点评燕赵七子 

                                                                     苗雨时

                                                                    引  子

        古有建安七子，今有燕赵七子。由于所处地域大致相近，所以穿越时空，就不能不有文脉的传承、诗韵的绵延。从“慷慨悲歌”的人的解放，到今天物质挤压精神的生存的突围，个体生命的伟岸与尊严，一直像燕山巍峨、赵水流波一样，融贯在悠远的历史文明的薪火传递之中。燕赵七子诗风的总体特点是：先锋，深厚，广阔，多元……

                                            燕赵七子之一：东篱

      诗人曾说：“我对日常经验写作抱有好感。”但观照他的日常写作，我们不得不放在那场死亡与毁灭的巨大灾难的阴影之下。劫后余生，他感悟到：人活着就是存在。“原来存在，就是存在的初始和终极的意义”(张学梦语)。因此，日常生活、个人经验，作为此在生存的根系，进入诗歌，即使面临后来的市场经济大潮的喧嚣与浮躁，他的写作姿态也是谦卑、低势的，只是怀着对人生和诗歌的敬畏，小心翼翼地择取生活原在的诗意，守护充分自由的自我生存空间。在低回、隐忍、柔韧的诗句中，默默地咀嚼人世的苦乐与悲欢，一点一滴地擦亮灵魂中爱的灯盏。他站在土地上，脚下有养育他的“还乡河”流过，父母是河中的“芦苇”，而自然的草木都是他的兄弟姐妹。他珍爱生命，同情生命，对世间好的或不好的事物，一律采取涵容的态度，并相信一切都会变好。所以，他的日常生命书写，尽管天空弥漫着阴霾，但仍使人感受到大地上透发出来的一缕脉脉的暖意、光芒和亮色……

                                 燕赵七子之二：晴朗李寒 

      诗人游历俄罗斯多年，拜谒过圣彼得堡的普西金的铜像。从那里带回了西伯利亚的冰雪和自由之火。他回国后的本土诗歌写作，也不可避免地浸染上温热和冷洌。他作为一个漂泊者，不管命运遭遇多少挫折和风雪打击，总是能以从容与冷静，坦然面对，不躲闪，也不逃避。他的先天禀赋中有一种沉郁而进击的气质。他一方面安于现世幸福，满足于日常生活，另一方面又不断质疑和叩问：关于孤独，关于生死，关于爱恨……人至中年，他感受到“流年”的催逼，但仍然血热、气足。他渴望过一种简单的生活，甚至爱上了“单一”、“粗糙”或“残缺”，即便遇上了雪，也是“初雪”，轻松而大面积覆盖。他的诗，窥探文字的神秘，像弗弗西斯那样，不断搬运母语的巨石，然后，在小与大、轻与重、明与暗之间，构筑起具有巨大艺术张力的诗歌殿堂。他把一切诗性话语，都置放于自我生命的心灵上，面对虚无，处于暗夜而不黑，让灵魂从沉重肉体的围困下，破壳而出，完成一次又一次的“飞翔的蜕变”……

                           燕赵七子之三：北野 

        诗人的故乡在燕山深处，既以北中国为依托，又于峰峦中托举着历史遗迹----避暑山庄。自然文明赋予他的诗以“大雪落幽燕”的浑茫和与晚霞夕照相接的瑰丽。但滞重的历史神话和翻转而来的现代经济神话，却使他的生存现场陷入尴尬而险峻的双重困境。因此，他与世界的对峙，就不仅要颠覆历史，消解对立，直指人性，而且要面对物欲疯长，意义虚无，扶持行将殒落的灵魂。他是一个孤独抗争的斗士，以悲悯和“另一种视野”，俯视大地与苍生，以图救赎。适应历史的断裂和生存的破碎，他的诗歌话语，铺排而冲腾，意象奇崛而突兀。置于紧张而严肃的思考中，力求找回人类与宇宙创世的生命基点，以此缝合历史，癒合生命，进而让心灵的碎片折射一个时代的真相。沉重的使命与担当，不能不使诗人远承“建安风骨”，借助地域风物，而形成自己的艺术风范。他的诗，从内质与形式上都卓绝地演绎了悲壮苍凉的燕赵诗风。……

                                燕赵七子之四：见君 

        见君诗的空间和色调，是冷峭的，奇崛的，明丽而又隐晦，凄清而迷蒙。这是他自我的独立自足的艺术世界，其中潜藏着他个性化的生存状态和特异的思维横式。然而，这一切，都导源于他锐敏而锋利的别样感觉：“花儿”是“莫名其妙”的，“三月”是“奇幻”的，裁一张白纸竟“惊心动魄”，“元宵”夜的“烟花”却照亮“死亡”，丈量生命诡谲地想到“钉钉子”……。意与象在感觉上远距离交接，便形成了象征意象、隐喻意象或寓言意象，他把生命安放在生----死之间的意象丛莽中，小心谨慎地辨别它的走向，惴惴恐惧地思虑向死而生。在此基础上，生命与语言遭逢，生命之思必带入语言。语言与感觉、意象同步发生，就不能不涵泳着诗人的天赋、智慧、秩序感和形体感。以词语为生命的瞬间绽放而命名，就完成了诗的构造与完形。他的诗，有一种骨子里的生命硬变。诗人的主体形象，犹如秋风中摇曳的那株“红高梁”，虽然最终要砍头，但它的火红却昭示了那曾经有过的生命的充实与净朗！……

                           燕赵七子之五：李洁夫 

        记得洁夫当年曾有一部诗集《生命的火焰》，那是青春激情浪漫的燃烧。时至今日，人到中年，青春期写作被中年写作所取代，实现了华丽的艺术转身。中年，是一种人生秋季的风景。诗人的生命处于收获与迟暮并在、迷茫向通达转化、社会责任与个人自由相对和谐的状态。因此，对生存命运的洞察，更加透彻、了悟。这时节，一切都已“尘埃落定”，心淡如菊，该“放下”的都放下了，“对这个世界的要求越来越少”，只想“收起心好好去爱一个人”。在日常生活中，安静回忆儿时村边的小河，想一想父母的养育之思，时时珍爱生命，处处善待他人，力求留住美好。而且，人生一世，草木一秋。我和亲人、朋友们，都如那风中落叶，在旋转中，一片被另一片覆盖，最终归于泥土。这是一份人生难得的平淡与从容，平淡而纯真，从容而沉潜，其极致是生命本真的敞亮，即赤子之心的回归。中年写作，适应生命的澄澈，词语与心灵、词语与事物关系的考究，更加贴切与准确。不论是能激活此在语境的日常口语，还是外柔内刚具有形象穿透力的现代书面语，都在生命的呼吸与脉动中，凸显着简洁、素朴、空灵、柔韧的特征，这就是洁夫诗歌的语言调性和艺术风格。

                            燕赵七子之六：宋峻梁 

        峻梁的诗歌是真正的日常生活写作。他的灵感的触角直逼自我和近距离事物，写自己的生存状态和日常的细枝末节，并时有令人惊奇的感觉发现。一朵花、一棵树、一只鸟，一阵风、一场雨、一轮明月，一件事、一个场景、一种作为，一次观察、一丝感动、一瞬领悟……或画面，或印象，或言说，或叙事，或哲理，或寓言。诗人与身边周围的一切生活意象打交道，和它们对视、对话、交流，它们也以声、形、色彩映射与烘托出他生活的平凡和幸福。这样的生活普通、寻常，但在平朴中跳荡着新异，也能一下子激活人们的生命感应。在这里，诗人运用的是纯正的日常交流的口语。它贴近心灵，根植生命，生动、鲜活、直接、此在、具象、真实。不是没有修辞和技巧，比如，对比、张驰、大小、显隐等，但这都来自生活本身，因此不显造作和卖弄的痕迹。以这样的日常口语，表现和再现日常生活，就可以毫不费力地打开诗意的时空，并在其中型塑诗人主体的生命形象，凸显他的精神气质。他就像平原上一棵普通的白杨树，树上长着眼睛，站在大地之上，质朴、挺拔、亲和，迎着季候风，抽枝长叶，飒飒摇铃……

                         燕赵七子之七：石英杰 

        诗人生在易水河畔。他的乡土，不仅是地理版图，也是历史版图。古代荆柯刺奉，燕太子丹易水送别，遂有人高歌道：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”。其精神意脉，作为历史原型，绵延至今。所以，他的地域乡土书写，就有别于任何一般乡土诗，而显得厚重、沉凝。他把自己沉埋在河水之下，谛听悠久的历史回声。有了这样的情结，生长在乡土之上的村庄、林木、禾稼，父母、亲人、朋友，就都有了神圣、顽韧的生命。暗夜长空，明月孤悬。连大山都像是“沉默的修行者”，它以白杨之“竖”与河流之“横”，做成一架古琴，仰望归鸿，拔动琴弦，弹奏了一曲“从离合到悲欢，从万物生到万物灭”的自然山川的鸣奏曲，在天地间久久回旋。有了这样的生命律动，就有了诗歌掷地有声的金石语言。诗人以它的坚硬、棱角、光芒、质感，面对人世间的不公不义，对自然的惨遭毁灭，有荆柯塔在，还有什么话不敢说？！一个智障女遭遇车祸被医院遗弃的事件，他以那个女人的口吻说：“找不到回家的路是有罪的”、“突然被汽车撞倒是有罪的”，这话语中潜含的对勿视生命的责难。古道热肠，侠义情怀，内化为诗人的灵魂，而孕生了他诗歌的燕赵风骨！

                                      结  语

        燕赵七子之所以值得称道，是因为他们的为人、为诗都是干净的，也因而取得了较大的成就。他们创作的共同特征是：反叛传统，又创新传统，勇于探索，又反思探索。所以，他们稳健、扎实，一步一个脚印，并由此可能攀上更高的艺术峰峦。不难认知，燕赵七子的集结，不仅具有当代文学史的价值，而且对更年轻的诗人，也有现实的直接指引意义。

                                                                                  雨时诗歌工作室

                                                                                       2015.12.10