一、关于色彩归纳的概念：

    在我国的美术院校艺术设计专业，绘画基础课课程安排一直沿用绘画专业的教学方法，教学中老师对作业的要求与绘画专业无异，当然这样的教学方法有利于训练学生打下扎实的造型基本功，可是学生在这样的作业中比拼的是绘画造型能力，这种教学发展的方向是为将来的绘画创作打基础。而当学生们遇到上专业课时，又会呈现出另一番状态，这就是绞尽脑汁收集资料，以找到相类似的设计作品，便于尽快地完成自己的作业，又能出最好的画面效果。由这种方式所完成的作业，不难想象我们将看到多少雷同的，缺乏想象力、创造力的作品，明显的前面上的绘画基础课与后面的专业设计课出现了脱节。对这种设计专业绘画基础课传统教学方式的争论与研讨已持续有多年了，绘画基础课怎样为艺术设计专业奠定基础，如何提高学生在造型中的创造性思维能力，在绘画写生与艺术设计之间建立某种联系，架设一座桥梁，使学生能够由写生自然而然地过渡到设计阶段。

    在课程的分类上，归纳写生仍然属色彩写生基础的范畴，但与一般意义上的写生又有所差别，它是对写实绘画的延伸或转化。在造型原则上不是停留在对客观自然形态的束缚，着重于主观的“悟解”方面。由写实性归纳写生，过渡到平面性归纳写生、解构性归纳写生、意象性归纳写生、设计性归纳写生。在课程的安排上,可以看出作者循序渐进的引导学生逐步由客观到主观的过程，使学生由原来写实的表现物象，引导到运用色彩的知识，掌握规律，有意识地主动概括造型、提炼色彩，创造性地利用色彩表达对写生物的一种再认识，增强学生面对客观物象时如何归纳的意识，在写生课教学中就为学生打下设计的意识。归纳写生中，由于在目的、要求、课程和方法上，注入了设计或创作的内涵，不是简单、被动地描绘和再现，而是一种发现和创造的行为。同过去的一般写生比较，在描绘对象上， 增加以认识对象为途径，以协调专业为目的，拓宽学生的创造性思维能力，以主动积极地研究探求造型的多种可能性。另一方面，色彩归纳写生是一个面对客观物象的写生行为，它注重形象思维中感性成分及其所引发的某种情绪来引发创造思维的驰骋与深化。同时，主观的感受与教学的要求，在理性的把握上，增加画面构成的完整性和形式美感。这样的写生方式可以赋予学生感性的引发和新的思维方法，促使他们用新的方式去观察、分析和表现自然。

    在这样的归纳写生中，由于融入了创作和设计的成分，使作品变得难以模仿和因袭，这无疑有利于对学生创造潜力的开发。书中的学生写生作品尽管还是不成熟的，可挑剔的毛病还很多，但这毕竟是一个教育工作者对教学改革的尝试过程，无论是教师还是学生，面对这样一种新的教学方式方法，都还需要一个时间的磨合与适应，并在教学中逐步体验与完善。本书的重要意义在于，为美术院校艺术设计专业绘画基础课的教学提供了一个具有可行性的发展方向。

    总之，静物色彩归纳是较理性运用色彩理论对客观物象的色彩进行夸张、概括、简化和条理的训练。它有别于写生基础训练，具有较主观、理性的特点。

二、色彩归纳学习的重要性：

    艺术设计教学当中，有设计素描、设计色彩两大基础训练以及专业设计训练。两大基础训练是基础写生与构成艺术之间的中间环节。因而色彩归纳是艺术设计教学系统之中很重要的一个环节，它训练的不仅是我们的色彩感觉，同时训练我们的理性思维方式，以及训练我

们处理色调的能力。所以说学习色彩归纳是艺术设计专业基础训练之中，不可或缺的重要部分。

三、色彩归纳的特点：

    色彩归纳的特点就是概括、提炼、主观、理性，其训练之中带有较强的创新和主观意识。

    色彩归纳写生造型的表现特征:

    色彩归纳写生是面对自然物象而进行的写生行为。它不脱离客观对象，并以客观物象作为描绘的依据。但它不拘泥于自然界中的时空观，不沉迷和满足于再现自然的客观存在的状态。需要发掘作者的理性和创造性思维。在画面中既强调对客观对象的感受和冲动，同时强调独具匠心的构思和在构图、构形、构色等方面的主观想象。

    1、冗繁为简化

       归纳写生在对自然对象的观察和表现中，一般采取减法。通过简化，集中本质，删除多余，使冗繁的自然得到艺术的加工，产生一种净化、单纯的效果。目的是以此达到形和色的简洁、明了和高度概括。使主题更突出、形象更典型、色彩更鲜明、画面形式更具视觉效应。不过在概括中、重要的问题是提炼什么、简化什么。原则上讲、归纳写生应强调用简洁、朴素的艺术语言表达丰富的内涵。列如毕加索对牛的概栝、简化、包含着一种丰富的造型思维过程和创造力。

    2、杂乱为条理

      自然表象极为丰富多彩，但常常也是杂乱无序的，归纳写生的重要方法是注重把自然中杂乱无章，散乱无序的东西归理成章，予以条理化和秩序化。在不失自然天趣的情况下，通过变化处理，使构图、构形和设色等有别于一般色彩写生的画面形式，而在整体上具有装饰特点。归纳写生中的秩序化是指将自然状态的事物按一定条理进行排列，建立一种人为的艺术秩序，使观赏者在心理上产生一种同步的情绪共鸣。故在观赏和描绘对象时、应努力使不规律则化、使原始在的关系条理化、使自然呈现的状态程式化。当大膨化。这是艺术最常用的手法之一。对于一般的常规性色彩写生而言来讲则具有更多的自由性。如、在构图时、可打破自然存在的空间关系；在构形上、可以强化主观色彩一向。通过挎张、使主体的一鲜明、形象的以突出、无关紧要之处得以限制、使画面整体更丰富艺术感染力。

    3、写实性归纳写生

       写实性归纳是相对于写实性绘画写生而言的，它是介于具象性绘画和平面装饰绘画之间求过度形式。这一阶段要求对纷乱无章的物象进行秩序化、条理化的处理。绘画性写生是以反映光色为主，它是光源色、固有色和环境色的真实记录，带有较强的客观性。写实性归纳是在不违反光色关系的前提下，对物象的明暗和色彩关系加于概括、提炼、在形式上遵循客观原形的基本状态，对复杂细微的色彩关系、明暗关系做以减法，使画面具有很强的立体感或客观色光的效果，也有一定的装饰性。其过程是一个删繁就简、提纲携领的过程。

    ①、构图

    写实性归纳写生是通过焦点透视来体现构图特征的，焦点透视构图在西洋画中最常见。其最大的特点是在画面中建立三维空间，把客观物象中的三维体积关系和纵深感在画面上逼真的表现出来，具有真实性和实在感。所以，画面中的空间感、虚实感、肌理、质感、色彩的客观性是一点透视写生中所追求的。也是归纳性写生在构图时不可忽视。在写生中位置和角度都很重要，画面中的形象

    ②、构形意匠

    写实性归纳写生的形象变化是在忠实于自然物象的基础上予以适当的剪裁、取舍、修饰。对形象中特征突出的部分和美的部分加以保留，或进行艺术处理，使

之产生一种净化、单纯、整体的效果。写实性归纳构形应注意以下几种特征：

     A、立体化   形象描绘仍然忠实于客观对象的基本面貌。保持立体的空间状态，每个物象的体形特征以及形与形之间的空间关系都是按照客观的自然序列来进行塑造的。

     B、整体感   在忠实于客观对象的基本形态的塑造中，不是一般意义上的看到什么画什么，而是在形态丰富的层次中，采取减法。即通过简化，集中本质，删除多余，使冗繁的目的得到修饰理顺和艺术加工，加强形象的整体感。

     C、秩序化   秩序化是把自然中杂乱无章，散乱无序的东西，顺理成章予以归类，在不失自然天趣的情况下，通过变化处理，使形体、结构、空间、位置、质感等呈现出秩序感，画面具有一定的装饰特点。

    ③、构色意匠

     写实性归纳的构色，不是机械地照抄，模仿自然色彩，而是在准确把握其色彩关系的前提下，用有限的颜色去表达丰富的色彩变化。最有效的方法是，对对象丰富微妙的色彩层次进行归纳或限定，如采用分阶法、限色法。

    ④、分阶法   这是概括提炼最常用的方法。即对每一个单体的物象首先确定亮、灰、暗等区阶的明暗或色彩。每一区阶的色彩纯度、明度突破此阶区的界限，并把此阶区丰富的色彩层次，概括为一个整色。例如对象中色彩的明度差若为九级的话（其中1为最暗，9为最亮），九级中包括着1到九个丰富的多级差别的层次。而在画面中，我们只须用1—5---9三个级别差别来表现1—9个级数的关系，这1—5—9 的关系就是从九个级数中提炼出来的。这种以少胜多、以一当十的提炼方法，可使形象主体更突出、更集中，从而增强色彩的表现力和感染力。

    ⑤、限色法   限色也是概括提炼的有效方法。限色可用多套可相对自由地表现物象色彩的客观存在状态只是对物象丰富繁杂的明暗和色彩关系加于归纳梳理。即将客观自然的色彩关系，通过色的概括或限制浓缩于画面上。少套色的设色在一定程度上有主观意象，表现中要明确、概括，以达到最为整一极至的效果。

    应该说，写实性归纳只是装饰写生中的序曲和引子。虽涉及到在观察方法和表现形式上与写实性绘画的差异，但仍属量变到质变中的一个中间环节，也可以说它是为后面的归纳法作前奏和铺垫。

四、色彩归纳与纯绘画艺术的不同：

    观察方法不同、表现的内容不同、艺术风格不同、艺术功能不同。总之, 纯艺术品具有观赏性和收藏性，它给人以美的、心灵的滋润和精神上的享受。色彩归纳是设计艺术的基础训练课程，它属装饰实用艺术范畴，它装点着人们的生活环境，给人以舒适和美的享受。现在由于艺术的多元化，以及现代艺术时尚越来越趋于装饰化，纯艺术品也越来越简洁归纳化，其界限也越来越模糊了。

五、色彩的基本原理：

    1、色彩的基本原理：

    2、色彩的四要素：色相、明度、纯度、冷暖。

    3、色彩的对比：当两个色块并置在一起时，它们就会产生对比。根据对比的种类可分为：色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比。

    4、色调与色彩的协调：

      （1）色调：即色彩的基调，也就是色彩的一种基本倾向。

      （2）色彩的协调：色彩的协调是指两个或两个以上的色彩按比例、有次序地组织在一起，给人感觉美、愉快、喜欢和舒适的色彩组合搭配。色彩的协调并不是唯一的色彩组合，有时不协调色也会产生富有表现力的效果。

    5、色彩的感觉与心理：

    色彩是视觉传达的一个重要因素，它能有力的表达人与人的情感、友谊。能在不知不觉中左右我们的情绪、精神、以及行动，导致人们不光停留在对于色彩的一种主观感受中，更扩展到人们需要去了解和研究色，以及它与人的行动、心理之间的关系这一科学方面来了。

    6、色彩的联想：

    当人们看到某一色彩时，就产生某种特殊的情感和联想。例如中国人生活习俗中，红色让人联系到喜庆、节日；在西方白色让人感到神圣和纯洁等等。同时色彩还能给人冷暖感、兴奋和安静感、华丽和质朴感、活泼和抑郁感、柔软和坚硬感。再一个色彩还能与味觉、听觉、心情相联系并产生联想

六、静物色彩归纳的基本原理：

    彩归纳写生时基本原理是在画每件物品时，用三——五套色概括表现每个对象。

七、静物色彩归纳写生构图：

    运用构图的一般规律进行有主次、虚实、整体和完美的构图。

八、静物色彩归纳的表现技法 ：

    推晕法、色块法、色块勾边法 。

九、静物色彩归纳的步骤：

    1、 步骤：在绘画之前，首先要观察、分析、发现事物之间的相互关系以及独特性，选取有一定色调气氛倾向的景物来画，要求所表现的事物特点规律有深刻理解，以做到胸有成竹，这样才能有所自由发挥，高度概括。

    2、根据画面效果需要，可先涂底色，再由远及近的画出来；也可先画主体，再画中间部分，最后补底色

十、静物色彩归纳的要点：

    色彩归纳的要点在于造型的图案化、构图的完性和色彩气氛的夸张营造。