在一个诗歌创作研讨会议上，沉迷于古诗词创作的前辈对当下诗歌创作作了一个激情澎湃的发言，说当下的“古诗词创作是当代最为繁荣的时期”，并且预言“古诗词的创作一定会推动文化的发展”。此言一出，曾引起一片哗然。

    鄙人的确不能认同这个观点，以为此君对中国文学的发展历史认识极为浅显，甚至不清楚，才会口出这类“惊世之语”。因而对这一观点，着实难以苟同。故而，鄙人提出一个与之相反的观点，加以说道。这个观点就是古诗词热是文化衰落的征兆，不值得推崇，甚至还应该有些警觉。

    为什么呢？看看中国文学发展的历史，就会发现是沿着一条继承和创新的轨迹前行而健康成长的。唐诗应该是文学的高峰吧，那些载入史册的伟大诗人，那些光照千秋的传世诗篇，都是我们所处的这个时代无法产生的，以后也不可能横空出世（这里指的是在古诗词创作这个行当）。唐诗的成就并不是来自于模仿前人，那些律诗绝句从形式到内容，都是独一无二的，让今人领略到盛唐气象。到了宋代，有唐诗这座高峰巍然而立，如果再锦上添花也还是唐诗，并不是宋诗。聪明的宋代才子才女们表现出了卓越的智慧，另辟溪径，创造了可与唐诗比肩的宋词，形成文学史上的又一座“珠穆朗玛”。苏东坡、李清照等等，他们的词早已脍人口，影响深远。到了明清，则又是小说。

    而如今的所谓“古诗词热”，不是在创新，而是在很别扭做作的模仿，弄得牛头马面，不堪入目。这种模仿，大多居于形式，平仄啦对仗啦，很肤浅。请问热衷于古诗词的所谓诗人们，有多少人读过《词谱》和《曲谱》，知道哪些是古入声字。如果不明白，离形式模仿都还十分遥远，与继承传统毫不沾边，更别谈创新。

    至于内容上，更相去甚远。创造唐诗宋词的那些诗人词人们，哪个不是肩负了沉重的历史责任、民族责任和社会责任。李白、杜甫、王维、三苏、辛弃疾等等的诗词，也是空前绝后之作。我们可以去正视“牵衣顿足拦道哭，哭声直上千云霄”、“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的社会现实，也可以领略“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”、“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的浪漫主义情怀，也可以置身“大江东去，浪淘尽千古风流人物”的豪迈气势中，还可沉醉于“落日熔金，暮云合璧，人在何处”的婉约清丽的词风里。

    如今的古诗词写作者，大多缺乏历史责任感，不敢正视现实，正视民生，对社会熟视无睹，鲜有反映底层生活的东西。既要传承古诗词，又欠缺“铁肩担道义”的精神，作品萎靡麻木，却连一点现实的东西也找不到。这叫什么古诗词？不是对古诗词灵魂的羞辱么？

    当然啦，人家热衷的是写那些所谓的美丽风物。而这样的写作更需要天赋和才气，否则弄出来的东西肯定疙疙瘩瘩，更愣半倒，毫不半点价值。要不，就是几句顺口溜和口水话，毫不意境。诗词没有意境，还是诗词么？肯定不是。这类既无思想又无意境的诗词，写出来的时候生命就终止了，与传承无关，更与文化不搭边。

    还有古诗词写作这个群体，也很特别，大多是上了年纪或者退休者。之所以在这里用了“写作”一词，是有别于创作。“创”就意味着创新，或者时下所说的原创。“写”就缺乏这一特征，可以照葫芦画瓢，可以教，可以学。“创”则是先天就有的。这不是唯心，没有形象思维就不能创作。这些上了年纪者，有的是退休干部，有的是退休的其它行业的人，是缺乏文学修养的。没退休之前要么是做些上传下达的事，要么在办公室里一张报纸一杯茶那么耗着，要么还闲文化人酸溜溜的。退了休又无其它爱好、甚至很少有朋友，闲得慌，闷得不行，怕身体和生命出意外，才想到老年大学的古诗词培训班消磨时光，充当起“文化人”。没有基础，一切都从零开始，结果只能是“夕阳无限好，只是充个数”。

    一位老年大学的管理者有一次邀我去给开个讲座，我说这东西教不会，赶着鸭子上架只会耽误工夫。那些古代诗人词人不是靠教出来的。如今古诗词写作的这个群体，基本都是各级老年大学培养出来的。他们仿写的那些古诗词，也因此被称为“老干体”，大都基于形式层面，而那些诗句总是磕磕绊绊，生涩坚硬，体味不到半点写作者的情感表达，只是翻字典憋出来的产物。但他们的“大作”，时不是还刊于报章上，让真正的诗人们开了眼。

    凡事，过热必有后患，尤其文化这种东西。记得上世纪70年代天津的小靳庄人人写诗，被当做典型在大江南北传扬学习，也是全国农民都变成了诗人，可以登上赛诗台，朗读诗作。那样的诗的确在一段时间内玷污了诗这个雅号，成为后来坊间的谈资。当然，鄙人不是把现在的古诗词热与之类比，只是想说明文化这东西，从来都不是匆忙赶出来的，需要时间的沉淀和过滤。

    可以断言的是假如如上所述，古诗词这种文学形式在模仿中热起来，注定是一个玩味的“山寨版”，所反映出的就是文化衰落的征兆，与继承发扬传统文化无关。尤其是年轻人学写古诗词，本身就是误入歧途。因而犹如说是古诗词“热”，不如说已经成泛滥之势。