◆ 文 李钟声   图 邓小玲

    作者李钟声，资深报人，文化学者，著名文艺评论家。广东省作家协会第六届副主席，广东文艺批评家协会第一、二届副主席。国务院特殊津贴专家。出版文艺评论和报告文学作品10多部，获广东省鲁迅文艺奖等省级以上大奖10多项。

在寒风冷雨的新年假日之夜，邓小玲带着她刚创作完成的《粤剧百名伶图》来访，希望我为她这部即将付梓的画集写序。

灯下，我慢慢翻读宣纸上仍散发着水墨香的一幅幅画作，一个个亲切动人的著名粤剧人物展现在眼前。举手投足，身姿笑貌，服饰背景，鲜活可爱。一幅一个名伶，牵出多少南国红豆的经典故事；一幅一笔笔涂抹，倾注了作者对粤剧的多少深情。作为一个文艺评论家，我面对这注满心血的百幅粤剧人物画作细读凝思，觉得暖流涌心，有许多话想说。

我觉得首先要感谢邓小玲。她以超前的眼光，完成了岭南文化领域的一个大工程大制作。追根溯源，源自南戏与京剧、昆曲一起名扬海内外的粤剧，自明嘉靖年间完善崛起之后，在两广地区渐渐兴盛。当时演出虽然用的是官话，但其唱做念打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体等套路程序，都日渐丰富；清末改为粤语表演之后，在珠三角地区以至整个粤方言区，百多年来更得于长足发展，成为岭南的文化瑰宝；直至一年多前，被联合国科教文组织批准列入“人类非物质文化遗产”而响誉世界。也许，说不准在多少年之后，人们在回望粤剧发展之路时，会提到一个似乎是局外人的名字，她比粤剧被命名为人类非物质文化遗产早了很多年，就在关注粤剧，在默默地、甘于寂寞地画，一步一个脚印、一笔一画地创作《粤剧百名伶图》。当然，她这一很超前很有价值很有见地的选题，来源于她出生在粤剧之乡广州，来源于浓厚粤味文化对她的熏陶与影响。这些因素和环境条件，与她人生中受过的高等美术教育及长期美术工作经历相碰撞，终于迸发出创作这组粤剧人物的智慧火花。她说：“我庆幸自己在艺术的路上遇见了粤剧，爱上了粤剧。台上台下，戏里戏外，给我创作灵感、动力和契机。”

这就是邓小玲。她这一创作选题我所以谓之为岭南文化领域的大工程，是因为它一头关联着粤剧这门源远流长又专业性很强的艺术，俗话说是“水很深”，历史很悠久，门派很多，非潜身其中深入研究绝不可能动笔。另外，这个工程的另一头，关联着作者人物造型的创造力。作者要表现的人物众多，数量庞大，是粤剧群苑中的一百个，而不是三几个；一百个粤剧人物具体到内中的每一个，又必须是典型的独具艺术个性的“这一个”。这其中稍有不慎，就会陷入面目类同。为此，5年多来，她查阅了许多资料，翻旧了《粤剧大辞典》读了大量的粤剧书籍，观摩了100多场粤剧，写下了10多本笔记日记，画了无数的速写，等等。总之，邓小玲的《粤剧百名伶图》，给人以丰富多样和沉甸甸的感觉：它选题独特，内容关联着岭南文化的粤剧传统经典，表现的人物形象俊美，自成方阵，是一件系列的完整的有一定价值的艺术品，十分难得。这部作品，在粤剧和美术的两座山间架起了一座金桥，观者行走其间，能得到两个领域的见识和两种视觉美的享受。它的问世，无论对粤剧界和美术创作界，都有填补空白的意义。

邓小玲自小在有浓郁美术氛围的家族中长大，年轻时就十分慕名吴冠中、黄永玉这一类具有浪漫画风的大师和杨之光、卢延光等人物画家的造型功力。长期揣摩临描，打下了她创作这部粤剧人物的基础。她的素描技法较成熟。一百个名伶，以线描勾勒为经，以不同色块铺染为纬，时而线面结合，即以中国画的“线”准确勾划形体，以西方绘画色的“面”去表现情感。她用线沉实、老道，果断、有力；而面的用色讲求变化，善于渲染和抒情。一百个名伶，形态各异，形神兼备。红线女饰演的昭君，怀抱琵琶，和番出塞路上脸容的坚毅沉着；白驹荣晚年双目失明后在舞台上无视点的模糊眼神，在画家笔下都有精准的表达，读后令人心悸和难忘。薛觉先、马师曾、罗家宝、倪惠英、冯狄强、苏春梅、潘楚华、莫燕云、欧凯明等等，或依托其人生经历的重大事件，或捕捉其演出经典的某个场面，或借助其艺术风格的某方面特色，去渲染去表现一个独具个性的名伶。细细品读可以发现，内中众多名伶形象和烘托人物的图景，都充溢着许多合理的想象、高远的联想和动人的情思等形而上的东西，透发出画家的诗人气质（邓小玲说她每星期都离不开写诗，平日喜欢诵读王国维、赵朴初的诗词作品）。如《大闹广昌隆》中对演员尤声普镇鬼场景的夸张描绘；用传统云纹烘托小生靓少佳的气宇轩昂，等等，强化了的艺术手段和画家感情的有机融合，使作品洋溢着浪漫主义的诗意的色彩。

《粤剧百名伶图》给人的感觉是传统的又是现代的。它表现的内容传统，人物传统，故事传统，但画家在经营每一幅作品时，在传统的水墨中注意添加和运用各种艺术手段，如工意结合中常用大色块甚至泼彩去强化氛围；加入民俗图案元素；吸收现代抽象表现手法等等，使作品在点线、色墨的交融中，飘溢着一种逸气和润气，张扬个性不显雷同。画家在用材上突破中国人物画创作只限于水墨之囤，根据主题和表现主人公的需要，画面中大胆引入金箔或银箔粘贴。大金大银的运用，使作品富有视觉冲击力，优雅中显富丽。邓小玲美术生涯中学过工艺，从小喜爱陶艺和雕塑，深谙“大俗即大雅”的辩证法。这些，都或多或少地融入了她的作品中，成为她自己独有的形象语言和特色。

读完《粤剧百名伶图》，我沉思：如果你在读图的同时，一并细读附在它旁边的精练说明及艺术点评，你会觉得，这不仅仅是一部线描人物作品，它展示的粤剧常识和近百年经典剧目内容、名伶塑造角色风格等，其涵盖的知识广度和评判的深度，都令人首肯，是一次难得的愉悦的阅读享受。图文相映，实实在在相当于一部当代粤剧图史。据悉，广东省妇联、广州市文化广电新闻出版局和广州文学艺术创作研究院等部门，对这部作品和邓小玲的创作，非常重视，准备在广州办展后，再送到国内外多个城市巡展。

能为弘扬粤剧和建设文化大省做点事，邓小玲是幸运的。5年时光，她从甘于寂寞选择冷门到今天变成令人瞩目的热门，对美术界应该有一点启迪。当前，美术界一些画家心境浮躁，作品商品化倾向严重。这些，都同经营真正的大作品成就大画家相距甚远。历代成功的案例告诉我们，艺术创造，是一种高贵而又艰辛的劳动。我敬佩的是艺术路上马拉松跑的获胜者。那些虚假的、盗名的、追求急功近利的，最终都会变成历史长河中的泥沙。

当然对于邓小玲来说，这一次创作实践，只是她艺术生涯的新起步。她的线描有许多地方仍显雏嫩，在人物造型的某些方面，还得下更大的功夫。但我深信，凭她对人物画创作的挚爱和淡定从容的性格、坚毅的事业追求精神，她会一步步走向成功。

我知道，艺术女神总是特别青睐目标坚定而又淡泊名利的人。

                  2011年元月5日于广州