“吾误为书生，别无所长，四十余年，唯有书画。自视清高，实为狂傲。想我笔下明珠，岂可闲掷闲抛。吾本逍遥自在，并非无欲无求。山野之人，饱饮春风。自订润格，特此公告。”新年伊始，俞国儿的书画开始明码标价。文人大都羞于谈钱论商，说起自己的作品价格，总是一副欲语还休、半遮琵琶的模样。国儿性率胆壮，因为索书太多，只能公而告之，或以变卖现钱，或以交换宣纸。

国儿不缺钱，供着一份银行职员的高薪，闲了写字画画，不闲也要变着法儿写写画画，因为骨子里的喜欢，没办法。

醉墨堂是俞国儿的书斋名，从这几个字里，看得出他是个性情中人。确实也是，国儿为人豪爽，颇有几分酒量，如果趁着酒兴挥毫，旁若无人纵笔而书，字里行间定有放浪形骸之风。仿佛喝酒的李白，几碗下去，胆气浩然，诗兴勃发，而国儿，吐出的是墨，是墨之珍宝。

中国书法博大精深，非一番苦功，难学得精透。每每遇上狂草之类的书贴，一个个汉字在书法家手里，变成了会飞的龙能舞的凤，总是抓不住它的翅膀，我如同一位无知的学生，难以完整地读此“天书”，又不敢不懂装懂，唯有敬仰的份儿。国儿书法师从孙正和，喜作隶书，尤擅行草，其笔法遒劲，骨力开张，以气势取胜。有几次雅聚，现场见过他写字，酒没喝，话不多，捉起笔来，埋头就写，浓淡聚散，洒脱自如。

书法一写就是40多年，俞国儿学画才两年，而且无师自通。有人说，画画比书法容易，当然画得好也是难的。去年春天，我陪朋友去同文画社学画，居然慢慢喜欢上画画的感觉了，恰好，正是国儿画兴甚浓、大画特画的时候，于是便对他的画产生了兴趣，每次发在微信上，总要仔细端详一番。

国儿学画，简直到了自谑状态，用他自己的话说是，一天不画就难受。最快的时候，10分钟就能画出一幅，一天要画10多幅，两年来总共画了7000多幅。就在年前，新昌博物馆专门为他举办了个人书画展，其中有一部分是这两年的画作。

他偏爱大写意，用笔浓重，喜欢沉郁苍茫、大气磅礴的山水。起初看他的画，只觉得画得太满，似乎让人透不过气来，他说饱满是一种特质，也是一种风格。我窃以为，画是要有点留白的。

记得雪小禅说过，中国山水画，倘若没有留白，笔墨之间，倘若没有飞白，那画，就是死在柜子上的金凤凰，再金贵，也飞不起来。不知从什么时候起，发现国儿的画居然都留白了。他爱用焦墨彩染，大片大片的墨泼散开来，因为多了一些飞白，就多了一份想像，情浓情淡之间，像自恋的人到了极致，只有笔墨，只有他自己，在空旷的山野里，呼风，唤雨。

国儿也写诗，古诗、宋词、元曲都会来一手。一次他与我说，要发起成立中国微诗社，每日一题以古诗应和，微信上呼朋唤友，附和者颇多，轰轰烈烈地玩了一些时日，过后便无声无息。而他每天依然作画，依然在朋友圈里发。看来，他的兴趣还在于书画，在于浓墨重彩的欢喜之中。