《金山寺》,尚小云饰白娘子
七、与“国剧宗师”杨小楼的合作
提起梅兰芳,人们自然会想到《霸王别姬》。这出戏不仅是梅派名剧,更是中国京剧舞台上一个永恒的传奇。而提起《霸王别姬》,人们又自然会想到“霸王”——著名武生杨小楼。自从“伶界大王”谭鑫培于1917年病逝后,在生行舞台上独领风骚的便是后来被尊为“国剧宗师”的杨小楼。鲜为人知的是,《霸王别姬》的前身却是杨小楼和尚小云合作的《楚汉争》。
杨小楼最早看尚小云的戏,就是尚小云被“老乡亲”孙菊仙提携,两人合作的《三娘教子》。这一老一小的“老少配”,不仅让戏迷看个新鲜热闹,也让杨小楼发现了一个好苗子。随后,尚小云与龚云甫合作《母女会》,再次让他作为“童伶”成为焦点,也让看了整场演出的杨小楼大为兴奋,不吝赞美之辞,对朋友说:“小云出身科班,天资聪慧,技艺超群,是与我同台演出《长坂坡》的难得搭档。”
得杨小楼“钦点”,尚小云当然很兴奋。他随即登杨门拜访,既面谢杨小楼对他的厚爱,更抓住机会,恳请合作《长坂坡》。杨小楼本已十分喜爱尚小云的艺术,更欣赏他的勇敢、诚恳和好学、要强。不过,他还是要“逗逗”这个孩子,便说:“我的得心应手的搭档一向只有钱金福、范宝亭、迟月亭、许德义等几个人。”这几位都是非常著名的演员。听杨小楼这么说,尚小云笑了,敏捷地接口道:“可是他们不是生,就是净,只有我是旦啊。”言下之意,就是他们配合得再好,也只是各司其职各有所长而已,却不能跨行成为《长坂坡》里的旦角“糜夫人”。他的另一层意思是:只有我才能演好这个“糜夫人”。杨小楼听出了弦外之音,哈哈大笑,用力拍了拍尚小云的肩膀。
很快,尚小云与杨小楼合作的《长坂坡》排好了。这是一出典型的武生戏,也是杨小楼的代表作之一。他之所以让尚小云演其中的女主人公——刘备之妻糜夫人,并非偶然。如果用一句话概括《长坂坡》的主题,即突出表现赵云的威武、糜夫人的英烈。“英烈”二字,便对青衣提出了更高的要求:既要不失传统青衣的妩媚端庄,更须有灵气、英气、烈女般不顾一切的狠劲儿。而尚小云武功底子扎实,性格中又不乏刚烈成分,所以,他演糜夫人,能不流于娇媚、怯懦、弱不禁风,反而展示出刚劲和宁为玉碎、不为瓦全的气度。
事实证明,杨小楼选对了尚小云。他对尚小云的完美演出极为满意,甚至当他的面说:“与你合作,我感到你的功力,不在他们之下。”所谓“他们”,是指一直与他合作的钱金福等人。要知道,“他们”不是武生,就是武花脸,武功是不可或缺的基本功,而尚小云的主工行当却是青衣,他的武功能受到杨小楼这样高的评价,实属不易。
《长坂坡》之后,杨小楼意犹未尽,又邀尚小云配合排演了《湘江会》。其中一场“打戏”,还留下了这么一段逸事:一天,尚小云找杨小楼排戏,在准备练对打时,以为要打快枪的尚小云问杨小楼:“大叔,咱们打哪一套快枪?”杨小楼说:“我这出戏不打快枪,我那套叫‘大扫琉璃灯’,挺省事,完了就是‘四门斗’,中间夹一套‘老虎枪’。你要愿意打快枪,那就不打‘大扫琉璃灯’也行。”尚小云一听,兴奋得不得了。据当时在场的目击者说,他几乎是跳着连声说:“不!不!我跟着您,您教我。”显然,他非常崇拜杨小楼,太想随杨小楼学习更多的武打功夫。
尚小云和杨小楼合作得最出名的戏,是《霸王别姬》的前身《楚汉争》。
非常巧的是,在《楚汉争》公演之前,梅兰芳的专职编剧齐如山已经编成《霸王别姬》,同样取材于霸王和虞姬的故事。当时,齐如山将角色都安排好了,由架子花脸兼武花脸演员李连仲(1862—1919)饰演霸王,由梅兰芳饰演虞姬。但是,一直以来,梅兰芳因事务缠身,没机会排演。如今正当他们准备排演时,却惊见《楚汉争》已经抢先在第一舞台亮相了。
尚小云与杨小楼的《楚汉争》,取材于清逸居士(爱新觉罗·溥绪)编写的历史剧,全剧共分四本,从刘邦、项羽鸿沟讲和开始,到项羽乌江自刎结束,分两天演完。《楚汉争》的推出,打消了梅兰芳排演《霸王别姬》的念头。
如果将尚小云与杨小楼的《楚汉争》与之后梅兰芳与杨小楼合作的《霸王别姬》作个比较的话,明显可看出二者的差异。《楚汉争》洋洋洒洒长达四本,场子过多;而且,可能是因杨小楼太精于武打,又赞赏尚小云的武功,故而打戏也过多。此外,大段唱腔也使整出戏显得比较瘟,不够紧凑。凡此缺憾,《霸王别姬》一剧中,不复存在。但是,《楚汉争》一剧还是因题材新颖而大受欢迎。更重要的是,在这之前,旦角演员无人能与梅兰芳一比高低,尚小云却凭借《楚汉争》,大有后来居上之势,名声几与梅兰芳比肩。
但是,《楚汉争》所存在的缺陷,恰恰给了梅兰芳摆脱尚小云的追赶,又一跃而前的机会。三年后,1921年冬,梅兰芳决定重拾《霸王别姬》。一是因为事过境迁,早已不存在“与人抢戏”之虑。同时,他认为,霸王杨小楼的戏,存在着过场太多、唱腔前后重复等毛病。更重要的,他觉得尚小云在《楚汉争》里演虞姬,完全是杨小楼的“霸王”的陪衬,是个典型的配角,唱腔少,念白也少。正如有“通天教主”之称的著名旦角王瑶卿所说,是个“高等零碎儿”。从这个角度说,尚小云的《楚汉争》实际上是以霸王为主角的,而梅兰芳的《霸王别姬》却是以虞姬为主要刻画对象。
从《楚汉争》到《霸王别姬》,也可以看出尚小云与梅兰芳表演理念、艺术风格的不同。尚小云自幼习武生,武功底子确实强于梅兰芳。他被杨小楼看中,也是缘于此。梅兰芳具有较强的创新意识,他的“创新”,体现在唱、舞、服饰、灯光等各个方面。最重要的,他更注重对人物情感的描摹。简言之,此时的尚小云对一出戏,还缺乏通盘、全面考量;梅兰芳则更细致一些,他还顾及到观众心理而精减场子,减少大段唱腔。
从艺术上说,《楚汉争》或许不如《霸王别姬》,但是,对尚小云而言,《楚汉争》的合演,有着艺术之外的特殊意义,那就是杨小楼的表演给了他很多影响和启发。
如果有人问尚小云,你最欣赏的人是谁,他一定也会毫不犹豫地回答“杨小楼”,甚至还自称“杨迷”。他一生很少谈自己,也不轻易夸人,却对杨小楼的“杨派”艺术毫不吝啬地大加赞美;对杨小楼,更是尊重有加,崇拜不已。
有一次,尚小云与同伴去看由一位花脸演员演的《霸王别姬》。看到中途,同伴感慨道:“这不是霸王,这是包拯。”尚小云一拍大腿,道:“您说得太对了。这个铜锤太沉稳了,没有表现出霸王刚愎自用的复杂性格。只有杨(小楼)先生的霸王,才是真霸王、活霸王。”类似的话,他常挂在嘴上,诸如“演霸王者,唯独杨小楼”等。
尽管《楚汉争》与之后的《霸王别姬》相比,艺术总体上存在不少缺陷,但尚小云和杨小楼的个人表演,却值得称道。比如,有人评价尚小云:“小云之饰虞姬,真能将当日维谷情态,刻画靡遗,以虞姬外秀内慧,善察人情,为君王起舞帐中之际进退殊难自决,情丝牵累,早在美人慧眼之中,故饮剑自裁,以明其志。”
对于尚小云而言,杨小楼的表演艺术值得他学习的地方太多了。比如,他认为杨小楼的喷口十分有力,节奏感强且鲜明,故而所演霸王帅、脆、美,“真是好极了”!尚小云还曾绘声绘色地给他的孩子们讲述杨小楼演出《楚汉争》时的情景:“杨先生一上场就不同一般,走到‘九龙口’,抖袖、整冠,加眼神的配合,就把霸王那刚、烈、躁的性格和气质表现出来了,给人留下了深刻印象。”
尚小云之子尚长荣曾经这样回忆父亲与杨小楼合作《湘江会》的故事:
“《湘江会》是一出颇有功力的靠把武戏,当年父亲扮演钟离无盐,杨小楼先生扮演吴起……当时杨小楼先生虽然年过花甲,但功力仍不减当年,能文能武,四功具备,无一不精。有一次,父亲和杨先生演到剧中‘打道御林小校场’时,有一个‘圆场’,父亲在台上对杨先生耳语了一声,说:‘爷们,今儿个咱们卯上点(意即加把劲儿)!’杨先生一声‘没错儿’,一跺脚五步出去了。杨先生穿着厚底大靠,在[急急风]的锣鼓声中,走了两个大圆场,平稳威武,快而不乱。我父亲也是一身大靠,不过,他在同辈旦角中,脚底下的功夫是著名的,当时又值青年,紧跟在后,猛追猛赶,前后却总是相差四五步,任他怎么赶,这几步就是赶不上。父亲讲完这段故事后,感叹地对我们说:‘这说明杨先生的功底太厚了!’”
自视甚高的著名老生演员余叔岩,也对杨小楼赞许有加,他说:“杨小楼完全是仗着天赋好,他的有些身段都是意到神知,而在他演来非常简练漂亮,怎么办怎么对,别人无法学,学来也一无是处,所以他的技艺只能欣赏而绝不能学。”但是,尚小云颇不甘心,偏要学,而且学有所成。
因为欣赏,更因崇拜,尚小云坦诚曾亦步亦趋模仿杨小楼。比如,杨派的盖步、趋步、搓步、跑圆场等,他反复揣摩,认真学习。当然,尚小云身为旦角演员,学习过程中不可能完全照搬,他只是将杨派精华融于旦行的武打之中。他的韵白“借鉴了杨小楼的武生念法,口紧字紧,加重换气,句逗之间,似断实连,过度顺畅,真个字清音朗,富于情感色彩”。
又比如,杨小楼对刀、枪、剑、戟等十八般武艺都能娴熟运用,还精通八卦拳、少林拳等。他演《挑滑车》中的高宠,同黑风利对打时用反把枪,刺杀时快如闪电;他演《长坂坡》里的赵云,又用到八卦掌的步伐。这些绝活,尚小云非常迷恋,时时处处向杨小楼请教,自觉跟着学,跟着练。杨小楼也从不吝啬,慷慨传授。就这样,尚小云也学会了多种拳术,然后,又运用到舞台表演中,如《十三妹》中的“夺刀”,《青城十九侠》中的“耍虎叉”,《峨嵋剑》中的“对打”等,武打动作火爆、激烈,又不失优美,被誉为达到了“扣人心弦、惊人魂魄”的艺术效果。
学杨派技术,是一个方面,尚小云更学杨派的神韵,以及脆中见稳、快中有慢、恢宏大气的风度。以《湘江会》为例,曾经与尚小云配演过这出戏里吴起的李洪春评价说:“他的打法是遵照老派打法打的。因为过去演戏,每出戏都有每出戏的把子档子,不能乱来。小云就是这样,招数分明,一丝不苟,亮相漂亮,而且招数来得急,步法、转身来得快,这也是其他名旦所没有的。为什么呢?因为他受杨小楼的影响很大,杨小楼的急、快特点感染了他。”
不只是《湘江会》,尚小云在日后的多部偏重武打的戏中,如《桃花阵》、《梁红玉》、《林四娘》、《相思寨》、《双阳公主》、《昭君出塞》等,都可以看到杨小楼的影子。人们都说,唱功和武功是“尚派”的两大支柱。其中武功,除了尚小云自身的武功底子外,更受杨小楼的影响。
尚小云受杨小楼的影响,不止武功。
如今提及杨小楼,人们习惯上这样概括他的艺术:“武戏文唱。”而与之相反,尚小云却是“文戏武唱”。所谓“武戏文唱”,即以文戏的舞台节奏表演武戏;所谓“文戏武唱”,是以武戏的舞台节奏表演文戏。“文唱”和“武唱”中的“文”和“武”,有其特别含义。尤其是“武”,并非一般理解的武功、武打、武侠、武刀弄棒、打打杀杀。尚小云的“武唱”,饱含激越、昂扬、爽朗之气,更富有热情,像一团火。简单地说,他将一出温吞如水的戏,做了艺术上的热处理,使之朝气蓬勃,激情四溢。
无论是“武戏文唱”,还是“文戏武唱”,追求的其实就是一个“中”字。武过分了,用“文”来中和;文过分了,用“武”来提神。如此,既能尽可能大地发挥自己所长,又能平衡舞台审美。尽管有人提出,评价杨小楼“武戏文唱”是对他的误解,实际上他的技艺相当全面,根本不需要“武戏文唱”。但是,尚小云的“文戏武唱”确是受了杨小楼的影响。
加载中,请稍候......