉心照顾，她慢慢说出了尘封在自己心底已久的往事，而真相，这个诡魅的影子，也慢慢浮出了水面。

能实现这个由悬疑片向情感片转换的目标的关键，就在于情节、镜头、画面的剪辑、贯穿于始终的配乐和演员们的表演了。

这部电影没有宏大的叙事，所以没有壮观的大场面镜头，但是摄影师却可以通过对水杯、玻璃、脸谱、水仙花等静物的细节的表现，在细微处表现了主人公流露的情感和整个阴沉的氛围。在画面的剪接上更是充分利用了蒙太奇的手法，将过去和现实的穿插，充满了跳跃性，把女主人公的过去塑造成了一个挥之不去的深沉梦魇。配合着主人公跌宕起伏的心情，悲惨的往事慢慢铺展开来，让观众随着主人公的思维不停地穿梭着。另外，该片没有一直用阴森的冷色调画面。在回忆往事的时候，画面色彩明显变暖。这种反差使整个电影更加富有变化，也加深了过去和现在的对比，让观众更容易理解，也更加烘托了主题。

而为这部电影增色不少的是这部电影的配乐。低沉单调的钢琴声随着故事节奏的发展慢慢变化。特别是前段，随着周露的脚步，音乐缓缓流淌，音乐虽然清脆悦耳但是却让女主人的脚步倍显沉重和阴森，更加烘托了紧张和惊悚的气氛。虽然只用了几个钢琴简单的音符，却时而如同天使在云端低低吟唱的忧伤的安魂曲，时而如同海面的女妖诡异的歌声，配乐加深了整部电影的波澜和起伏。

这部电影可以说是把中国的惊悚片推向了一个新探索，没有鬼魅，没有幽灵没有各种断肢和残骸，电影只是将一个幽深的秘密慢慢地、一层层地抽丝剥茧，慢慢还原出它本来的面目。一开始确实很惊悚，但是故事慢慢讲到最后，却没有让观众继续胆战心惊，而是关注于整