中西绘画，相向不相对，相容不相斥，她是地球两个位子，一个向东，一个向西，达到交汇点，中西融合，尽管西画传入中国近一百多年历史，从清代郎世宁用西法画中国画，至徐悲鸿、吴冠中等用西画理念构建丰富中国画，结出了丰硕之果，等于中外可以婚嫁，同样能结出精美的混血儿，但前提是人种的精良，但我们不能呼吁所有中国人都去婚娶结合，我们还是要保住民族的纯种性。第一代美术先驱，刘海粟、徐悲鸿等他们的国学底子厚，书法功力非凡，他们都是两栖画家，中西共参，在革新中国画程式教条起到了不可磨灭的作用，印上了时代的记忆，同时力推纯种传统国粹绘画，徐悲鸿推介齐白石，这是他对国有文化的尊重，可惜悲鸿英年早逝，中国的美术教育教条延续了下去，一代不如一代，中国的人文文脉受到严重摧残，四零，六零出生的画家大都是二不靠的画家，骗老外，这是中国的，骗国人这是西方的新观念，不中不西的中国画皆源于此，自欺欺人，老一代艺术家相继谢世之时，真正中西过硬，纵观东西，游刃于掌股之上的画家少之又少。苏州原美协主席贺野老师，正是集理论、诗词、书法、油画、水彩、水墨画为一体，多才多艺纵贯中西顶尖的艺术家。

最早认知贺野老师的画是素描，八十年代中期参观了群艺馆素描展，造型简练，线面结合，轻松自由，极具亲切感，曾见他水墨画《飞入寻常百姓家》，飞檐素壁，黑白分明，音乐般的线条同飞燕共舞，两只粉黄色的腊腿在微风中敲响了春天的音符，这幅画时隔二十多年，时时在我眼中浮现，久久不能忘怀。正因如此与贺野老师相识二十多年的以来，一直是我尊敬的长者，时时去请教其门下，尽管我这从西画教育体系出来的学子，早就背离了西学方向，回归到传统绘画之中，但在与贺野老师的交流中，恰恰学到了中国的人文精神，贺野老师以油画专业西画教主，他却深刻认知传统绘画精神，尤其是吴门画派的研究，并同西画比对写了《吴门画派研究》，《再说吴门画派》等长篇专著，让我们从事国画的人汗颜，正可谓当事者迷，旁观者清。在一年春节时我去拜访年逾八十的贺野老师，见到他一批色彩斑斓的油画，色感强烈，充满活力，富有童心的经典之作，而后这些油画同他的诗词苏州美术史出版了一套合集，更为可贵的是，他不张扬不讲排场，发行之际我从景德镇烧制一件寿桃的釉里红之作，出窑一片鲜红，以示祝贺他出版发行圆满成功，当日送至现场，发行现场场面简单朴素，没有官驾喧鼓，平易散淡，聚旧举杯，人文雅集，不亦乐乎，把名利抛在九霄云外，这是贺野老师的一种人生境界。前些日子拜访贺老师又见一批水墨册页本，有山水，有花卉、荷花、白鹅，水墨酣畅，点划自由，若不经意，童性天趣，尤其是山水册页似乎从传统中来又象向传统中去，既又似远古而来跨入当代，而又似现代气息中倾注远古的文人情怀，配以小文题词，题上稚拙童心书法，幅幅精妙无比，集诗词，书法，借山抒情，水氲素纸，叙说着贺老八十多年来的人生艺德、修为平淡的精神世界，谱写着一曲天人合一山河壮美高山流水优雅的琴音…愿贺老艺术永存、童心常驻…

江野於七月二十八日凌晨