试窥张非诗歌创作中的布景艺术

郭友钊      雨时诗歌工作室

初见《布景》一书，封面呈现一角油画，我感觉该书可能涉及舞台上的布景艺术。注意到著者为张非，就想张非可能是舞美的研究者或者设计者。翻开扉页，见错落有致的几个人的签名，也像一幕具有隐喻意义的布景。在此人名堆起的布景中找到了若隐若现的“张非”二字后，看了一眼书的折口，知道张非是一位诗人。我还猜想，张非虽为诗人，但其职业或许与舞台有关、与编剧或者演员有关，就像象征派诗人、剧作家伊·安年斯基一样。

因记得伊·安年斯基的短诗《布景》中的惊人一问：“这是你的面具还是你的本身？”我因之期待张非的诗集《布景》中应有许多关于舞台、关于演员、关于布景等观察思考的内容，并有超越伊·安年斯基时代的洞见。研读了一遍又遍《布景》，我未在整本诗集中见到“景布”甚至暗示可能存在布景的“舞台”等词语。我用望远镜、放大境甚至显微镜在文字堆中寻找“张非”和与“张非”关于的内容。张非出生在坝上草原，是学理科的诗人，很年轻就成名的诗人，从商的诗人，中断十年不写诗的诗人，从草原迁居到平原并曾探究过黄河、湘江、潍河源头的诗人，与舞台、与演员、与布景均无直接关系的诗人。

我十分诧异于《布景》中没有一首诗取名“布景”，没有一行诗出现“布景”，这会不会文不对题？想起关于舞台布景的一个传说：武生泰斗盖叫天演戏时不布景，人问其故，回答说：“景全在我身上。”人还不解，京剧表演艺术家叶少兰解释说道：“通过他的眼神，人们就可以看到风有多大，浪有多高。”《布景》内文没有闪现“布景”二字，若问张非何故，他会不会回答说“布景全在我诗中”？

诗中的布景若何？在古典文学研究专家钟尚钧教授的眼中，“树林丛生，百草丰茂”中的草与树就是建安七子曹操《观沧海》的布景；“障泥未解玉骢骄, 我醉欲眼芳草”的草也是唐宋八家苏轼《西江月》的布景。在我看来，海边的碣石，是《观沧海》的舞台；登碣石的曹操，是《观沧海》的演员；而那澹澹的海水、海水中的洪波、洪波之上的日月与星汉，也是《观沧海》的布景。至于《西江月》，其舞台为春夜蕲水的绿杨桥，演员为酒醉的“我”苏轼，布景除芳草外，还有一溪风月、一声春晓。

《布景》中的诗作，多有舞台、演员、布景等要素。如《碣石是一个村庄》，碣石村自然是舞台，“我”是演员，“手捻飘飘长髯”的“一位老人”、“惊飞的鸟”、“风”等为布景。再如《酒后辞》，酒醉的已是“我”和“你”“他”，醉酒的地方或许在酒家或许在家里，布景已换成酒中的气泡、喝空的酒瓶、敲击的筷子、隐约的小曲。《观沧海》与《碣石是一个村庄》、《西江月》与《酒后辞》的舞台类似，但演员不同，布景不同，诗意已完全不同，真正地出现了“代沟”。

《布景》中的布景，多是张非生活的场景：坝上草原故乡的雪、榆树、杨树、干枝梅、菊、向日葵、牵牛花、草场、马、羊、蝴蝶、鸿雁、喜鹊、土坯房、麦田、坟等；冀中平原第二故乡的环城河、机场路、立交桥、班车、高铁、水工厂、砖厂、社区、烟窗等；外乡的河流、河流的上游、大海、山、山脉、稻草人、蚂蚁等。这些种类的布景，从某种程度显示着张非诗歌作品的底色。

部分布景为恒久已存的自然之物，具有地域特色。如榆树，它生长于干旱、半干旱的高原地区，与西北沙漠中的胡杨、华北平原的槐、长江中游的柳、南岭的樟、沿海地区的榕完全不同。《矮榆树》一首诗中，“我”描述了低矮的榆树在夕阳下晃动、摇摆，那是高和矮之间的晃动、摇摆，那是与高大的杨树对比下榆树的晃动、摇摆，那也是“在坝上的野外一直站立”的晃动、摇摆，只因“它们的命运各不同。”杨树具有广适性，南北方都有，与榆树完全不同。于是，“我”知道树与树的不同，如像矮榆树的“我”想“或借助你的视线行走”。另一首《榆树》，未交代榆树的高矮，可“我”在乡下，攀榆树的高枝，采榆树叶子间熠熠闪光的榆钱，因为“那时我还没有什么理想”。还有一首《麦田守望》，小矮树与坟成了布景：“一棵小矮树终会枝繁叶茂/一座坟终会繁衍成一群/它们如同那些落叶一般/舍不得离开自家的这片麦地”；可在《杨林》中，低矮“榆树”的布景转身变成高大的“杨树”，迎风摇晃，变换了舞台，“即使我离乡久了，它们也没有朝向路口的望姿”，这暗示“我”已回不到生长低矮榆树的故乡。究其回不去的原因，“我”或许成了《稻草人》：是个“微醉的人”，“陶醉于这个角色”，“使劲摇晃这个庞大的世界。” 这几首诗的布景，从矮榆树、杨树、麦田、坟、稻草人拼接在一起，是现实布景，大略反映了“我”从坝上草原的农村迁居到冀东平原的生存状态。

冀东平原虽然成了第二故乡，但外乡还有风景，还能成为作者的布景。河的布景是历史布景。《过湘江》，“按惯例我会问关于湘江的上游”，“把疼痛都留给了下游等着他们的灵魂”。《过潍河》，“上游的幌子”、“上游是泡沫”，“下游正是佳酿”。《过黄河》，“上游/十数年前的人生热热闹闹”。《一条河流和她的两个名字》，“而一条河流/已不再叫上游的名字”。河以及上游、下游的布景何喻意？那就是时间、就是历史。“那静静流淌的/除了时光/也被我们称作河流”。而认真地进入历史，在《山，山脉》中的布景则为汉唐隆起、宋辽逶迤的“大山”，以及“抬起了一座山峰”的“一群蝼蚁”。这些河、河流的一段，山、山峰中的蝼蚁的布景，也大略地反映了“我”的历史观，反映我在河流、在时光中寻找自己，定位自己。然而，“我”又是什么呢？“向日葵”的布景能够说明问题：“我的意识和行为/好比故土和葵”，“为了所谓的光/我不止一次扭了身形”（《葵花续集》），这是青少年的“我”，成长在上世纪六、七、八十年代的“我”；“凉意中/继续我深秋的行走/或驻足/田间独守的葵花/交出了籽/也交同了满腹的心思/剩下的时日/它不需要转动头颅/不再需要/迎着光/点亮心中的夜莺”（《向日葵》），这是成熟在二十世纪末、二十一世纪初的“我”，步入中年的“我”。去向日葵化，这或许是“我”从农村走向城市的生活映像。

应时对景。观景、从所观的景中取景、用所取的景来布景，或许是布景人生存以及生活状态的映像。《山，山脉》中的布景，作者以众多山峰为主景，而面对可选的与山峰相关的景可能有万里长空、搏击长空的雄膺、压顶的黑云、山坡上的森林、河谷中的奔流等等，但作者却选择了蝼蚁、青草这些微观的景物，形成强烈的、非对称的对比。在《初雪》，一场苍天飘飘的大雪为主景，即将初雪覆盖的人群、小镇、帽子、道路等成为了次景，也形成了强烈的、非对称的对比。这或许是作者虽然身在底层，却对历史、对现状进入了深入观察与思考，已能府仰天地，已有人在深谷，心在山外的情怀。

《布景》中的布景，如榆树、杨树，再如河流、向日葵，为自然界的物象。物象早为古代诗人所关注，所深刻阐述。白居易著的《金针诗格》认为“诗有内外意”，而“外意欲尽其象，象谓物象之象，日、月、山、河、虫、鱼、草、木之类是也。” 唐书《风骚旨格》一语中的：“物象者，诗之至要。”而用物象来布景，来寓诗之外意，具有象征主义的技法。《布景》中的诗歌创作布景艺术，无疑是深得古典诗歌创作的历史精髓的，也无疑吸纳了英美象征派诗歌创作的要点。

借助舞台艺术重构诗歌创造的布景艺术，尚无理论上的探讨。对《布景》中布景的探讨也只属于窥探。我不认识《布景》的作者张非，或许张非从没有想过要用布景艺术来表达诗的外意呢。因此，此小评不免“望文生义”，还望读者诸君见谅。