新时期廊坊诗歌扫描

苗雨时

 

 

当历史的春风再一次复苏了廊坊大地，这块沉凝而丰腴的土地，不仅生长着谷物，生长着现代科技，也生长了诗歌——廊坊人的精神命脉。虽然廊坊诗歌，也许不象全省乃至全国诗歌那样繁茂、葱郁，但其生机和活力，却是一样的。作为整体诗歌的一角，也有它独具的香色，并以其五彩缤纷，与全省诗歌一道，共同构筑着燕赵大地的人文景观。

在新的历史时期，廊坊诗人也是幸运的。他们亲身经历了巨大的历史转折，从昨天走向今天；他们恰逢诗歌艺术解放的契机，所以他们的精神生命和艺术生命，就可能在新的条件下，新的气氛中，获得新的时代内质和新的美学姿态。

30年来，廊坊诗人辛勤耕耘，收获颇丰。漫步在廊坊诗苑，不由你不感到惊喜和振奋。初步统计，到目前为止，诗人们在省地市级乃至国家级报刊，发表诗作不千余者。出版个人诗集，竟有四五十部之多。获各级各种奖励，更是大有人在。而且，进入新世纪，廊坊青年诗人更处于一种崛起之势，他们的创作锐气正受到全省普遍的关注。

廊坊诗人大多是业余创作，工作之暇钟情于诗歌，他们象执著于生活一样，执著于诗歌，甚至到了痴迷的程度。正如王新在一首诗中所吟唱的：

 

问我何时笔会收，

诗情流到血停流。

 

于永田的诗，作人生和艺术的五彩飞旋。他的创作主体是开放型的，灵感的触角伸向生活的各个方面：或公务，或家事，或乡情，或亲情，或回忆，或思索……，并且因题设体，依据生活的特征，采用多种多样的技巧、手法：有现实主义的描摹，有浪漫主义的想象，也有象征和意象的隐喻和暗示……。他的创作，人生和艺术在同构状态中作螺旋形上升，从而形成了多姿多彩而又和谐统一的美学风格。读他的诗，我们好像与诗人一起漫步海滩，领略那开阔而又明丽的人生与艺术境界：

 

把惊异的目光投向大海，

把悠长的思念撒向蓝天，

排排海浪赶来赠我浪花朵朵，

无垠的天空为我披霞光一片。

 

这就是诗化的人生！

王新的诗，也题材广泛，形式多样，但其核心是人生的思考和人格的塑造。他写旧体诗，也写新诗。新诗多为穿透人生的哲理咏叹。人置身于天、地、人、神四维空间，它立足大地，仰视天空，渴望神性。因此，人与生俱来，就有一种追求真善美的超拔的精神向度。人生，也就是从大地到天空的旅行。那么，“天堂在哪”？

诗人探索的结果是：

 

天堂在哪

就在我们脚下

那是开垦者心灵的童话

每一滴汗水

都绽开一朵神圣的花

 

天堂就在我心中，在我身旁，在我追寻的过程中，在我主体的精神世界里。因此，强健主体，实现自我，重塑人格，就成了人生的根本奥义。他的人生哲理诗的艺术构成，多为情、物、理三位一体：以情为生命，以物象为血肉，以理为灵魂，它们的有机结合，使诗歌焕发出了无限的情趣和意味。

崔永生。当过中学教师，他的诗从农村孩子们身上汲取营养，在教师生涯中找到“自我”。读书、教学、育人……谱写了他质朴、无华的生命进行曲。而女儿的不幸早夭，几乎带走了他的一切，一曲《裂心的思念》，黄昏祈念清晨，清晨顾盼黄昏，父女情深，的确动人心魄。例如，他写“我家院里有棵柿树”：

 

柿子红了

你却走了

柿树也感到悲哀

一天比一天憔悴

在秋风里

一片一片地

飘

下

 

这首诗启示我们：诗固然应该有真情，但这种真情不能是自然状态的，而是要经过审美观照的。而情感的审美，也就是“痛定思痛”和形式化。此诗如果没有思念的沉淀和物是人非的情景的设置，就会失去它的艺术魅力。

晓歌。长期在乡镇工作。他从农村来，常到农村去，土地是他的诗之根，而对现代文明的渴望，两者冲突交织，使他的心灵有一种承接、转换感。他的诗犹如他家乡的小河，就穿行在这种历史的夹缝中：小河穿越迷雾，向往大海；诗人也在雾中阅读自己，在心海里重新设计自己的人生旅程。他和小河一起渴望共同开辟“一条永久的航线”。正因如此，“关于你的故事/应该坎坎坷坷又辉辉煌煌”。他的创作，不管写到小河，还是不写小河，都可以从小河身上看到他整个情感流程和意绪形态的象征，而他的艺术也可以从小河的形象得到鲜明的写照，例如，语言质朴、自然、干净，没有华丽的词藻，没有造作的痕迹，而一任心泉流布，就像小河一样波动自由、澄沏、明静、本色。

陈星。人近不惑之年，而仍写青春之诗。不仅因为“曾经沧海难为水”，给青春留下一份心灵的记录，而且年青时代的天真、纯情、真诚和浪漫，也是建构今天人格的重要的心理基质。这样的诗是贯穿人一生的精神动力。他的青春爱情像孩子手中的“万花筒”，那么梦幻而神奇。它不是单纯的情感走向，而是苦辣酸甜的多维聚集。而他的爱情诗，与此相适应，大多是意象的立体建构，其艺术方式在传统与现代之间，是传统向现代的转型，语势细致而不流于雕琢，清新而不落入浅淡，因而这些诗委婉、明丽、浑然天成，别具一番独特的艺术风韵。如果打比方，诗人青春的爱心，犹如夕阳推出的弯月，泊在他的创造的潺潺的清沏的诗意水流之中。

王克金是廊坊颇具实力的青年诗人。2000年《诗选刊》第11期“最新力作展示”栏目中，发表了他的组诗《纪念》。他的创作，不是以人生的尴尬和虚无为思想根基，不采取后现代主义的写作方式，而是坚持现实主义诗歌取向，于肃穆诗意中追求坚实的人文精神内核。其整体构思是从现实的生命体验出发，有感而作。他以宏阔的眼光关照现实，在不粘不滞中，做远距离的穿透，纳生活万象于心灵，由内心酿造而为诗。这样，他的诗，就不仅是现实的，也是人本的，不仅有时间、历史的纵深，也有人格的重塑，因此，具备了文学的深度品格。

杜晶雪。女性的名字，男性的诗人。他的诗大多写生命的体验和感悟，表现现代人觉醒的思绪，常于无限的生命的进程中，扑捉瞬间的切入点，从短暂进入永恒，在托物言志中表达一种对高洁人格境界的神往。例如《明朗如初》：

 

时间在远离人群的地方

默默拨动指针    诗歌

也远离人群  在寂寞处

紧贴心灵

 

诗歌是一种超越时空之上而又贴近心灵的圣洁的人生。他的创作，多为短章，诗的内质是情理交融的智性，其构思集中凝炼，在并不繁复的意象组合中，传达一种主导情致。它的艺术风采，好似“三秋树”、“二月花”，“删繁就简”，“领异标新”，呈现一种简隽、素洁的精神之美，于刚健的气韵中透发着几分妩媚。他近期的创作，走向深入，进入一种更加自由的心境和姿态。

顾国强是一个企业家诗人，但诗人就是诗人，与职业无关。作为诗人，他是刻苦勤奋的。10多年间，出版了两部诗集，由诗刊社主持召开过作品研讨会。他的生命处于农耕文化与工业文明交织、碰撞、转化的过程中，所以他的诗既有乡土的依恋，又有对现代生活的追求，而这是充满矛盾和悖论的。他的抒情形象有如一只迷茫的燕子，它飞进了城市，但怎么也攀不上高楼的肩膀，“这只燕子站在摇摆的高压线上/摇摆的天空让它晕眩/梦里/蛙歌、虫鸣和阳光梳理着它的羽毛”（《巢，在那根梁上醒着》）。这是一种社会转型期多少有些尴尬的生存状态。

王金锋是一个探索型的诗人。他的诗歌创作，人生探索与艺术探索，几乎同步，甚至同构。虽也受各种新诗潮的影响，但仍有个人追求和个性特质的定力。其诗独特之处，是在生命与语言之间，营构日常意象。在现实人生中，他“相信爱情”，爱情是“抖落  露珠/看它心灵似的一闪”；在精神诉求上，他向往超脱，于野火烧荒中，他发现“佛端坐其中”，召唤着生命绿草的又一次轮回。

廊坊的女性诗人，也为数不少，并成绩斐然。且不说已经从廊坊文联调走的著名女诗人伊蕾，她的一首《独身女人的卧室》，以其大胆地反抗束缚女性的封建意识，张扬生命欲求的本真力量，而震动了全国诗坛，在当代文学史上，取得了一席之地。即是现在仍活跃在廊坊的女诗人，就还有颇具实力的张建丽，蜚声省内外的赵丽华，沉实执著的张桂茹等。

张建丽。这是一个不算太年轻的青年女诗人。十几年间，出版了三部诗集：《寻访爱的世界》、《空酒杯》、《幻象的花丛》。“岁月在锻打我的同时也锻打着我的诗”。她的诗，大多抒写自己青春人生的喜怒哀乐、亲情爱欲，仿佛一股生命之流的冲腾、激荡。虽然没有抗争现实的棱角，但也展现了一种女性生存的独特的风景。她写诗“全凭一时冲动”，在生活的偶然发现中，捕捉最初始的意象，又以适应的形式表现出来，而这种表现形式又具有生命的有机特征。因此，在生命体验与艺术的异质同构中，她的诗歌应和着青春的脉动，而呈现一种音乐的流转，行止自由，若行云流水。如果说，诗人写的是一道生命的瀑布，那么，她的诗歌艺术也象“瀑布”一样，映现出一道绚丽的彩虹：

 

爱你

我会瀑布般倾泄

让现实聆听这种回声

……

 

这种生命与艺术的交响，正是张建丽诗作的独特的美学风格！

赵丽华。她最近的创作蓬勃生长，大有一发而不可收之势，可以在全国各大报刊同时发表一组组诗作。她的诗，是年青女性生命的歌吟。她以真纯的心灵写诗，没有激越的抒情，也没有艰涩哲理的凝重，一任天然本色的青春生命流贯于诗中：她珍惜那青春中“花蕊的芳香”，“记住过程和最初的感动”，“在细节中体味/收集点点滴滴的快乐”；在她意识原野里，“爱”是一朵永远开不败的花朵，为真挚的爱情，她探问“什么样的爱情可以不说话”？……她诗中的基本形象是一种“飞翔”的意象，这种意象负载着她青春的生命遨游于审美的艺术天宇，因而她的诗，实而幻，真而美，灵动，清新。正如她在《鸟儿飞翔在万仞高山之间》中所写的：

 

飞鸟真好啊

它们用翅膀支撑着自己的梦想

 

中国新时期的女性诗歌，经历了从对男性中心的反抗、对独立和尊严的追求，到女性意识的觉醒和自得的转变，从社会层面的思考，到生命层面开掘的深化，展现了一派旖旎多彩的风光。赵丽华的诗也自觉不自觉地汇入女性诗歌的湖流，也走过了从骚动到沉静的心路历程和艺术演化，然而她有自己的特色和风格：既不象伊蕾的大海澎湃，也不似翟永明的暗夜沉沉，而是白云悠悠，晨光脉脉，如蓝天的飞鸟。

张桂菇。她是农村出身的女孩子，现在外出打工。她的乡土诗，改变了传统的单纯外在生活场景的客观描摹，而加进了更多的人生思考，她对生活的观照带有浓郁的农村文化底蕴：“一种乡俗或是一种传统”，让我们“扎进泥土里的根/很深”（《村庄》）……她的诗作，质朴、浑厚，象北方大地上一株迎风飒飒的红高粱！

当然，廊坊诗人群远不止这些：邨夫的现实中正直人格的推崇；张卫彬的生命哲理的的短章；阎少先的少年风度的篇什，刘英华的青春迷茫的生命花朵；徐春艳的农村现代诗情；王冽的纯情幻想；还有赵明山“教会珍惜”的对生活的感恩，郭建江的“人间是盆景，我是鱼”的人生体悟，孟德明的“牵出命运主题”的汉语诗写作，王国勤的“墙角一枝紫罗兰”的青春咏叹……都各有特色，各具风采。

此外，在廊坊的中省直单位的诗人，也充实着廊坊的诗歌队伍。地矿部的老诗人康平，其诗如旷野的漠风，浑茫粗犷；写科学诗的新人郭友钊，他的诗科学精神中蕴含着人文情怀，诗句闪烁着宝石的光泽；区调队的王之峰，他的关于勘探的短诗，犹如幽谷中的野花，清冷秀丽；管道局的高恩才，专写叙事长诗，他的《大海情》写人民的历史命运，奔腾着波澜壮阔的大海风韵；新调到石油部门的韦锦，他的诗切入现代精神，对人生的观照剀切而富于寓意；廊坊师院的贾永生，他的回忆北大校园生活的诗，带着一种青春的朝气和文化气质……

虽然廊坊诗歌蔚为壮观，但其不足也很明显：在大的时代背景下，切入当代现实的深度、力度还不够；诗歌观念的更新与解放，与全国相比还有一定的差距，因此，艺术创新还不够自觉和缺乏更锐进的锋茫，不少人还安于老腔老调；此外，理论准备、文学素养，也嫌不足，不适应诗歌创作实践；更年轻的诗歌队伍，也极待发现、培植和提高，等等。当前的关键是：抓住诗歌创作上升的势头，鼓励青年诗人志存高远，大胆实践，勇于探索和创新，努力攀登一个又一个艺术峰恋，真正做到出人才，出精品。同时，加强学习、交流和研讨，互帮互促，彼此竞争，发挥群体优势，使廊坊诗歌获得大面积丰收。这样，在新的世纪，廊坊诗歌必将为现代精神文明建设，做出更加辉煌的贡献！