瑜伽行者相信往内的舍离之路，舞者相信往外的创造之路。瑜伽是知识之道，舞蹈是爱之道。瑜伽与舞蹈的不同在于：瑜伽是实践的完美艺术，舞蹈是动作的完美艺术。舞蹈透过动作来做外在的表达，瑜伽尽管有很强的内在动力，可是观者看来是静态的，它的动作可能很小，但作用强大。
    我们都会陷入**、愤怒、贪婪、迷恋、骄傲、嫉妒的罗网，这些都是每天常有的情绪变动。舞者利用这些情绪转换为艺术表现，瑜伽行者则努力克服它们，如帕坦加利所言，转而培养“友爱、慈悲、喜悦之心，以及对苦与乐、善与恶的平等心，以导向精神和平。”

    瑜伽行者和艺术家一样，都需敬重身体。一个人没有姿态、形式、没有优美、力量，既成不了瑜伽行者，也成不了舞者。你若是艺术家，记住，无论你表现的艺术主题是什么，都依赖内在的经验与行动，这些也是瑜伽行者努力之处。若是身为艺术家、同时修炼瑜伽——与内在的不同层面连接——你会发展出极大的表现能力，你的艺术会达到真善美的境界。这时艺术变得神圣非凡，成为善的艺术。没有这种内在深度的艺术，是愉悦的艺术。当然，这种艺术有其价值，但是如果强度和虔诚消失了，很容易沦为满足感观的艺术。
    我们需要结合愉悦的艺术和善的艺术。若只有愉悦的成分，那仅仅是感官的，没有提升。若只是善的艺术，那也太高调、严肃、不受社会大众欢迎。要感动、教育、鼓舞大众，需要结合这两种层次的艺术，这样所有的人都可以活在完美的光明里，照亮意识。那么就有一股鲜活的动力使我们每个人活在灵魂里，如此这个必死的身体可以啜饮灵魂之甘露，让艺术成为神圣的。”
    几乎每个人都知道瑜伽是一门哲学，或修行之道，可是很少有人知道瑜伽也是一门艺术。艺术家无法定义自己的艺术，艺术只能通过艺术表达自己，而非用文字。
    古代圣哲把知识区分为世间的知识和灵魂的知识，他们知道人有身、心、灵的存在，也明白这三种层面的重要，因而发展出各种艺术，有规律、有系统、均等地努力发展人的这三种存在。
    印度传统六大基本艺术是：瑜伽、摔跤、剑术、戏剧舞蹈、音乐和经济。艺术有许多类型，包括实用艺术、治疗艺术、美术、表演艺术等等。瑜伽艺术囊括所有的层面：所以瑜伽是心灵的艺术。每一种体位法都有精准的几何和建筑结构，所以它也是美术。瑜伽带给习练者健康、快乐，所以它是治疗、实用兼备的艺术。当观者赞叹体位法呈现的美与和谐时，瑜伽又成了表演艺术。
    成为艺术家要具备三种特质：必须有能力深入堂奥：必须热爱这门艺术，才会坚毅、努力、专注得用功；必须要有创意和想象力以开创新局。今日领悟之处，昨日尚不明白。每一天都有新体会，但是仍有广大的未知，因为宇宙是广大的。艺术家必须探索广大的未知，以期精益求精。艺术家生活在一般的社会环境中，同时必须展现新的活力，带出前所未有的转化，使他们的艺术有生命。