《荒村客栈》：国产恐怖片突不出重围

文：杨戬

这是恐怖片吗？确实有些是，最起码原著算是恐怖小说，但电影里面显然更多的成分是爱情拉励志啦，塞进去的流行元素很是不少。但是，分分钟就让观众抽离恐怖电影的意境。要么走悬疑路线，要么感官刺激，可是啥都不到位。既比不上日本韩国东南亚恐怖片的紧张和极限，也无所谓试听轰炸，只是粗粗将文字换成光影，而且很简单的就证明了只能留下直线陷落的痕迹。那个胭脂的诅咒，不过就是个由头。信也罢，鄙视一把，都没有什么大不了。

中国自古以来的神仙鬼怪的故事源远流长，从《搜神记》到《酉阳杂俎》、再到《聊斋志异》、《阅微草堂笔记》，是一个逐步世俗化、人情化的过程。从神仙到世人、再到精怪，更是由质朴古拙到人情世故，加入了太多人间烟火，到了倪匡、李碧华之后，就几乎见不到鬼了，那些灵魂总是带着申请报恩或者报复。像阿甘以前的电影，借助一些在东南亚和欧美恐怖电影中流俗的桥段，进行粗糙的本土处理，也能够吸引一些观众入场。而《荒村客栈》的细节更加不能推敲，本来中国人已经不再信鬼的存在，这大大增加了拍摄恐怖电影的难度，但是导演们还是不珍惜难得的空间。从笔记小说中阴森、肃穆和诡奇的风格，再到对海外恐怖电影不到位的模仿，《荒村客栈》们没有可能突围而出。荒唐的故事，不能立足的剧情发展，那么一首歌如何成熟恐怖电影之本应飘荡的不可靠因素，那么一个荒村客栈和他的萎缩老板担负了太多的永动机般的推动力，张菁导演将支离破碎的恐怖、悬疑、励志、时尚和真爱都搞在一起，也是近年中国电影总要向着CULT狂奔的新例子。

观众早就预料到结尾，也过程就极为重要。《午夜凶铃》、《我知道去年夏天你干了些什么》、《见鬼》不仅是没有唯物主义的限制，更从容的是调动气氛，而在逻辑上也能够讲明白彼此的关系，更要充分发挥环境的力量，可惜荒村客栈中的物质条件太好了。当观众看到太多熟悉的物件之后，很轻易就会摆脱恐怖感觉。《荒村客栈》一样再林子里转悠、在封闭的屋子过活，但是有着丰富观影经验的观众就根本没有“在场感”，好像在走秀一样的换衣服、抽风，再加上两位主演拙劣的演技在罗家英搅局的情形下不堪一笑。几个演员之间达不到默契，形不成恐怖电影必备的气场。目前的中国电影和观众，犹如西班牙斗牛士和爆脾气的公牛，也说不准谁更领先，总之各得其所。导演一定很欣赏自己的用斧头指着说出“我愿意和你在一起”的桥段，但观众便会窃笑，没有哄堂大笑已经很给面子。